2018「國寶再現」 26件國寶出匣耀光芒：專訪故宮書畫處劉芳如、方令光、鄭淑方

2017年「國寶的形成—書畫菁華特展」，展出國寶與重要古物，受到海內外熱烈迴響，影響力廣大。不負眾望，2018年10月4日至12月25日國立故宮博物院「國寶再現—書畫菁華特展」，26件全是「國寶」，因其珍貴難得，現場禁止拍照攝影。展中長卷悉數展開，完整披露中國書畫之美。雖然連續二年舉辦書畫國寶展，但別誤以為機會常常有，實則很難「再現」！國立故宮書畫處處長劉芳如說：「像這樣大規模，全部都是重量級的作品一次出來，短期之內是不會再辦了。」

「國寶再現」策展團隊由處長劉芳如、助理研究員方令光與鄭淑方共同擔綱。這些國寶是如何地重量級又蘊藏著多大的寶物能量，本刊特邀三位策展人分享策展緣起、展覽內容及研究成果，為海內外廣大的讀者群眾「再現國寶」。 

劉芳如：這二檔國寶展都有個相同的副標題：「書畫菁華特展」。實際上自1980年代開始，故宮就有「書畫菁華特展」。觀眾希望來故宮看到最好的作品，為了符合這樣期待需求，於是在10月份展出。有興趣的觀眾可以每年都來看一次名品，來個幾次也就可以掌握故宮最精品的書法、繪畫。

「書畫菁華」最早是20件「限展作品」，於每年10月份固定展出，書畫處前輩們考慮後，認為必須衡量保存狀況，若每年都出來一次更是傷害，並不妥適。最後「限展作品」增加到70件，每次只展出42天，間隔須達三年以上。然而，有時要規畫專題特展，若想展出那70件東西，會受限於每年都要有的書畫菁華特展，就沒辦法彈性展出。大約自2000年開始，暫停了書畫菁華特展，將這些名件散給各專題特展展出，一年最多20件限展作品，去作總量的控管。

去年「國寶的形成」這個展覽主標的出現，是跟策展人交換意見時迸發出來的。我們希望這不只是國寶或重要古物的呈現，而是要把我們經營多年古物分級的概念，透過展覽向多數的參觀群眾介紹，讓更多人了解文物被訂定為國寶和重要古物之後，我們應該用什麼樣的態度去面對、珍惜它。藉由展出吸引更多的人來看、共同研究，這是主要的動機吧！

這次有件書畫雖然不是限展作品，但我覺得必須限展的，就是〈宋仁宗后坐像〉。它是重彩絹本，在保存的歷史過程中，出現顏料剝落的現象。若按照原來的展出慣例可以展三個月，但考慮到它的狀況不是太穩定，所以這次只在前期展出，後期就由〈宋寧宗后坐像〉登場。

正因如此，我可以說明年不太可能出現同樣等級、品質的國寶展了。雖然故宮依舊都有書畫特展，但這樣品級的國寶展，大概作完這兩年，就得休養生息一段時間。 

劉芳如：「國寶的形成」內容多元，每個時代都有，若仔細看完各個作品，可以說是對各時期重要的展品和風格脈絡，囊括出一個系統。「國寶再現」件數較少，把選件對象的時代提早，往上最早從王羲之開始，以宋代為主軸，至元代為止。這次在時代上更為緊縮，希望藉著早期名品來讓參觀者聚焦在特定時代裡的藝術成就。

方令光：若26件書畫展品要找一個主要共相的話，我想多數作品是反映了帝王的品味。七件書法國寶可說是以王羲之為主，王羲之雖說是唐太宗的品味，但從南朝帝王就開始關注，到唐代時推到極致一方面王羲之是書法史的書聖，二方面就是用其書法象徵政權的正統，所以後來唐玄宗、南宋高宗的書風，也都是走這一門。

鄭淑方：文物分級辦法的指定基準，「歷史性」是一再被強調的重點。越是偉大的藝術作品，它跟歷史的聯結就更緊密。歷史性部分是以前較少被提到的，這次我想回歸於此，分幾個架構去談，如：與國際互動、草原民族較有關係的，宋陳居中〈文姬歸漢圖〉、金武元直〈赤壁圖〉，還有宋高宗〈賜岳飛手敕〉。另外還有幾個重點，元代文人其實是蠻有趣的一個社群，他們有兩個社群，一是士大夫的社群，另一是隱居文人的社群。他們在參政或不參政的過程裡面，影響他們對後來畫史上的地位，這也是蠻有趣的觀察。

宋代美學放在宋代畫院的制度裡面探討，就是帝王品味帶動社會的氛圍。展出的〈宋太祖坐像〉、〈宋仁宗后坐像〉、〈宋寧宗后坐像〉帝后像是法統的象徵，看權力擁有者如何透過圖像，透過制度、服裝去強調他們在公共領域的重要性。透過的「制度」就是畫院。北宋畫院，舉例為宋易元吉〈猴貓圖〉、宋人〈富貴花狸〉、宋人〈冬日嬰戲圖〉，強調寫生的特質；南宋畫院，舉例為宋人〈卻坐圖〉、〈折檻圖〉，描繪鑑戒故事，其實也是帝王品味的意象。 

方令光：徐邦達在研究介紹這件作品時，說有筆順鉤不對的情形。因為徐氏是重量級人物，它確實又有一個「餘」的筆順不對──作品名頭大卻出現這種情況，大家印象就會很深，也長期對它有個偏見，認為品質好像不是太好。

看實物論實情，有地方沒鉤好是事實，我們不諱言，但更多地方是鉤得非常好的。我就舉一個非常非常小的例子：這帖後面有南朝人的鑑帖押署，這也是雙鉤磨出來的。寫官銜的字大概就0.5公分，0.5公分的字裡，那個橫畫入筆的角度是不一樣的，雙鉤一樣是將此忠實呈現出。連細如髮絲的橫畫入筆，都可以照顧到，書法家在書寫時的不同變化，都複製出來了！其他筆畫沒有比這個更細，它當然是鉤的很準。早先提的錯誤，那個亂絲沒有鉤好是可以理解的，畢竟流傳時間既久，本就有殘破，在此情況下，可能鉤摹的匠人就是看不清楚，只好照著他能看到得去鉤。

此前我也是受徐邦達的影響，總認為〈平安何如奉橘帖〉就是比不上〈喪亂帖〉。事實上經過這次重新審看，我認為這是很不錯的一件作品，更重要的是那些鑑賞官款，官款的書法與南朝寫經都可以聯繫得上。現存王羲之傳唐代鉤摹本裡都沒有後面的官款，〈平安何如奉橘帖〉是唯一的一件。

方令光：現在王羲之傳世、學者唯一能接受是唐代鉤摹善本，後面有鉤摹出鑑帖人的押署，就只有這件。所以它非常難得。在書法史的學習上，二王就是從〈集王聖教序〉學起。以前為了證明〈平安何如帖〉的重要性，會將它與〈集王聖教序〉直接連結。

這次我特別把〈集王聖教序〉跟〈平安何如奉橘帖〉拿來對，前輩曾說〈平安何如奉橘帖〉有字被用到〈集王聖教序〉裡，但我重新看，覺得這個說法有待商榷。比如「奉」在〈平安何如奉橘帖〉中，上頭三橫不是平行，是第一橫平、第二橫比較斜，第三橫又平。三橫之間筆勢走向有變化，空間布排也不一樣。這二者不是同個「奉」字，因此〈集王聖教序〉並不是集〈平安何如奉橘帖〉的字而來。但它們都有著王羲之書風，這共同特徵是我們覺得是美的特徵，也間接證明〈平安何如奉橘帖〉鉤得很好，而且確實是王字，沒有問題。 

方令光：七件書法國寶以王羲之為主，闡述了中國書法史最重要的一個典範及它影響力的擴散和持續。最早是王羲之，接著唐玄宗、宋高宗，他們都是習〈蘭亭序〉、〈集王聖教序〉，王書的系統一路下來，那中間的米芾，他是學二王，學獻之的；鮮于樞也是「書宗晉唐」。

將這七件排列，會看到不同時代的人怎麼去學王羲之，不太一樣。很有趣的，宮廷系統裡，王羲之然後到唐代的玄宗，到南宋高宗，這些宮廷「帝王級」都以二王為正統，這是好像很清楚，大家固定要怎樣。鮮于樞〈書透光古鏡歌〉是大字行楷，和較早期的唐代書法家如歐陽詢、中晚期的顏真卿、柳公權系統是較有關係。在這七件中很清楚地看到「書宗晉唐」的理論，晉是王羲之，唐就是顏柳、歐陽詢等，他們的影響力在這七件作品中表露無遺，而且都是由一流書家來再現這影響力。

劉芳如：〈三官出巡圖〉畫家本來被定為馬麟，但實際上和現存馬麟作品比對，絕不是同一人畫的。到底時代是南宋、元代或更晚，不同學者有著不同結果。畫中人物精彩到不行，我們詢問一些壁畫研究的專業學者，覺得就算到了晚期明清壁畫遺存中，也都沒看到相同的。因此它的時代可能是宋，但畫中的坡石、植物及苔點等，又有明代之後才出現的筆法和嵌色。是否在流傳過程中被後世補筆、添筆，才出現不同時代風格？我們還要繼續研究，不敢馬上下定論。所以，這次我們請到李豐楙來演講，從他道教研究的角度去分析這件作品。

鄭淑方：如果把中國壁畫發展攤開來看，除了這張畫，幾乎都是水平構圖。它的構圖太特別了。 一般都會前、中、後的水平分配，它卻是上、中、下的垂直分布，是構圖上很獨特的一件，目前找不到可以對比的作品。

這次展覽，我還對金代武元直〈赤壁圖〉有著新的體悟。它是件非常棒的作品，這次細看，發現這件和北宋赤壁圖、南宋赤壁圖的構圖有蠻大的不同，比較去強調地勢險峻和寬闊的遼闊感。還有繪畫用筆、塊狀結體的方式，其實跟傳統很不一樣，我覺得這是比較北方山水的風格和風貌。〈赤壁圖〉可以當成蘇學北行的典範，看金人怎麼操控北宋藝術，去成就他們在北方的正統地位。他們去吹捧北宋受打壓的文人，來批判北宋政權，我覺得那是一種政治操作，蠻有趣的。

鄭淑方：〈宋仁宗后坐像〉作品脆弱，我們還願意展出，是因為有其重要性，它補充學界對女性冠服制度的了解。因為考古實物的缺乏，圖像就很重要。仁宗朝處於初步成熟的冠服規範，這件作品剛好呈現這概念，把制度視覺化了。畫中所見的龍鳳冠是女性才有的。後在徽宗朝時將禮冠服制度定下，所以我們可以看到〈宋仁宗后坐像〉與〈宋寧宗后坐像〉的禮冠並沒有太大的差別。

我推薦這次展出的兩件皇后像，都是非常精彩的作品，也呼應時代潮流。以前重視帝王研究，后族被忽略，近年來研究越來越多。兩件畫像分別是北宋和南宋，代表著兩種不同背景的后族。宋仁宗后，是武將的家世背景。為什麼娶武將女性，其實是為了控制武官、控制軍隊，這跟宋太祖治國的概念一致。宋寧宗后（楊妹子），她是另一類后族代表，出身較寒微，其實是因宋代以外戚奪權，宋太宗跟後周皇帝都是姻親，所以他們很防外戚。我們之前都想說楊妹子出身不知所以然，為什麼會這樣？唐代后族都是貴族，就是仕宦家族。從楊妹子身上，我們看到宋代皇族對后族的控制，他們喜歡出身寒門的女子，如此后族勢力才不會太大。另外，以前研究都看重楊妹子的藝術才能，可是這次看史料時，發現她也是個非常善謀略的女孩子，在主和、主戰派中間是一個舉足輕重的角色。

26件國寶，歷久彌堅的經典名作。它們的藝術魅力深耐品味，不論是對學界或是普羅觀眾，都值得一看再看，並一再帶來新的啟發與發現。「國寶」為《文化資產保護法》所定義公告，是為法律名詞，展覽呈現的當然不止於古物分級制度的成果，正如劉芳如所言：「我們應該用什麼樣的態度去面對、珍惜它」，於是在策展上也就並非一味的浪漫情懷，而必須就對文物作最好的保存的大前提下去做選件，如何去觀看「國寶」？10月號的《故宮文物月刊》，方令光〈國寶再現之法書名蹟〉、鄭淑方〈時間的印記－書畫國寶的歷史憶像〉將帶來更多有意思的細節，展覽期間舉辦由劉芳如、方令光、許郭璜、李豐楙、陳階晉所帶來的五場專題演講。策展團隊提及新上任院長陳其南所揭示的，「所謂的國寶，寶物的能量，應該是在知識的能量，就你擁有寶物不是擁有物體本身，而是你對他有一個研究，你能夠獲得、開發這裡面豐富的能量。」承載著豐沛的歷史文化能量的「國寶」，「再現」於外的是物，於內的是一場知識領域的探索與開發。十月故宮的知識美學饗宴，您準備好了嗎？

國寶的形成—書畫菁華特展
展期｜2018.10.04-12.25
地點｜國立故宮博物院 陳列室：北部院區 第一展覽 210,212（台北市士林區至善路二段221號）