由文化部所屬國立臺灣美術館所主辦第18屆威尼斯建築雙年展臺灣館參展計畫，以「地景中未完成的協議─台灣改裝」為名，由東海大學建築系團隊策畫，包括策展人曾瑋，及協同策展人郭聖傑、何炯德、蘇孟宗，串連中原大學、淡江大學、逢甲大學、成功大學等四校建築系，試圖回到台灣的自然環境，藉由農業地景的調查，發想建築提案，讓建成地景與真實土地之間進行對話。於今（17）日在台中首度亮相，展出一比一試組裝作品。
「地景中未完成的協議─台灣改裝」呼應本屆威尼斯建築雙年展大會主題「未來實驗室（The Laboratory of the Future）」，提出對「未來」的見解。此次評審委員，也是15屆威尼斯建築雙年展策展人曾成德提到，1980年威尼斯建築雙年展首度舉辦，也恰巧回應了80年代重要的時代變化，而自1923年柯比意出版《邁向建築》提出新建築的概念後，現代建築就一直以「未完成」的狀態進行。台灣迥異於歐美先進國家的建築生態，根植於島嶼獨特豐富的氣候與人文，應運而生的建築模式，在今日似乎更接近現代建築的精神。
而在策展方式上，本次台灣館首度採取「教學聯盟」共同參與模式，除東海大學建築系為主的策展團隊外，亦與其他四件大學建築系共同參與，擴大展覽實驗與行動的動能。評審委員吳光庭提到，此次台灣館的重心回到台灣的農業地景，師生進行大量的田野調查，挖掘出台灣土地豐富的面向，展現出台灣人與環境互動而產生的在地知識與在地智慧，更反映了台灣建築教育的國際水準。
策展團隊以「剖面」視角聚焦台灣不同氣候所出現的農業地景，並發現其中的「改裝」性格。從嘉義外海的蚵棚、嘉南平原的溫室或梨山上的茶園，人類指認、理解並適應自然後，進一步加以「改裝」的構築性回應。策展團隊提出「協調者」、「二元性」、「義肢」、「內在性」、「中介」、「濾器」六大關鍵字，歸整台灣人如何與環境衝突、妥協進而共榮的人工構造，在團隊的轉譯與設計下，轉換成具現代性的風土建築，提煉出面對台灣建築未來發展的可能方法。
威尼斯建築雙年展台灣館所在地普里奇歐尼宮（Palazzo delle Prigioni）前身為監獄建築，空間狹長，為因應展覽場所的室內空間特色，展示方式以長型的大桌子為主要構成，桌子中央以粗黑線區分邊界，宛如台灣的中央山脈，展示內容則分列兩邊，可分為四個展區：「地景文件」、「擴閾空間」、「影片投影」、「設計提案」，結合聲音與影像，透過不同的感官體驗，感受台灣真實時空的流動感。
ARTouch編輯部( 1671篇 )