台北市藝文補助預算創新低——會成為疫情之後的「新常態」嗎？
公部門調降藝文補助，會成為疫情之後另一個扼殺藝文軟實力的「新常態」嗎？近日典藏ARTouch團隊接獲藝術家表示，台北市文化局112年度第二期常態藝文補助預算大幅縮減，從原本每期約3000萬元新台幣的金額，調降至2200萬元，短少將近1/3。典藏團隊在台北市文化局網站調閱歷屆補助資料後發現，今年度的藝文補助總預算創105年以來的新低，從原本上看7千萬的預算，調降到5字頭。
夢幻Dior法式時尚與藝術：從東京現代美術館「夢的設計師：克莉絲汀・迪奧」巡迴展深入解析Dior品牌設計傳奇
近年來時尚品牌為了宣傳自身歷史內涵，或呼應於愈發火熱的復古流行與Old Money風潮，不少品牌都使出渾身解數舉行展覽乃至開辦博物館。其中最為熱門的當數2017年於巴黎裝飾藝術博物館舉行的「Christian Dior: Designer of Dreams（迪奧：夢的設計師）」展覽。藉由服裝、配件、香水等物件與設計師靈感來源之歷史藏品相互穿插陳列對話，訴說品牌成立75年以來的傳奇經典故事。之後陸續於倫敦、紐約、丹佛、上海、杜哈等全球城市巡迴展覽，各地展覽往往人潮爆滿、一票難求。
「靈魂、呼吸、空氣、氣候、風」的對話與療癒：安聖惠在利物浦國際藝術雙年展的脈絡觀察
策展人邦果瓦是由祖母扶養長大，自幼感受到祖母經歷南非黑人的民族苦難，因此對於安聖惠（Eleng Luluan）所屬的魯凱族群所經驗的磨難苦楚，非常能感同身受。在雙年展開幕這天的一大早，她就來到利物浦的王子碼頭，在安聖惠受委託創作的作品《Ngialibalibade—致失落的神話》（2023）前，在刮強風的低溫天氣下，一起做祖魯族與魯凱族的儀式，以告慰祖靈。
與淺山相映：關於浪漫台三線藝術季「淺山行路人」
藝術季中最吸引目光的莫過於量體巨大的作品，「淺山」地景更是提供了藝術家創作發想的舞台，像是久保寬子赤裸雙足造型的《台灣泥足》、廖建忠石虎造型的《望鄉》、陳湘馥趴臥的巨型穿山甲《沉睡的少年》都以大型的雕塑回應淺山的地景。不過在造型吸睛之餘，當作品脫離白盒子空間後，能否將「環境」納入考慮，並細緻回應其紋理，林怡華認為才是作品真否與地方產生連結，並構成場域特定藝術的關鍵，這裡所謂的「環境」包含了地理空間、人文歷史、自然生態等眾多複雜非物理的面貌。
從混亂中生成的秩序——藝術家阿亂與他的新作《Automatic Messages》
藝術家阿亂日前在知名生成藝術策展單位——Verse上發行了新作《Automatic Messages》，不僅在熊市中逆風而起、售罄一空，更是在藝術圈中引發各種討論。再一次地，伴隨著混亂的作品，這次多了一些留白，在眾多作品中異軍突起，成功獲得世界和市場的關注。
職涯，靠的不是浪漫的體質：專訪鄒駿昇，打造插畫力的台灣品牌
靠著自己專業存活下來僅是生涯起步的第一步，鄒駿昇認為職涯的持續，不可能僅仰賴對於創作的浪漫，而是必須非常務實的考量熱情與經濟現實的平衡，「你要先活得下來，才有辦法跟人談論理想或夢想。」近年鄒駿昇接案的規格，已經朝和國際頂尖精品品牌包括Gucci、Dior等廠牌合作插畫與視覺的案件，也證明插畫等視覺能力的整合是可以拉高到這樣的水平。這一兩年空間設計、公共藝術的案子也都找上鄒駿昇，證明他長期堅持的多角、多面的經營所逐步累積的收穫。
總是能帶動拍賣會的盧西安．佛洛伊德
佛洛伊德於1922年在柏林出生，2011年7月以88歲高齡辭世。他是心理學家西格蒙德．佛洛伊德（Sigmund Freud）的孫子，也是我們這個時代最受歡迎的畫家之一。1934年，他跟隨父母離開德國，前往倫敦接受藝術教育，輾轉遇到生命中數個重大轉折：1940年代在巴黎遇到畢卡索和賈克梅蒂，然後是培根和奧爾巴赫（Frank Auerbach），這鼓舞了他改變線性的表達方式，轉而採用富有表現力的具象繪畫，以期更能真實地勾勒出主題。
2023國際全新「東京現代藝博會」現場直擊！日本人卯足全力、期待後續效應的第一屆Tokyo Gendai
7月7日至7月9日舉行之第一屆「東京現代Tokyo Gendai」藝術博覽會於前日（7/7）隆重開幕。開幕之夜計數千人參與，為日本與海外畫廊帶來超出預期的成效。參與畫廊共計73間，其中海外參與畫廊共計39間，地域參展多寡依序為美、中、韓。台灣參展畫廊共計3間，如：亞紀畫廊、索卡藝術與亞洲藝術中心。雖海外畫廊已佔五成以上，然而代表性的畫廊多持觀望態度，僅有Almine Rech及Sadie Coles HQ等參與，為日本最近積極思考的課題。
圖得功名一世 畫說仕宦人生：畫史中的科舉畫作與圖像
古有科舉，昔有聯考，今有多元入學和甄試，人生無非是大大小小種種考。雖說時代不斷變遷、進步，人終究還是須為生存與功名利祿，孜孜不懈地努力赴考。畫史上留下不少描寫士子追求科舉功名、紀念宦跡功業的作品，讓我們透過這些畫作與圖像，來看古人的科舉與仕宦人生。
台灣藝文界 #metoo 系列報導
林曼麗親談撒古流案例與「光」展，並呼籲思考#metoo後的藝術環境新文化
在台灣藝文界 #metoo 於社群上蔓延討論之後，除了關注當事人事件發展之外，如何在藝術機制、社交文化、產業環境等面向，改善性別不平權的命題，是使 #metoo 運動不只被視為一種取消文化（cancel culture）的實踐，也是建構新文化的重要分水嶺。因此，典藏團隊針對機制與生態面，採訪台灣當代藝術獎補助機制重要奠基者之一的林曼麗，除了邀請她談如何將 #metoo 視為改變生態文化的契機，也談到時任國藝會董事長時，撒古流事件的處理原由，以及 #metoo 相關加害嫌疑人蔣伯欣涉及參與「光」展一事。
