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派對之必要:如今的台北藝術環境到底多蓬勃?

派對之必要:如今的台北藝術環境到底多蓬勃?

在今年台北當代藝術博覽會前三天裡,台北連番舉辦了將近20場的派對與開幕活動,是台灣在過往不曾體驗過的。這並非是藝博會主辦方主動策劃,也無官方砸錢挹注資源,卻能展現在本地前所未見的活動盛況。當前本地藝術環境由下而上地展現了不同以往的能動性與新能量,思考台灣藝術環境下一階段的國際化,可能要先從懂得辦一場敞開視野的派對開始。

在今年台北當代藝術博覽會(簡稱「2023台北當代」)前三天裡,台北城將近20場的派對與開幕活動(註1)令人應接不暇。這是台灣在藝博會舉辦的期間裡不曾體驗過的。儘管藝術市場上也許已經過了「報復性消費」的階段,且在國際媒體的眼中,台灣面臨的緊張兩岸情勢,則是令國際藝術人士充滿擔憂、較少在現場現身的考量因素。但連續幾天不間斷的派對與活動,反倒凸顯台北民間本身擁有的藝術活力與自信。

在2023台北當代前三天裡,台北將近20場的派對與開幕活動令人應接不暇。圖為「NIGHT IN DADAOCHENG」活動現場。(本刊資料室)

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派對之必要

除了畫廊自辦活動之外,更有不少派對是跨品牌的合作。部分畫廊在今年「依照國際慣例地」響應藝博會前的畫廊之夜,將展覽檔期與開幕活動規劃在藝博會預展前一天、或是公眾日首日結束後的週五舉辦,也不乏品牌顧問公司與藝術家的跨界合作,以及不同新興藝術品牌與國際藝術電商媒體合作。

展覽是藝博會外活動的核心,而活動場所包括空間本身的歷史、現況、屬性等選擇面向,愈發受到重視。派對成為軟性且進一步深入互動的場域,其現象與日益增加的年輕藏家群密切相關。相較於香港巴塞爾藝術展會期間的藝術週派對場,今年台北的會外活動規畫相對靜態,以較為純粹的展覽結合酒會與現場DJ表演為主。

「懂得開有趣的派對很重要」,不管是畫廊之夜,還是藝博會夜晚中的派對,都早已是國際上行之有年的事情,但台灣本地的藝術市場,在過往大多時候是以保守而傳統的方式維護社群關係,但派對與晚會可能才是當代開啟國際藝術交流契機的大池子。

北美館與台北當代合辦的「貴賓之夜」現場。(本刊資料室)

「畫廊之夜」之必要

光是畫廊響應舉辦畫廊之夜的這種簡單舉動,就有提升國際交流的可能。在5/10-12晚間舉辦畫廊之夜的不少畫廊從業者,便都跟典藏團隊表示,不少國際畫廊、策展人與藏家都會在這三天晚上來到開幕現場,「看看台灣到底有什麼」。

「他們其實都知道台灣『很重要』,但卻一直是很神秘的存在。因為這裡的藏家收藏狀況與藝術市場動態,鮮少流通到歐美世界,而歐美本來就很熱鬧,所以也沒有更進一步認識台灣的好契機。」

複合式藝術空間「Lightwell」創辦人李品濤表示,此次與創意品牌「10680」合作、延續之前「年輕藏家俱樂部」聯展中的收藏力,邀請策展人Phillys Kuo策劃的三週年特展「Appreciation」,展出名單都是一二級市場中炙手可熱的藝術家。藏家為藝術收藏「秀肌肉」,為的就是趁2023台北當代舉辦的時機,「讓國際藝術世界看見台灣的收藏實力」。

Lightwell三週年特展「Appreciation」活動現場。(Lightwell提供)
TAO ART於畫廊之夜舉辦法國藝術家洛朗格拉索(Laurent Grasso)個展開幕晚會現場。(本刊資料室)

「快閃與跨界」之必要

台北在上週連夜展現的藝術活力,並非是藝博會主辦方主動策劃,也無官方砸錢挹注資源,卻能展現在本地前所未見的活動盛況。當前本地藝術環境由下而上地展現了不同以往的能動性與新能量,思考台灣藝術環境下一階段的國際化,可能要先從懂得辦一場敞開視野的派對開始。這次典藏團隊也從眾多的活動裡,抽樣美術館、國際畫廊、跨界合作與新興藝術品牌活動等面向,為讀者快速瀏覽台北當代期間的藝術夜現場:

臺北市立美術館 X 台北當代「貴賓之夜」

臺北市立美術館(以下簡稱北美館)與台北當代的「貴賓之夜」派對安排在5月12日美術館閉館後,館長王俊傑與台北當代兩位聯合總監任天晉(Magnus Renfrew)、岳鴻飛共同主持了活動。這是雙方第三次合作舉辦「貴賓之夜」活動,當晚來賓人數超越往年,包括國際重要媒體人、新銳策展人、畫廊主及台灣藝術家、和來自藝術機構、品牌等約450人參與。

派對以北美館一層兩個展覽、即「生活決定意識:高重黎」與「大衛.克拉耶伯:片刻冥想」的特別開放與導覽為重心,盡了美術館的本分,而高重黎與大衛.克拉耶伯的作品恰好皆關乎影像與裝置,沉浸感與互動性較高,也提供給剛剛參觀完藝博會的人們另一種體驗藝術的場域。當晚活動的參與者也以年輕人為主,也包括一些剛結束一天藝博會現場工作的畫廊從業者,在更晚場次的派對之前,先行營造了一個交換當日資訊的場合。

北美館與台北當代合辦的「貴賓之夜」於大衛・克拉耶伯個展現場。(本刊資料室)

厲蔚閣X路易莎象山藝文館「喬爾・梅斯勒:夢境」快閃展覽

厲蔚閣(LGDR)雖未參加今年的台北當代,但在路易莎象山藝文館舉辦了美國藝術家喬爾.梅斯勒(Joel Mesler)為期一週的快閃個展「夢境」(5月12日至17日),也在5月11日預展當晚舉辦了開幕酒會及隨後的after-party。這一籌備多時的展覽是厲蔚閣首度在台灣的快閃展,畫廊也對其效果相當滿意。路易莎象山藝文館去年也曾是富藝斯(Phillips)台北預展舉辦地,而與畫廊正式合作舉辦快閃展,這也是第一次。

空間負責人、藏家Jacky Y. Chen本身也收藏梅斯勒的作品多年,並在該空間展出過包括梅斯勒作品在內的個人收藏。不限於藝博會同期,近年來也陸續有國際畫廊在台北嘗試與本地空間合作快閃展的形式來推廣代理藝術家,拓展新的接觸本地客群模式。

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厲蔚閣X路易莎象山藝文館「喬爾・梅斯勒:夢境」快閃展覽現場。(厲蔚閣提供)

cacao 可口 X ABOOK STUDIO「THE PALE BLUE DOT

由 cacao 可口與 ABOOK STUDIO 合作主辦的派對「THE PALE BLUE DOT」,則是直接選在時尚攝影師林炳存的工作室內,除了展示林炳存過去位知名的時尚與名流攝影外,亦特別在攝影棚內展示其最新的攝影系列。

兼具品牌顧問與媒體身份的cacao 可口,更期待著這不單純只是一場派對,而是能以策展作為派對規劃的主軸,透過與ABOOK STUDIO 場地與林炳存作品的聯手合作,並藉由餐酒和音樂發想,拉出「藝術是廣袤的宇宙」此一主題,邀集旗下食物設計品牌CUYSINE由萬物為基本元素打造出可食的餐桌,並由黑膠DJ MR. Kloud回應宇宙探險先驅航海家一號所攜帶的唱片。或許正因主辦方橫跨多重領域,因此參與此派對的嘉賓不單僅有台北當代的貴賓,亦加入許多來自時尚與設計圈的名流。

「THE PALE BLUE DOT」現場一景。(修天容提供)

bísút X No Copies. X Artsy「NIGHT IN DADAOCHENG」

在眾多的藝術派對裡,由致力推廣台灣當代藝術的藝術品牌bísút、策展品牌No Copies.與藝術電商媒體Artsy聯合舉辦的「NIGHT IN DADAOCHENG」,可說是最受國際藝術從業者矚目的派對活動之一。該活動辦在台北大稻埕一棟具有百年歷史的獨棟建築物裡,展出Ian Felice、朱曼禎、何宇森、陳米靖、楊寓寧、蘇煌盛等六位藝術家聯展。

展覽是活動的領銜內容。除了bísút帶來的六位藝術家作品之外,也包括No Copies.現正於該空間展出的Marina Wandel作品。現場Martell調酒、DJ,以及供人聊天交流的歷史建物天臺,則交織出一個讓受眾沈浸其中的氛圍。bísút團隊透露,此次活動展出的六位藝術家作品,則是為了下個月將在該空間舉辦之聯展「Mind the Gap」之前導預展。

出席者不乏國內幾家美術館館長、多家國際拍賣行與畫廊總監與工作者、藝術家與策展人,甚至也不乏如台北市文化局長蔡詩萍等官方首長出席,足顯這個派對所吸引的人脈幅員遼闊,典藏團隊觀察,派對現場參與的平均年齡集中在中青輩世代,呼應如今藝博會中的主力消費與從業族群。

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「NIGHT IN DADAOCHENG」活動主辦單位與貴賓合影(左起)Artsy亞太區畫廊關係代表姚妤萱、bísút共同創辦人呂季璇、黃明川導演、臺北市文化局長蔡詩萍、No Copies.創辦人張圓圓、bísút共同創辦人紀嘉華。(bísút提供)
「NIGHT IN DADAOCHENG」展場一景。(本刊資料室)

註1:2023台北當代期間的快閃展覽與派對活動包含:北美館X台北當代貴賓之夜、厲蔚閣「喬爾・梅斯勒:夢境」快閃展覽、BisutXNo Copies.XArtsy「NIGHT IN DADAOCHENG」,「PhotoVOGUE」,首泰X双方藝廊XBoffi「信義韶光夜」、可口X林炳存,文心藝所早餐會,艾根畫廊與台北數位藝術中心;而響應畫廊之夜,於台北當代期間舉辦開幕活動並延長營業時間的畫廊,則有耿畫廊、TKG+,伊日藝術計劃,LIGHTWELLX10680,亞紀畫廊,TAO ART,双方藝廊、安卓藝術、世界畫廊於吳季璁工作室的晚會活動與罐空間等。

(責任編輯:陳晞)

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