半世紀的回顧：重溫「張大千四十年回顧展」

Revisiting “Chang Dai-Chien: A Retrospective” 50 Years Later

回顧張大千一生無數次的展覽，多半都為「近作展」。無論在中國時期，抑或晚年在歐美各國的巡迴，雖有畫家自身珍藏不予出售的非賣品，然而大千先生自己與一大家子的開銷，全靠他手上那隻筆，故而每一年在各地均有大大小小的展覽，也是不得不然。畢竟以畫為業，原是他的本行。故而以商業求利為目的的「近作展」，雖然能展示近年最新的畫藝成果，然而對於晚年畫壇地位確立、聲譽日隆的張大千而言，沒有系統性的回顧展，仍是種缺憾。

張大千（1899－1983）一生舉辦過的展覽，不計其數。然而「張大千四十年回顧展」（圖1、2）連號稱「摩耶精舍四大金剛」的黃天才先生，也把此次展覽譽為「生前故後三大展」之首位。究竟有何原因，如此看重？

圖1 1972年「張大千四十年回顧展」開幕式。策展人達祥西（左二）與張大千夫婦及張葆蘿，背景即為張群出借展件之一的〈潑彩四天下〉。（圖／羅啟倫提供）

圖2 「張大千四十年回顧展」展覽圖錄封面，選用張目寒出借的〈黃山前後澥圖〉。（圖／羅啟倫提供）

張大千在美國的第一場展覽，就由中國藝術史學者蘇利文教授在史丹佛大學藝術館於1967年為其舉辦。蘇利文（Michael Sullivan）是美國最早的中國藝術史學者之一，早在對日抗戰期間，他就曾來華，結識當時重慶大後方的一眾藝術家們，且有系統地收藏並向西方介紹這些中國近現代畫家的作品，其中，包含張大千在內。兩人的友情，也一直延續至蘇利文返回美國之後。

1967年，張大千在蘇利文的策劃下在加州史丹佛大學舉辦在美國第一次「投石問路」的展覽（圖3）。此次展覽，已屬於半回顧性質，獲得廣泛的好評。即因此故，當時任舊金山砥昂博物館亞洲藝術中心（即今日舊金山亞洲藝術博物館）主任的法籍老友達祥西（René-Yvon d’Argencé）希望再舉辦另一次的大型畫展，並提出商業性質的近作展／博物館的學術性質生平展的二種不同選項時，大千先生最終決定以其一生四十年的逐年回顧作為展覽主軸，應該也是在美國濃厚的藝術史學術氣氛中，開始思考自身作為一名東方水墨的頂級畫家之歷史定位的問題了。

圖3 1967年史丹福大學藝術館畫展開幕前，張大千與蘇立文教授(右)在檢視展廳。照片中即是奠定潑墨之作〈青城山四屏〉，1972年再次展出於「張大千四十年回顧展」。（圖／羅啟倫提供）

「四十年回顧展」的籌畫與成果

達祥西對於大千先生的畫藝相當熟悉。1956年，張大千在巴黎舉辦那場屬於開疆拓土性質的近作展時，同時也舉辦了另一場的敦煌臨摹展，而該場的策展人就是達祥西。由於策展人對於大千先生生平事蹟的熟稔，最終選定由30歲至70歲的「四十年回顧」，不僅顯得眼光獨到準確，也非常地大膽。在歷經二、三年的籌備與徵集後，最終於1972年11月順利在該館舉辦這次眾所矚目的「張大千四十年回顧展」，呈現從1928至1970年，總共橫跨43年間的54幅畫作。每年均有一至三件代表性畫作，且皆由張大千本人選定。

此次展覽不僅是張大千首次學術型的回顧展，亦是前所未有的四十年間完整的逐年展示。開幕時有來賓三千餘人赴會，冠蓋雲集，盛況空前。好友如張目寒夫婦、沈葦窗夫婦，特地飛去美國共襄盛舉。至於舊金山當地The Young Daily《少年中國報》，亦製作特刊，專以介紹此次回顧展，並刊載張大千、王天循、Lin Yutang、吳坤淦博士（K. K. Woo）專文，熱鬧萬分。以至於原訂一個月結束的展覽，又延後了半個月才結束。

眾友相助匯大展

直至今日，美術館舉辦一名畫家的回顧展，多半在其物故之後。然而在1972年的四十年回顧展，乃是張大千仍舊在世並親自參與策展。無疑地在展件徵集中，透露出畫家更多的主觀意識。細究當年這些展件的來源，背後的故事也相當有趣。參展的54件作品中，由張大千本人與親屬提供者為25件（包含圖錄中載為大風堂、徐雯波、張葆蘿與其他子孫輩）；商借自朋友學生輩者24件；至於從歐美各地博物館借來者，僅有5件。可知此次回顧展之展品，幾乎全來自張家與朋友學生輩！意味著張大千自身強大的人脈網絡，才是支撐起此次展覽的主力。

高嶺梅（1913－1993）是著名的攝影家，與張大千訂交於1930年代中期。抗戰軍興之後，二家同避居於四川，往來更見密切。1949年之後張大千遊蹤海外，已遷居香港的高嶺梅不僅成為大千先生與內地家屬聯繫的重要窗口，也是買畫賣畫的重要經手人。高嶺梅的藏品中不乏他斥重資得於畫家個展之作品，亦有不少來自張大千酬答知音的精心佳品。如展品中1947年的〈嘉耦圖〉（圖4），即是贈與高嶺梅夫婦的傑作。此作2011年於香港蘇富比拍賣時，創下1億9106 港元的天價。作品以宋人工筆花鳥的勾勒填彩手法描寫荷塘間的一對鴛鴦；石濤的墨荷風格基礎上，增添敦煌歸來後鈎金重彩的紅荷，更顯得富麗堂皇。此幅融合三種風格於一畫，無論題材或是畫名都十分吉祥應景，更顯示出張大千慣熟人情的善頌善禱。

圖4 1947年〈嘉耦圖〉融合張大千早期石濤墨荷、宋代工筆花鳥、敦煌鉤金重彩三種重要風格於一圖之中，是酬贈「梅雲堂」高嶺梅、詹雲白夫妻的力作。（圖／羅啟倫提供）

其他與大千先生交誼最深厚的莫過於與他合稱「三張」的張群（1889－1990）和張目寒。張大千與張群不僅是藝事相知之友，更有著屢屢救命的大義之誼。因此，「張大千四十年回顧展」中向張群借展的二幅作品，一是1944年自敦煌歸來之後舉辦眾所矚目的展覽中一套四件特別標明「非賣品」的〈春燈圖〉（圖5），最終仍餽贈給時任四川省主席的張群；另一則是祝頌張群78歲壽禮的〈潑彩四天下〉，至今仍都是大千先生的經典名作！

圖5 1944年〈春燈圖〉，是張大千自敦煌歸來之後，以重彩手法重新詮釋唐代仕女風格的創新之作。原為當年展覽中備受矚目的「非賣品」，最終贈給時任四川省主席的張群。1949年張群來台，亦攜此畫相隨，故能於1972年出借做為「四十年回顧展」展品。（圖／羅啟倫提供）

相較於敬重萬分的「老鄉長」張群，張目寒（1900－1980）更接近平交的兄弟。張目寒年齒僅小大千先生一歲，二人於1930年代結識之後，情如兄弟。即使大千先生遠赴敦煌之際，張目寒亦曾特地深入西北沙漠去探訪。1949年張目寒隨國民政府來臺之後，成為大千先生在臺灣最主要的代理人，包含接待往來、代辦事務舉辦畫展，皆由張目寒一力籌畫，可謂最為鐵桿的好兄弟。因此張目寒得畫亦富，尤其生日壽辰必接到大千先生來畫。「張大千四十年回顧展」中，借自張目寒的四幅畫中，一為結婚賀禮（〈簪花仕女〉），另外分別是40歲（〈蜀山秦樹圖卷〉）、60歲（〈山林鍾鼎〉）、70歲（〈黃山前後澥圖〉（圖6）的三件生辰賀禮，件件都見證二人深厚的情誼。