每年5月，英國倫敦泰德美術館（Tate Britain）總會固定公布一年一度透納獎（Turner Prize）的入圍名單，並於當年12月選出得獎者，入圍藝術家作品則於9月底至隔年1月初盛大展出。但受全球新型冠狀病毒（COVID-19）肺炎疫情波及，美術館於本月26日宣布取消今年原定回歸倫敦的透納獎展覽，改為獎助十位入選藝術家各一萬元英鎊（約新臺幣36萬元）。
身兼泰德美術館總監與透納獎評審團主席的亞歷克斯．法爾哈森（Alex Farquharson）表示，除務實考量現下情勢對他們而言，已不太可能再如期舉辦一檔透納獎展覽外，主辦單位更希望在此崩壞與不確定充斥的艱困時局中，給予更多藝術家實質的支持與協助，「我相信曾計劃將財產留予藝術家急需之用的透納（Joseph Mallord William Turner）會贊同我們的決定。」
身兼泰德美術館總監與透納獎評審團主席的亞歷克斯．法爾哈森與其後透納的《自畫像》（Self-portrait，circa 1799）。（攝影／Facundo Arrizabalaga，©EPA）今年透納獎將不再如過去選出得主，頒贈25,000元英鎊（約新臺幣90萬元）獎金，並獎勵其他三位入圍者各5,000元英鎊（約新臺幣18萬元），而將改由評審團於今年6月底，從過去一年來的觀察中選出十位入選藝術家，一次性地頒發每人各一萬元英鎊的「透納獎助金」（Turner bursaries），在藝術產業為疫情重創之際，救濟藝術家之生計與創作所需。
值得關注的是，2019年透納獎便已首次消解了獎項的競賽性質，四位入圍藝術家——來自哥倫比亞的奧斯卡．穆里略（Oscar Murillo）、來自約旦的勞倫斯．阿布．哈姆丹（Lawrence Abu Hamdan）、曾為社工的黑人藝術家海倫．坎莫克（Helen Cammock），與素人藝術家泰．莎妮（Tai Shani）——自發向評審遞交聯合聲明，以「共通、多樣與團結」之名，強調各自關注的不同社會議題，不該因獎項遴選而有優勝劣敗或相互對立之聯想，最終促成評審無異議通過四位共同獲獎的顛覆性決議。除了獎金史無前例地平分四份，身分背景各異的四位藝術家攜手獲獎的歷史性畫面，對深陷脫歐風暴的英國社會，傳達了堅定的多元共融意象。
2019年透納獎由四位入圍藝術家共同獲得，由左至右分別為泰．莎妮、勞倫斯・阿布・哈姆丹、海倫．坎莫克、奧斯卡．穆里略。（攝影／Stuart C. Wilson，©Getty Images Europe）
此一極具象徵性的手勢，引發各界高度議論。而隨著疫情爆發，以及本屆獎助金的相應舉措，去年四位入圍者相擁的身影，顯然已成為力抗分離裂解的象徵典範，藝術獎項名譽權威的維持必要，也因社會現實的劇變，以及藝術與社會的關係，持續受到挑戰。比如由加拿大國家美術館（National Gallery of Canada）主辦的索比藝術獎（Sobey Art Award）在今年四月也首次將獎金平分給25位、來自加拿大五個區域的入圍藝術家，一人獲得25,000元加拿大幣（約新臺幣90萬元）。作為當地40歲以下的藝術家爭相角逐的代表大獎，可說是接棒似地在大西洋對岸與透納獎相互回響，索比藝術基金會（Sobey Art Foundation）主席羅布．索比（Rob Sobey）亦同樣呼籲各界重視疫情對藝術家生存與未來創作實踐的長遠衝擊。
身分背景各異的四位藝術家攜手獲獎的歷史性畫面，為深陷脫歐風暴的英國社會，傳達了堅定的「共通、多樣與團結」意象，亦持續在疫情衝擊下，作為力抗分離裂解下的象徵典範。（攝影／Stuart C. Wilson，©Getty Images Europe）
2020年加拿大索比藝術獎將獎金平分給25位入圍藝術家。（©National Gallery of Canada）
這是邁入第37年的透納獎，自1990年因主要贊助商美國德克索投資銀行（Drexel Burnham Lambert）破產而陷入財源危機後，第二次被迫宣告停辦。當年的危機卻也讓透納獎於隔年做出重大變革，在英國第四頻道公司（Channel 4）的資金救援下，獎金提升一倍，展覽規模擴增，並確認了延續至今的四名入圍數，另新設定的50歲年齡限制，則延續至2017年方被打破。透納獎從1984年開辦起至今，走過1980年代柴契爾（Margaret Thatcher）主政下的保守荒瘠，1990年代「年輕英國藝術家」（the Young British Artists, YBAs）的群起雲湧，2000年代中生代藝術家的語彙創發與立基，以及近年針對身分政治之熱議與得主形貌之屢屢創新，其除了作為英國當代藝術的指標性獎項，年復一年不斷引發各界話題議論，業已成為全球藝術圈萬眾矚目的焦點，反映並引領藝術創作的趨勢走向。此番連續兩年取消單一獲獎者、由多位藝術家平分獎金的重大決策，是否意味著傳統獎項將逐漸走下神壇，或愈發民主開放，又是否將持續形塑眾人對藝術創作與獎制的思考，包括機構單位如何在後疫情時代實際對藝術家進行奧援，值得後續持續追蹤。
透納獎得獎者的形貌近年不斷被創新，亦持續形塑當代藝數創作與獎制的思考。（攝影／Sarah Lee，©The Guardien）
本屆透納獎評審團成員包括：倫敦當代藝術學院（Institute of Contemporary Arts）特約策展人理查．伯克特（Richard Birkett）、波羅的海當代藝術中心（Baltic Centre for Contemporary Art）總監莎拉．孟洛（Sarah Munro）、利物浦雙年展（Liverpool Biennial）總監法托斯．於斯泰克（Fatoş Üstek）、奈及利亞裔時裝設計師杜羅．奧羅伍（Duro Olowu）。
2020年透納獎原定回歸倫敦泰德美術館內展出。（By Tony Hisgett from Birmingham, UK – Tate BritainUploaded by Magnus Manske, CC BY 2.0）
童詠瑋( 52篇 )藝評人、獨立編輯。關注橫跨視覺、表演、影像與數位藝術等領域。曾任《典藏ARTouch》編輯、絕對空間展場經理，參與《Fa電影欣賞》、《藝術觀點ACT》執行編輯，書寫另也散見於《典藏．今藝術》、《臺灣數位藝術網》、《放映週報》等平台。紀錄片研究論文曾獲世安美學論文獎。現主要研究旨趣為影像理論、左翼文藝、媒介研究、媒體行動主義等。E-mail: tungyungwei@gmail.com