「WHATZ國際當代藝術博覽會」於2022年5月20日至22日在台北喜來登大飯店隆重登場，飯店九樓樓層內65個房間內，展出多達5,000件來自歐美、日、韓、台灣等各地精彩的藝術呈現。創辦人陳亞昕於記者會上提到，「WHATZ國際當代藝術博覽會」三年內躍升為台北最大規模的飯店型藝術博覽會，並在2021年以重生之姿，將過去勢不可擋的衝擊轉化成全新的能量，在疫情時代下，帶來藝術新發展的可能性。
超新星藝術家徵選，首度帶入NFT藝術
在邁向未來的展望與期許下，本屆「WHATZ國際當代藝術博覽會」規劃了「WHATZ超新星藝術家」徵件活動。在家樂福文教基金會的支持下，由曾鈺涓、洪韵婷、侯忠穎、許唐瑋、張乃予、游孟書、羅禾淋組成評審團隊，在近百件投件中選出六位得獎者：王品堯、侯冠廷、翁榛羚、張鈞傑、莊道明、鄭君朋。這六位得獎者並於博覽會期間中展出作品，冀能兼具本土、放眼國際，提升藝術創作能量，給予年輕新秀一處發展的平台。
此外，「WHATZ國際當代藝術博覽會」與文化內容策進院、台灣科技藝術學會、NFT平台akaSwap首度舉辦「若水NFT藝術獎」徵件，以「世界和平」與「地球永續」為主題，不限制任何表現形式與手法。「若水NFT藝術獎」吸引超過300件投稿作品，評選出10件得獎作品，包括「文策院特別獎」得主黃新，首獎得主橡實洞工作室，貳獎得主鄭晴文、江元洪、張新語、劉尉廷，參獎得主符嘉文、宋鴻明、陳凱法、黃舒盟、莊哲瑋、黃偉。台灣科技藝術學會理事長洪一山在記者會提到，希望「若水NFT藝術獎」能夠發揮「上善若水」精神，利益眾生、和平永續。
此外，「WHATZ國際當代藝術博覽會」亦規劃相挺烏克蘭NFT義賣展「Moist Texture」，邀請藝術家創作NFT作品共同參與。除了在博覽會現場展示外，亦能在akaSwap上看到所有NFT作品（網路連結）。
小路映画本次展出八位藝術家，包括葉依柔、徐志宏、丁原生、洪添賢、Casimir、夏先、不討喜、謝怡如的創作，主要以插畫創作的作品為主打，並有陶作等立體造型作品，在風格紛呈、令人愉悅且充滿細節的畫面表現上，提供豐富多樣的選擇。
TamtamART則由洪妍卉、洪韵婷所共同策展「複身體：我在這裡」，在飯店空間中規劃出近似藝廊或博物館空間的展示內容，參與藝術家包括詹詠幀、傅雅雯、洪韵婷、李杰恩、鄧雯馨、曹淳、曾雍甯、Ginevra Panzetti & Enrico Ticconi。展示內容以複數的身體概念，透過藝術的表現，強調出身體感受的不舒適性，或是以穿戴配件呈現社會環境在身體戴上的束縛等。從身體所延伸出來的表現手法，以各種不同的形式呈現在空間當中，而觀者可以透過觀看擬劃為身體想像，意識到在此空間裡正發生的「現在」。
伊日藝術計畫則帶來福永大介（Daisuke Fukunaga）、福井篤（Atsushi Fukui）、蓮輪友子（Tomoko Hasuwa）、伊佐治雄悟（Yugo Isaji）、加藤智大（Tomohiro Kato）、工藤麻紀子（Makiko Kudo）、名知聡子（Satoko Nachi）、佐藤翠（Midori Sato）、新藤杏子（Kyoko Shindo）、種石憲藏（Kenzo Taruishi）等多位日籍藝術家的作品。從模擬西方古典的風景畫風格到超平面的漫畫人物圖案，有著強烈的個人特色，卻又帶有吸引目光的畫面魅力。
丁丁藝術中心則以多位歐美藝術家為展示主打，包含莫伊（Moisés Yagües）、吉斯巴（Jisbar）、保羅（Paolo Pilotti）、吉瑪（Gemma Holzer）等，帶有街頭藝術的強烈表現，或者是將經典名作與當代動漫圖案混搭重現的方式，表現出強烈的時代風格，讓觀者面對當下視覺印象的重擊與迸發。
阿波羅畫廊本次帶來高永滄、Uwe Mertsch、廖迎晰、Mario Weiderg、林祐如、黃至正、蔣沛珊（亞布恩‧尤瑪）、顏昱齊等藝術家創作。高永滄在數字與圖案的組合中，展現畫面的律動感，而黃至正、顏昱齊等帶有具象指涉的畫面，則讓觀者從畫面的物象中具體導引至藝術家所要呈現的境界裡。Uwe Mertsch的建築背景，框住形象的黑色線條呈浮凸狀態，讓他的作品帶有宛如彩繪玻璃般的感覺。
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