去年10月，故宮傳出三件瓷器破損事件，文物管理方式遭受質疑，面臨沈重輿論壓力。常言道「危機就是轉機」，事件後故宮承諾改善硬體與流程，而三件瓷器歷時三個月的修復，也恢復往日風貌。藉此機會，故宮策劃「文物檢測與修復在故宮」特展，讓修復成果亮相，連同數件修復檢測案例共同展出。故宮器物處處長吳曉筠表示：「我們希望可以利用這個展覽面對過失，展現誠意。」
走進展場，細心的觀眾可以發現展覽調性與故宮其他展覽非常不同，展版布滿豐富的圖解，而解說文字鮮少觸及藝術史面向，往常說明卡中常見的作品風格、斷代、藝術家生平，不再是展覽重點。「這個展覽跟故宮其他展覽基調的設定非常不一樣，它提供觀眾的並不是藝術史知識，而是檢測跟修復──展覽的靈魂是修復師與修復師的態度，以及修復師怎麼樣跟文物互動。」吳曉筠說明，博物館事業有很多元的面向，研究員、策展人好似在檯面上，容易被大家看見，但是修復師才是真正支持博物館典藏的重要環節。「我們認識的名品，比如說青銅器，很多都是經過修復的。我們在盤點文物或是展覽的時候，可能會看到已經修復好的文物，但是並不知道背後經歷過的事情。修復其實是透過一代一代的人累積，才有今日的結果。透過這次展覽，我們想從修復師的角度去呈現博物館專業裡面很核心的面向。」
為了聚焦於修復的觀點，此次展覽刻意減省藝術史的成分，甚至連展示件數都相當少，僅有11件展品。當觀眾步入展廳，迎接的不是海量的文物與歷史知識，面對少少的展件，可以像修復師一般靜心凝視眼前的作品，首先體察文物的造型、質地，再試著尋找汙漬、殘損，由痕跡判讀歷史。作為輔助，展覽呈現文物構件圖解、科技檢測影像、修復紀實影片，更難的是可以看見文物修復before and after的比對，為觀眾帶來一股驚奇與療癒感。
面對博物館日常
在許多民眾心中，故宮擁有神聖的形象，民間亦流傳著「故宮國寶南遷的過程中，一件都沒有破損」這樣的神話，正因如此，去年三件瓷器破損的新聞才顯得駭人聽聞。事實上，不管是人為疏失或是文物自然老化劣化，皆是博物館日常的一部分。吳曉筠指出：「我們也想藉這個展覽探討故宮怎麼回歸到一座博物館。故宮雖然具有華夏文明精粹的身分，但是我們應該提供給觀眾更多元化的視角，看看博物館每天會發生的事情，還有博物館員需要面對的問題。」
陶瓷藏品的破損，便是故宮經常面對的問題。擔當三件破損瓷器修復的助理研究員陳澄波說明：「高溫瓷是博物館公認最穩定又最脆弱的典藏品，對於光照、濕度、有機揮發物與化學物質等，擁有良好的耐受性，但是最怕物理性損傷，最常因『持拿』與『輕忽』導致碰撞，其次為運輸過程與不適當的包裝造成損害。」陳澄波補充，陶瓷常見的劣化狀況，除了碎裂，還有考古出土與水下打撈文物常見的鹽害、金屬胎琺瑯的釉面因鏽蝕導致的漬痕，還有一些因燒製時釉藥與胎體收縮係數不一致，導致釉面與胎體剝離的案例。
去年引起軒然大波的三件瓷器，清康熙〈嬌黃釉綠彩雙龍小碗〉、清康熙〈暗龍白裡小黃瓷碗〉和清乾隆〈青花花卉盤〉皆為高溫瓷，因為燒結程度高，破片斷口的邊緣光滑平整。「像這種清宮的傳世品，其實都很乾淨，不需要做特殊的清潔處理，主要就是三個步驟：黏合、填補跟最後全色。」步驟看似簡單，卻比想像中更花時間，例如黏合用的環氧樹脂，需要七天才會完全固化。這三件瓷器的修復，前後共耗費了三個月，經過全色處理，裂痕已不易被肉眼察覺。
典藏瓷器破損，並非近年才有的現象，如展出的元代〈白釉獸耳瓶〉在故宮來臺後第一次盤點紀錄（1951－1954）中已被標記為破碎，可能在運輸過程中碰撞，碎成42片。此器為軟質瓷器，因低溫燒成、燒結程度低，破片粗糙不平整，陳澄波採用壓克力樹脂黏合，並以白堊土填補，經過細心全色，連開片紋都仿製而出，嚴重碎裂的獸耳瓶得以恢復風貌。若全面審視故宮盤點紀錄，或輕或重的瓷器傷損例子不少，有些亦難以追溯原因，似乎應平心看待，循序修復。
文物裡的跨世代對話
故宮文物的歲數動輒百千年，以長久的角度來看，文物在每位修復師手中的時間並不長，但是修復師的處置卻會影響未來數十年、數百年的保存狀況。現在使用的方法與材料是否容易劣化，只能通過時間驗證，往往無法在修復師自身這一代看到結果，而需要世代累積的經驗，由後人修正方法。登錄保存處副研究員兼科長洪順興分享例子：過去的絹本畫經常使用絹托底，由於兩張絹之間的漿糊較厚，長時間容易脆化，於是現在便改以紙托絹本。在故宮修復期間，洪順興也發現許多掛軸容易受木製地桿影響而酸化，之後修復時便會在地桿外增加隔離劑、多包覆一層紙，達到預防的效果。
本次書畫部分展出二件，傳宋劉松年〈十八學士圖〉與清郎世寧〈畫交趾果然〉， 恰好代表故宮院藏最常見的二種裝裱形式──手卷和捲軸。二件以不同的面向切入，〈十八學士圖〉將手卷完全展開，標識裝裱的每一個部件，並介紹摺痕、汙漬、磨損等不同劣化狀況；〈畫交趾果然〉則著重修復過程，記錄自揭裱至重新裝桿的重生過程。
「修復每一張畫的過程，除了跟自己對話，同時也像在跟畫家和裝裱的人對話。每修一件書畫，就像認識一個導師，去了解他所用的方法、所用的材料。」洪順興表示，〈十八學士圖〉曾二次由他修復，對他而言意義重大。這件作品的原裝裱「厚薄均調，潤潔平穩」，品質非常理想，但是畫心劣化嚴重，已不適合展覽。「第一次尚未思索出一個完善的修復策略，於是先擱置回庫。第二次修復，既是挑戰過去的自己、也是挑戰前人；另一方面也在和前人致敬，希望自己與他能夠搭配，必須把過去的所有能力、修復經驗統合起來。」考量整體情況，洪順興決定對傷損較嚴重的畫心重裱修復，天綾、隔水與包首以原材料修復，拖尾則維持原樣。
時間長河裡，歷代裝裱師透過文物無聲地交流。〈畫交趾果然〉修復紀錄片中有一幕，洪順興在包覆地桿前，藏了一張紙條：「民國112年重裝於故宮 洪順興記」。這張紙條是留給未來世代的訊息，洪順興表示：「這張畫上次裝裱是250年前，我不知道下次重裝時，故宮的修復檔案是否還存在？也許250年後檔案已消失不見，至少還有這個隱藏訊息提供準確時空，與未來的修復人員對話。」
科技檢測，文物界公道裁判
本次展覽的另一個主角是科技檢測，與修復同為博物館典藏的幕後功臣。科技檢測可略分為化學組成分析、晶體或分子結構分析與影像分析術三大類，並有相應的不同儀器，要作哪一種分析，端看檢測的目的。以民眾最有興趣的國寶來說，轉心瓶怎麼轉？象牙套球有幾層？這些問題都可達到解答。
清乾隆〈霽青描金游魚轉心瓶〉，內瓶的金魚悠悠向前游，轉心瓶旋轉的奧秘，無須拆解瓶身，在X光影像中可看出端倪。轉心瓶內外瓶的底部有凹凸套接，如同可活動的卡榫，而內瓶頂端與外瓶頸部黏合，如此一來，轉動外瓶時便可牽動內瓶旋轉。
想知道鏤雕象牙套球到底有幾層，過去只能透過套球上的洞去數，因此眾說紛紜，不過在X光電腦斷層掃描下，便可以看到每一層的狀態，得出確切的數字。清〈鏤雕象牙雲龍紋套球〉以往記錄為內有24層，經檢驗後更正為23層；清晚期〈雕象牙透花人物套球〉則有18層。負責科技檢測的副研究員陳東和說明：「過去頂多只能用深入式的顯微鏡去看，類似內視鏡，可是視野很小。現今透過電腦斷層掃描，可以把象牙球整個重建起來，不只是外側，每一層內側也看得到。而且解析度很高，看得見表面的微痕，甚至可以推算出工具和工序。」
科技檢測也擔負了文物健康檢查之責，例如檢查青銅器是否有裂痕，以利預防性修護。在故宮購藏院外文物前，亦須檢查文物狀態，列入購藏考量。本次展出的〈夾紵菩薩像〉屬於購藏文物，購入前曾以X光檢查是否確為漆器夾紵工藝，以及是否有修復痕跡，通過入院健檢以後，方可成為故宮的一份子。
當遇到難解的學術問題，科技檢測能提供客觀的裁決，宛如公道的判官。陳東和分享，院藏有一件南宋〈紹興豆〉，針對豆上的鈕是一體塑造或分鑄，兩岸學者有不同看法，最後以科技檢測確認為分鑄後再以鉚釘接合，免去了學術紛爭。科技檢測人員也經常收到玉器研究方面的求助，玉器材質多樣，清宮首飾是閃玉、蛇紋岩還是碧璽？伊斯蘭玉器上的嵌寶是寶石或玻璃？肉眼難以斷定的問題，交給科技檢測就對了。科技檢測的結果，有時也為未來的研究提供線索，例如商晚期〈亞醜方簋〉，經X光顯示器身有接合現象，且底部由三塊銘文拼接製成，可作為銅器重製研究的案例。
博物館新面向
展覽動線的最後，有模擬修復室的立體展示，絹紙、線材、噴壺、礦物顏料、顯微鏡、裝裱的「兩把刷子」──棕刷與糊刷……修復用具一應俱全，後方裱板則展示待乾的畫作，擬真的場景引領觀眾更加沉浸於修復師的世界。以往，我們可以在故宮看到宋代文人文房陳設、清代王公起居空間，此處呈現的卻是博物館幕後工作人員日常的一個切面。這次大規模的修復與科技檢測特展，是開啟博物館觀看新方式的楔子，吳曉筠表示：「除了故宮的榮光，大家也可以留意一下博物館的平凡面。很多人都有志於博物館事業，藉由這個展，我們可以看到博物館員真正面對的是什麼，回歸博物館跟人之間的關係。」
（文圖請見《典藏．古美術》368期〈三件破損瓷器，如何開啟博物館觀看新視角？──「文物檢測與修復在故宮」透視博物館核心幕後工作〉，作者：江采蘋。）
文物檢測與修復在故宮
地點｜國立故宮博物院 北部院區
展期｜2023/3/31–6/10
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