將自己描繪成繪畫的化身，談《自畫像》中的技法、性別與身分
「我以無比的細心畫出了這幅自畫像。」──阿特蜜希雅．真蒂萊希。 《自畫像》出自十七世紀的傑出畫家阿特蜜希雅．真蒂萊希之手，也是藝術史上最著名的女性藝術家自畫像之一。本篇將解析畫作技法以及作品欲傳達的概念。
汪星人入侵藝術史！跟著《21隻狗狗看肖像藝術史》輕鬆看懂世界名畫
英國設計師及插畫家妮雅・古德（Nia Gould）又有新作品了！繼《當藝術家變成貓》、《在美術館裡逛一天》、《拜訪藝術家的一天》等大受歡迎的繪本之後，這次她將幽默的畫筆轉向了人類最忠實的朋友。
蒙上眼睛的騎士 HORSE PLAY：班克斯對拿破崙一世的反叛詮釋
從拿破崙一世的英雄形象，到雅克─路易．大衛筆下的理想化權力象徵，人體藝術與政治宣傳長久以來交織難分。然而兩個世紀之後，班克斯以顛覆與諷刺重新挪用這段歷史經典，將崇高的騎士轉化為被蒙蔽的囚徒。本篇將透過這場跨越時空的對話，探討權力如何被建構、被神化，又如何反映在我們身處的當代媒體與社會語境中。
隨心而往 FOLLOW THE HEART：撕裂、重構、班克斯與《氣球女孩》的時代隱喻
在當代藝術的舞台上，班克斯始終是一個拒絕被定義的存在。他不僅顛覆圖像的形式，更挑戰藝術本身的價值與意義。本篇將循著《氣球女孩》的軌跡，探討班克斯如何破壞與重構，從街頭牆面到拍賣場的戲劇性瞬間，他讓創作不再只是觀看的對象，而是一場關於信念、欲望與體制的辯證。
炸掉神話──凱利．格羅維爾《班克斯如何拯救藝術史》
美國藝評家凱利．格羅維爾在《班克斯如何拯救藝術史》中，試圖帶我們重回犯罪現場。他爬梳47件班克斯作品所對應的經典原作，簡要交代它們的時代背景、主題與形式意義，再指出班克斯如何透過改裝、挪用與錯置，使這些經典在當代產生新的語境。
擊發快樂 TRIGGER HAPPY：當經典舉起武器：蒙娜麗莎的反視之眼
當一件作品被世界凝視到極致，它還屬於自己嗎？從蒙娜麗莎誕生以來，崇拜與消費從未停止，讚頌逐漸變形為佔有與掠奪。本文以班克斯顛覆性的再創作為切口，重新審視觀看與被觀看的權力關係——當經典不再沉默、當目光被反向鎖定，我們是否也成了被瞄準的對象？
所思即所聽 WARP AND WOOF：從吠叫之狗到街頭政治的聲音
一聲狗吠，是警告還是召喚？藝術符號從來不具單一意義，而是在觀看者的經驗與立場中被重新詮釋。從哈林筆下到班克斯的街頭塗鴉，圖像不斷被轉化、挪用與再定義。當我們凝視這些熟悉的符號時，也正暴露出自身對權力、恐懼與自由的理解與選擇。
我不幹了CUT IT OUT：讓藝術罷工的一刻，當班克斯替《拾穗者》按下暫停鍵
2009 年，班克斯做了一件以前沒人敢做的事，讓那些唉聲嘆氣的拾穗者鬆了一口氣。真的是去鬆口氣。藉由把他們從框架中解放出來，給他們一個座位、一根煙，讓他們得以擺脫這個刻意引發共鳴的乏味工作。
塗鴉是藝術，還是破壞？《時代》雜誌評選全球百大最具影響力人物之ㄧ班克斯Banksy，你對他的作品了解有多少？
沒有一位大師能逃過班克斯那深刻又充滿生命力的凝視。從達文西到竇加，每個人都被他毫不留情地送進塗鴉磨坊裡碾磨。然而，矛盾的是，班克斯戲仿這些知名作品，但並未削弱它們的意義，反而因為他狂妄的改造而令人耳目一新。
當政治成為美學：城市治理與地景權力的生成——《從敕使街道到中山北路》序言節錄
透過觀察中山北路地景變遷過程，狹義的政治體制，如何運用藝術與文化實踐，作為一種美學上的措辭，以遂行其政治上的利益與資源分配？
