香港德薩畫廊與藝術家蕭勤、蕭勤國際文化藝術基金會合作舉辦「蕭勤─60年的抽象、和諧與形式」一覽，共展出蕭勤自1955年至2004年之間創作的18件作品，讓觀者一覽藝術家於各階段的藝術風格，而當80歲高齡的藝術家蕭勤現身於開幕酒會更引起一波高潮。
展場一隅，蕭勤的藝術歷程可於本檔展覽盡收眼底。
作為引領台灣藝術邁進現代風格的東方畫會創始人之一的蕭勤，對於鮮艷色彩的使用偏好與敏銳掌握，自1950年代中期的京劇人物系列作品就表露無遺，身為台灣第一線的現代藝術家，蕭勤的作品呈現出明麗的嶄新視覺風貌。爾後遠赴西班牙留學、遊歷歐洲舉辦展覽，適逢西方的抽象主義興盛，蕭勤的畫風也轉而更為主觀的呈現。
蕭勤與M+策展人馬唯中合影。
在1960年代，可以看出道家思想與印度哲學的影響，使蕭勤作品開始帶有神祕主義的意味，而這也自此成為他畢生創作的核心意識。追尋生命的意義、思索存在的價值，是普世人類內心深處的探求與渴慕，無分地域與文化的差異。蕭勤在潛心探索的過程中，從起初注重在構圖形式上的多方嘗試，到後來益發投注更多深層的精神層面在其中，使得畫面帶有雋永的超然詩意。一如蕭勤曾表示：「人生每個不同的階段一直都不停地在輪迴著，離開了這裡，還有另一處空間，像似一個圓般，那是一種非時間性、非物質性的境界。」
蕭勤與德薩畫廊負責人Pascal de Sarthe合影，後為作品《光的躍動》。 © Hsiao Chin Art Foundation, courtesy de Sarthe Gallery。
回顧一甲子的創作生涯，無疑也是蕭勤這輩子的心境對照，更是對於生命的所感所悟；而觀者藉由展出的作品同樣可以感受畫面傳遞的強勁能量，並不因著藝術家年紀漸增而有所減退。即使用抽象的語言闡述，仍可以讓觀者明白地辨讀並感受到藝術家欲表達的意念。淡雅素淨並不是表現東方意象的唯一語彙，蕭勤以熱情正向的心態，揮灑繽紛濃艷的色彩帶給大眾源源不絕的活力與能量，呈現出另一東方風格藝術的純粹。而斑斕色塊與恰如其分的留白打破了三維空間的局限，將宇宙的浩瀚無垠以一種充滿動感、溫暖的情感表現。
作品《動態─1》，與另一件《光的躍動》皆於開幕當晚即獲購藏。 © Hsiao Chin Art Foundation, courtesy de Sarthe Gallery。
蕭勤的藝術成就早在青年時期已受國際肯定，畢生展覽資歷豐富，極具個人辨識度的作品更屢獲世界各大美術館，包括MoMA、大都會博物館等地收藏。德薩畫廊首次舉辦蕭勤的展覽不僅獲得熱烈迴響，在開幕當晚亦旋即有兩件作品獲得購藏。
