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曾讓英國政府禁止出口的國寶畫作!「威廉.透納特展-崇高的迴響」首度登臺——泰特美術館80件珍藏鉅獻,今夏6月中正紀念堂盛大展出

曾讓英國政府禁止出口的國寶畫作!「威廉.透納特展-崇高的迴響」首度登臺——泰特美術館80件珍藏鉅獻,今夏6月中正紀念堂盛大展出

英國最偉大的畫家之一,約瑟夫.馬洛德.威廉.透納(Joseph Mallord William Turner,1775-1851),素有「光之畫家」的美名,他擅長通過對色彩及光線的卓越掌控能力,生動捕捉大自然的動態與力量,並重新定義了何謂「風景畫」。為彰顯其深遠影響,英國民眾更票選他為新版20英鎊紙鈔的封面人物,充分體現了他作為英國最受尊崇畫家的巨大影響力。

2025年,適逢威廉.透納誕辰250周年,英國泰特美術館特別發起「Turner 250」系列紀念活動。其中最受矚目的焦點——史上最大規模的威廉.透納全球巡迴展「威廉.透納特展-崇高的迴響」,繼摩納哥與上海站後,將於今年6月登陸臺灣。展覽匯集透納的素描、油畫與水彩作品,共計80件珍貴真跡,全方位呈現其精彩的藝術生涯,將成為今年度臺灣最重要的藝術盛事之一!

泰特美術館:全球最豐富的透納收藏

英國泰特美術館(TATE)於1897年由利物浦糖商亨利・泰特(Henry Tate)爵士創立,早年以國家藝廊的方向發展,至今在英國已有四座美術館的規模,包括歷史最悠久的泰特不列顛美術館(Tate Britain) 、英國北方藝術重鎮泰特利物浦美術館(Tate Liverpool)、深耕在地文化發展的泰特聖艾夫斯美術館(Tate St Ives)、以及人氣最旺的泰特現代美術館(Tate Modern)等。

而作為英國最具代表性、參觀人數名列前茅的泰特美術館,其館藏涵蓋英國及西洋藝術史500年來的珍貴鉅作,其中尤以威廉.透納臨終捐贈的數百件油畫及上萬件水彩及素描作品最受矚目,更是世人參觀必訪的重點。近年泰特美術館更以打破年代界線的主題式策展開創新局,是全世界最具前瞻性美術館之一。

英國泰特美術館。(圖片來源/TATE)

史上最大規模:威廉.透納真跡畫展首度登臺

作為浪漫主義與印象派的先驅,透納以精湛技藝捕捉光影,其影響深遠,甚至啟發了莫內(Claude Monet)創作其代表作《日出.印象》,透納不僅是英國藝術史上的重要人物,更堪稱國寶級畫家。其作品不僅屢次在拍賣場上創下天價紀錄,2010年甚至曾讓英國政府實施出口禁令,足見其畫作已成為英國的國寶級資產。此次大規模展出近百幅透納真跡,更創下近年來國際知名博物館來臺策展中,展出最多原作的紀錄。

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威廉.透納在世時便創立基金,以資助貧困藝術家,這也成為泰特美術館設立英國最著名藝術獎——「透納獎」的關鍵原因。而透納逝世後,他的部分畫作遺贈給國家,其中大多數收藏於泰特美術館。作為擁有最多透納作品的機構,泰特美術館此次特別帶來80件透納真跡,以「英國風景」、「阿爾卑斯山」、「威尼斯」、「海上風暴」、「海天之間」、「歷史故事」與「崇高美學」七大展區呈現,全面展現其創作生涯的發展脈絡與藝術成就。

七大展區亮點

始於英國風景

透納因早期探索英國風景,而成為大自然崇高力量的熱情觀察者,他詳細描繪這些自然的景象,更讓他聲名遠播。為了真實捕捉環境的氛圍,透納經常沉浸在大自然中進行研究,並將現場草圖、記憶和想像融入其中,並將這些元素變成令人驚嘆的畫作。 

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《懸崖上的城堡廢墟風景畫》(Landscape Composition with a Ruined Castle on a Cliff),1972。(圖片來源/TATE)

走入山間

透納在1802 年第一次遊歷歐洲時,立即受到阿爾卑斯山的壯麗景色強烈吸引。他開始穿越山脈進行探險,並使用素描和水彩畫直接記錄他的經歷。透納同時對山脈獨有的光線與氛圍十分著迷,他觀察雪、水和天空的色彩反射,完成了數千項基本元素研究,運用出人意料的大膽色彩,創造出引人注目的效果。他對光線和色彩的掌握,啟發了莫內和法國印象派畫家,而他的創新手法更影響了一代又一代的藝術家創作。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《布魯嫩,從琉森湖的視角:樣本研究畫》(Brunnen, from the Lake of Lucerne: Sample Study),1843。(圖片來源/TATE)

歷史故事

透納身處的18世紀,認為栩栩如生地呈現神話或聖經故事的畫作,是高雅藝術中最尊貴的形式,其畫風大多偏向如詩如畫的古典主義風格。而透納卻開創出獨特的新局,他採用古典場景,運用創新的繪畫技巧呈現出不會太理想化、在情感上更具感染力,且符合新興品味的畫作,不僅獲得同時代人們的讚賞,甚至讓之後數個世紀的觀賞者也驚嘆不已。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《阿波羅和達芙妮的故事》(Story of Apollo and Daphne),1837。(圖片來源/TATE)

威尼斯:壯麗的城市

在眾多以威尼斯為主題創作的藝術家中,透納是少數幾位可以將這座壯麗水上城市的獨特氣質,找到情感共鳴的藝術家之一。他的藝術生涯因其成就和創新而引人注目,而他所描繪的威尼斯畫作在第一批觀眾參觀後,立即被認定為他最神奇、最亮眼的作品之一。直至今日,透納的視角依然別具意義,它表達出威尼斯的美麗與哀愁,以及面對大海吞噬的恐怖威脅。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《威尼斯-安康聖母大教堂》(Venice – Maria della Salute),1844。(圖片來源/TATE)

海上風暴

在透納的作品中,海景畫佔了一半以上,包括捕鯨船、漁船、沉船和戰爭的畫作。這些是他最具爆發力、最令人回味的作品。他在畫中捕捉了海洋的危險,以及人類在大自然面前的渺小與無力。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《好棒啊!厄瑞波斯號捕鯨船!又一條魚!》(Hurrah! for the Whaler Erebus! Another Fish!),1846。(圖片來源/TATE)

海天之間

透納不僅在畫作中體現大自然的偉大力量,更強調其具有詩意和催眠的特質。他在海洋與天空的描繪中,將飄渺的雲彩、充滿能量的浪花、和洶湧的海浪等細節,進行了數百次近距離研究,若將這些細節放在一起觀察,便可看出透納對海洋和天空最深的敬畏感。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《藍色瑞吉山之日出》(The Blue Rigi, Sunrise),1842。(圖片來源/TATE)

大自然的崇高美學

透納在晚年時期創作了許多純粹描繪光線和氛圍元素的畫作,此類抽像作品包含極少的具像或地形元素,甚至在當時被認為是「未完成的」作品。然而,從透納工作室中保存此類的作品數量來看,他已經將這些件品完成到令他滿意的程度。這些體現透納晚期風格的作品,為他贏得現代繪畫先知的美譽。

約瑟夫.馬洛德.威廉.透納,《三個海景》(Three Seascapes),1827。(圖片來源/TATE)

30件頂尖當代藝術作品同場展出

「威廉.透納特展-崇高的迴響」策展人伊莉莎白.布魯克(Elizabeth Brooke)表示,泰特美術館本次前所未有地大規模出借透納作品,為突顯其藝術成就與劃時代意義,此展也特別選入近30件當代藝術作品共同展出,其中包括多位知名當代藝術家,如馬克.羅斯科(Mark Rothko)、彼得.多伊格(Peter Doig)、奧拉弗.埃利亞松(Olafur Eliasson)、彼得.蘭永(Peter Lanyon)、麗莎.米爾羅伊(Lisa Milroy)及沃爾夫岡.提爾曼斯(Wolfgang Tillmans)等人之作,將與透納畫作同場展出。

布魯克亦表示:「2025年,適逢透納誕生250周年,讓今夏在臺的展出更別具意義,其中最受矚目的展品之一《藍色瑞吉山,日出》在巡展結束後,將會回到泰特美術館封存10年,我們誠摯地邀請大家,把握這個難得的機會,親眼見證威廉.透納的藝術魅力。」

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「威廉.透納特展:崇高的迴響」展覽海報。(圖片來源/TATE)

「威廉.透納特展:崇高的迴響」英國泰特美術館典藏

展期|2025.6.27-10.12
地點|中正紀念堂一、二展廳(臺北市中正區中山南路21號 )

*「威廉.透納特展:崇高的迴響」英國泰特美術館典藏展覽預售票將於4月23日透納生日當天搶先獨家在udn售票網開賣,展出內容、售票資訊等,將陸續於官方網站FBIG公布,敬請密切關注。

ARTouch編輯部( 1728篇 )
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