當收藏家、策展人成為新品味製造者——有錢人對藝術沒有興趣就是不優？
「當我於30 年前起家時，百萬富翁有遊艇和飛機──但未必需要任何藝術。但這情況改變了，對今天非常有錢的人來說，對藝術沒有興趣就是不優。」 ──托馬斯．賽多克斯（Thomas Seydoux），康納利．畢沙羅．賽多克斯畫廊合夥人
藝術如何作為一種投資？藝術投資簡史與相關問題
「我認為每個人都把藝術看成一筆可以在世界各地流轉的可觀金錢，」富藝斯首席執行官愛德華．多曼說。然後，人們渴望參與全球走透透的藝術藏家誘人的生活，在時髦的預展、前衛開幕式和工作室參觀之間穿梭。「藏家們覺得他們身處於一個特殊群體中，這個群體有非常吸引人、充滿文化風情的活動，」
這些藝術品你真的看懂了嗎？參觀藝博會要帶上的7把鑰匙！
《藝術7鑰》是為了對於現代及當代藝術感興趣的讀者們而誕生的。我所描述的正是曾經走訪美術館、博物館，那個充滿好奇心的你。至於更為專業的人士，例如學習藝術史與美術的學生、甚至是專業的藝術家，本書或許也能夠助你一臂之力。
這不是便斗，是對普世價值的挑戰──杜象的《噴泉》（Fountain）
作為一名藝術家，杜象的重要性遠遠不只關乎現成物的創新。他也會製作小幅改動或小幅修正的現成品，在現成物中加入隨手可得的物品或與其進行組合，並且從事玻璃、文字、底片、動畫的繪製，也創作今天被稱為裝置藝術的作品。一直到1960年代，直到佚失作品的複製品被製作出來之後，《噴泉》才獲得關注，新一代的藝術家們接受了這樣的前提：在理論上，或者根據理論，任何物品都有可能變成藝術作品，並且擁抱了杜象這一件揉合了輕挑、戲謔、晦澀難明又冷漠的作品。
從《JOJO》到《思考致富》：成功的信念與不存在的失敗——「自我成長」的悖論
改變你日常欲望的現狀。這種具體徹底實踐之處，不就是自我發展的一種魅力嗎？最重要的莫過於讓自己的心理和身體，一點一滴學會為了活得更好的原理與原則（思想）。
城市裡，你的座標在哪裡？——給戀人們的城市時空元素
如果可以，盡量選在路燈下和戀人接吻吧！以前網路上曾經流傳所謂「最美自拍角度」，有一張照片是男子俯視著下方，右上方投射著隱隱的光源，讓男子看起來很有型；另一張照片則示範了失敗的案例，男子打開冰箱門，俯視著冰箱裡的海苔飯捲，臉上則投射著冰箱燈的光源，讓男子看起來平凡無奇。可見，同一人被投射不同的光源，就會呈現出不同的效果。
阮慶岳專文
《建築的無為》序言：行者，無懼也無疆
四川的汶川大地震後，因為他早先在921的災後重建經驗與成果，各方的呼喚當下此起彼落，謝英俊也立即投身救災。我當下想著：「好一個勇敢的行者啊！」並回想自己對他顯然過多的期盼與擔憂，就安慰著自己：「從來，行者只需信念，無處不可至。」
簡單的真相：「單色」的經驗性
傳統上，一幅畫彷彿是透過窗戶看到一個微型世界，但紐曼拒絕這樣的傳統。他的目標也不是要依循歐洲教堂、宮廷或學術藝術傳統去創作出宏偉的作品，紐曼和羅斯科一樣，他認為作品不僅只是像歐洲藝術那樣帶有隱喻，它還必須夠大，才能與人的身體建立真實關係，因此，他刻意地讓作品尺寸能與人產生互動。
什麼是「簡單」？4種網絡探討單色在現代藝術中的作用
單色畫在某個人的眼中可能是平面、二維的物體，但另一個人看起來卻深不見底。塗滿顏色的單色作品可能被解讀為帶有空虛的意象，或是對真實的否定，以及一種新的寫實主義。雖然單色作品是由最普遍的元素——顏色——組成，但它常常表達出最深奧的含義。本文節錄自《簡單的真相：現代藝術中的單色畫》前言。
陳泰松評論
聆聽我們在此遭遇的異托邦——談侯淑姿的《我們在此相遇》
眷村，台灣人民的家園組成之一，是對家園歸屬感的棲身之所，無論是往它內看，向內走，還是由它往外看，走出來，甚至是內外換位來看，有許多現實故事值得我們去記述，是致力於紀實類型的創作所在。不過，正是這條線的劃界本身也值得我們去考掘，因為它不單純，是動態的、諸多線路交纏的線......
