故宮「大美不言」特展璀璨登台，攜手巴黎裝飾藝術博物館、梵克雅寶展出260件精選珍藏

“Beauty Speaks for Itself” Opens in Taiwan at National Palace Museum, Showing 260 Select Pieces from Paris’ Musée des Arts Décoratifs and Van Cleef & Arpels

本展精選三方典藏珍品，涵蓋陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等，總數逾260組件藝術瑰寶，9月26日在故宮北部院區華麗登場。

ARTouch編輯部

2024.09.25

「美」是什麼？
令人發自內心感到愉悅，便是美。

國立故宮博物院（以下簡稱故宮）攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels梵克雅寶共同主辦「大美不言（Beauty Speaks for Itself ）」典藏精粹特展，展名取自莊子名言「天地有大美而不言」，意喻天地間蘊含非凡、無法言喻的美麗事物，無須藉由言語來表達。本展精選三方典藏珍品，涵蓋陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等，總數逾260組件藝術瑰寶，9月26日在故宮北部院區華麗登場。明年（2025）故宮迎接100週年院慶，展覽將於1月23日移師至嘉義故宮南院展出。

走進幽暗的展廳，珍品在聚光燈下顯得如此耀眼奪目。首先映入眼簾的是組成主視覺的三件作品，來自故宮《洋彩玲瓏轉旋瓶》、裝飾藝術博物館《布洛瓦帶蓋長頸瓶》上面的小天使出自雕刻家羅丹之手、梵克雅寶《拉鍊》為1930年代的創新作品，拉上拉鍊立刻變成手鍊。展場運用光與色彩的力量，曲徑通幽的展櫃陳設，打造引人入勝、繽紛詩意的沉浸氛圍。

今日（9/24）開幕記者會上，賴清德總統、行政院卓榮泰院長特致賀電，誌慶展覽圓滿成功。主辦單位故宮黃永泰副院長、余佩瑾副院長、徐孝德主秘；法國巴黎裝飾藝術博物館國際發展及製作總監Yvon Figueras、策展人暨亞洲及伊斯蘭典藏主管Béatrice Quette，與Van Cleef & Arpels梵克雅寶全球總裁及首席執行官Catherine Rénier、亞太區總裁Julie Clody Medina、臺灣董事總經理 Stephanie Liu、典藏與展覽總監Alexandrine Maviel Sonet等代表親臨現場，與蒞臨盛會的捷克經濟文化辦事處代表David Steinke、副代表 Martina Rubešková、法國在台協會文化專員Morgan Fraisse-Laszlo，以及泰國貿易經濟辦事處新聞暨禮賓組組長Phonlakrit Warawat等嘉賓，一同為展覽致以誠摯祝賀。

走入只有美的世界

本次展覽呈現東西方極致工藝之美，每一展櫃皆同時並陳三方館藏，透過不同時代、文化的匠心之作的連結與呼應，感受那份無須言語傳遞、心領神會的愉悅。三方館藏精粹260件，包括96組件故宮藏品、80件裝飾藝術博物館藏品和85件Van Cleef & Arpels梵克雅寶典藏珍品，透過五大單元「自然萬物、動靜有形、奇幻仙境、神祕莫測、五彩繽紛」讓創作時空與材質各異的文物，展現藝術無國界的雋永魅力。策展人暨亞洲及伊斯蘭典藏主管Béatrice Quette表示策展過程中最大的挑戰，在於如何讓三方的精選作品互相呼應，藉此在展場中產生對話的可能性，與此同時也希望在超過140萬件的館藏中，精選出最能展現館藏豐富與多元性的作品。

此外，本次展覽的展場空間由ATTA建築事務所的日本建築師田根剛帶領巴黎團隊量身打造，每一展區使用不同代表色區分，色彩除了是作品裝飾的巧思，也應用於營造展場的獨特氛圍。田根剛希望運用大自然的語彙找出五大展區的平衡點，為三方作品創造和諧對應的敘事空間。他尤其重視照明，大自然中的光線、光影變化皆會對色彩產生不同影響，也希望這種變化能在展場中發生。

I「自然萬物」展現藝術家捕捉大自然瞬息萬變的美

無論是雕刻、琺瑯工藝還是寶石鑲嵌，工匠皆試圖將自然的短暫之美永恆保存。隨著技術和材料的不斷發展，藝術家從自然汲取靈感，如植物、花卉、鳥類、昆蟲等自然界中捕捉細節，轉化為裝飾圖案並不斷推動設計的創新。這些自然元素不僅僅是外觀上的模仿，還帶有象徵意義，例如鳥象徵自由、花朵象徵美麗，進一步賦予作品深刻的文化內涵，讓觀賞者感受到作品中所蘊含的自然之美。

II「動靜有形」透過豐富的媒材及造形，呈現作品多樣的姿態與靈動之美

在裝飾藝術中，藝術家面對的挑戰在於如何使用特定的技術和巧妙的材料組合，來展現動感與柔美的流動性。他們不僅透過線條和色彩的運用，還以精細的筆觸和立體技法，讓作品的表面呈現出細膩的光澤和變化。某些材料如玻璃、珍珠等，具有獨特的透明或反射效果，能表現動態的變化。結合木材、象牙和珍珠貝等有機材料的特性，產生栩栩如生的仿生效果。隨著走動搖曳生姿的動態珠寶飾品、步搖髮簪、流蘇等設計，也能增添物品輕盈的動感，呈現出強烈的生命力和吸引力。

III「奇幻仙境」揭開虛幻神奇的超凡世界，反映人們對宇宙萬物的獨特想像

「Fantasy」源自拉丁語「fantasia」，意為「使之可見，呈現於眼前或心靈中」，是指人類想像出的概念和想法。從東方到西方，人類的幻想催生出各種神話，構建出奇異、虛幻的世界，其中的怪獸、奇美拉等生物形態多變，隨著時代與文化發展而演變，並反映了人類知識和信仰的變遷。藝術家們運用色彩、形狀、材質與工藝技術，表現這些幻想中的形象。

龍是其中一個在東西方文化中有著不同象徵的神話生物。在西方，龍自中世紀起象徵威脅，而在東方則代表財富與祥瑞，常用於裝飾朝廷官服，象徵皇權。此外，奇美拉這種混合生物在歐洲藝術中亦屢見不鮮，如12、13世紀的德國水瓶（aquamaniles），其設計結合了人與動物的身體。仙女在中世紀歐洲的形象曖昧不明，時而賜予新生兒祝福，時而施展咒語。浪漫主義時期，仙女成為芭蕾舞劇的主題，並在第二次世界大戰時成為象徵歡樂與希望的形象。這些幻想與未知世界啟發了裝飾藝術，無論是象徵祥瑞的中國雲朵，或是充滿神秘色彩的深海世界，皆為藝術家創作的靈感來源。

IV「神祕莫測」體現神祕且精彩萬分的工藝技術，引領觀眾發掘其中精奧之處

實用物品不僅具備明顯的功能，往往還保留一層神祕感。許多裝飾藝術品兼具創作者的想像力與創造力，並傳遞隱秘訊息或象徵意義。某些工藝技術屬於其發明者的獨門技藝，例如16世紀東方漆器傳入歐洲後，法國工匠發明了「馬丁漆」，讓歐洲的裝飾藝術如百寶匣和鼻煙盒大受啟發，並逐漸成為貴族日常生活中不可或缺的實用華麗容器。這些作品反映了當時的習俗與禮儀，並以珍貴材質和精美的工藝展現奢華之美。1933年，梵克雅寶推出的Minaudière百寶匣將這一傳統延續至20世紀，收納化妝品等物件的設計更為實用。