【小典藏｜當插畫家的第一堂課】04 插畫家Susie Ghahremani：插畫就是我熱愛的工作

蘇西•蓋瑞瑪尼一心一意想追求藝術家生涯。

「我從來沒想過做別的事。這就是我熱愛的工作。」她說道。當蘇西還在羅德島設計學院（RISD）就讀時，就開始舉辦展覽、並拿到了刊物插畫的工作，從此踏上了職業藝術家之路。她將自己對自然、音樂和圖案的熱愛交相結合，以細小的畫筆與穩健的手描繪出各種藝術題材。她的小型創作需要高度的集中力與精確性，而她的工作倫理也同樣是專心致志。

除了為編年史出版社（Chronicle Books）、目標百貨（Target）、《紐約時報》等商業公司或刊物客戶繪製插畫，蘇西也擁有Boygirlparty這個文具與禮品的自創品牌。她也在全球各地展覽畫作，並於二○一三年出版了第一本兒童繪本——由珍妮佛•沃德（Jennifer Ward）執筆文字的《會孵出什麼來？》（What Will Hatch?）。

我跨足到插畫領域的經歷其實不太尋常，因為我是在學生時期就開始了。我對手作DIY很感興趣，所以決定自己畫些東西來賣，而當時正好是很適合這麼做的完美時機。那是二十一世紀初，Etsy網路商城尚未成立，手作工藝潮流才剛興起，人們正在發掘獨立藝術家的部落格與網站。我算是很早就在網路上現身活動的先行者，藝術指導也開始藉由網路、而非參考插畫年鑑來尋找插畫家。Bust女性雜誌是我率先合作的大客戶之一，他們寄了電郵給我，然後隔天就聘請我。自此以後，我就更有信心去跟各家雜誌社聯繫，廣寄明信片毛遂自薦。我寄了一張明信片給 《瑪莎•史都華生活》雜誌（Martha Stewart Living），而他們也立刻就錄取我了。

我幾乎每種類型的案子都做過，從刊物、文具到出版，我還有自創的商品線。我喜歡這樣的多方涉獵，這也意味著我沒有最愛的選項！要成為全職藝術家，你就必須敞開心胸，願意隨時換檔上路。當你把工作內容多元化，就比較可能擁有不同收入來源而持續忙碌，你也永遠不會覺得無聊。

每個插畫家在職涯中至少都會碰過一次耗日費時的案子，對我來說，這就是一項歷經兩年半的大工程！一般人看到童書時，不一定會想到要花這麼長的時間才能完成，但這確實是一項牽連甚廣的過程，需要納入許多人的意見反饋，是短期專案無法企及的高難度挑戰。為書籍繪製插畫時，每一次校稿插畫家都要負責審閱、修正。我曾經接過得完成更多幅插畫的案子，但從來不曾像畫這本書時一樣，打過那麼多個版本的草圖。真的很讓人繃緊神經！這是一本以科學知識為根據的書，所以我會收到這樣的評論：「不對，這種毛毛蟲應該要停在那種植物上。」所以我的插畫不能如往常一般只是憑空想像。我們還要確保在書被譯成其他語言版本後，插畫還是能與文字搭配。我從未想過會在一個案子裡遭逢這麼多新挑戰，但它也正說明了，就算你已經在這一行待了十三年，還是永遠都得戰戰兢兢。這次的經驗讓我學會了全新的工作方式，所以我覺得一切努力都是值得的。

是沒錯，但就讀藝術學校並非是必要因素。藝術學校的學生也不是人人都會開展，而我則是出於個人動機想要展覽作品。不過就讀藝術學校還有其他好處。在那裡，你身邊會圍繞著許多想法與眾不同的人——這讓我更有自信與勇氣去展示作品、放手一搏。此外，藉此建立的師生情誼也是無價之寶。所有你的老師都是在這個領域工作，會帶給你各種啟發與激勵。他們在此現身說法，告訴你該如何往前推進；他們的建言彌足珍貴、讓人受益良多。我很幸運能受教於喬丁•艾薩普（Jordin Isip）老師，他是一位認真勤奮的刊物插畫家，也是他指點我去搜尋那些我最喜歡的雜誌刊頭頁、告訴我該跟誰聯繫。如果沒有他的幫忙，我根本不懂該怎麼應徵工作。

這要取決於我另外還有哪些工作在進行。我會收到許多藝廊和其他策展藝術家的邀約，所以大概每個月會參展一次，大多是聯展。至於個展，我則是每年或隔年舉辦一次。有些聯展我只會送展一兩件作品，另一些我則會展出十六至二十件，因為我的作品尺寸非常小。

這是一個持續學習的過程。我向來都習慣與合作的藝廊開誠布公地溝通，因為我的作品很迷你，所以遭竊的機率要比大型作品高出許多。波特蘭大地畫廊（Land Gallery）在這方面的處理最令人激賞。他們把每件作品都緊緊黏牢，而那次的參展作品有兩百多件，所以這對他們來說相當費工。作品遭竊真的很讓人氣惱，所以我會努力強調安全措施的重要性，若果真發生此等情事，藝廊則必須負責。大多數畫廊都會積極回應，他們也不希望有任何作品遭竊。

作者｜麗莎·康頓 (Lisa Congdon)

典藏藝術家庭出版

更多資訊請至《1人藝術無限公司──我是藝術家，我自己賣作品！》

延伸閱讀：【小典藏｜當插畫家的第一堂課】01 插畫是什麼？