馮馨

生活即現場：走入嘉義市立美術館「天天上演」的即興風景，為日常加上一抹感知
「天天上演」展覽邀請觀眾放下對於藝術、美術館的定見，透過身體感知探索蓄積於藝術創作中的故事性和精神性。在此，觀眾不僅是與...
與淺山相映：關於浪漫台三線藝術季「淺山行路人」
藝術季中最吸引目光的莫過於量體巨大的作品，「淺山」地景更是提供了藝術家創作發想的舞台，像是久保寬子赤裸雙足造型的《台灣泥...
共創是創造集體記憶的起始點：專訪浪漫台三線藝術季策展人林怡華、鄒婷、馮馨
對林怡華而言，場外（Off-Site）策展的相當關鍵的元素，正是「偶然與巧合」與「不可預期性」，因高度互動交流，所產生的...
彭星凱與馮馨對談：為什麼我們需要（再次）尋找語言中的共通性？
似乎正如福斯特在《設計之罪》裡頭所說的：我們又轉回了這麼一個年代，各種實踐之間的區別又到了可以改造重置的時候。在彭星凱與...
20年獎項的品味、社會性與其再現：台新藝術20週年大展論壇側記（上）
台新藝術獎20年之際，台新銀行文化藝術基金會於北師美術館舉辦「NEXT：台新藝術獎20週年大展」與系列論壇。首日開場安排...
【聲波薩滿專題】立方論壇音樂祭，及其內建的藝術與聲響實驗光譜
本專題將以四篇文章，分向趨近「聲波薩滿─立方論壇音樂祭」策畫的內涵。究其感官運作模式，當對於聽人而言，聆聽／聽見作為一種...
三十年後，廢墟如何再迷走？關於新北市美術館典藏線上展「廢墟再迷走」內的新藝術史關照
九〇年代的邊陲、實驗與自我放逐，如今成為新北市美術館典藏線上展「廢墟再迷走」觀看新北藝術史與未來性發展的視窗。如何重新觀...
新北市美術館首檔典藏線上展「廢墟再迷走」，開啟跨域虛擬感官體驗
新北市美術館首次典藏展透過館藏與跨域藝術作品的對話，以線上即展場的概念，讓觀眾不受時空束縛，透過多樣的互動瀏覽模式，從旅...