立體化常玉與臺灣藝術家的連結——陳貺怡談「他者．他方：常玉與旅法藝術家的巴黎跫音」特展
常玉（1895−1966）在人生最美好的時刻與「瘋狂年代」的巴黎以及那些聚居於巴黎的藝術遊子們相遇，身處遠東的中國、日本與臺灣的藝術遊子們，如何在作品中汲取、融會東西方的美學意識，從而畫出專屬於自我的容顏？國立歷史博物館「他者．他方：常玉與旅法藝術家的巴黎跫音」特展策展人陳貺怡，在2017年的特展後，也決定以新的面貌與詮釋再次將常玉呈現於世人眼前。
當盜墓人都穿越愛上奇美拉：艾莉絲．羅爾瓦雀《盜墓奇美拉》、路易吉．貝爾特拉姆「LA HUACA PLEURE 瓦卡哭泣」
在「巫醫」、「薩滿」實踐近年成為不少藝術家的重點參照之際，如去（2023）年底在巴黎龐畢度中心舉辦回顧展「艾莉絲．羅爾瓦雀，世界之間的夢想」的義大利女導演艾莉絲．羅爾瓦雀（Alice Rohrwacher），其兩部電影作品：《盜墓奇美拉》、《幸福的拉札洛》皆曾在臺灣上映；以及在秘魯以解殖角度運用人類學、考古學等知識創作的法國藝術家貝爾特拉姆（Louidgi Beltrame），兩人都曾在創作中將焦點放到「盜墓人」這個連結生／死、古／今兩個世界的人物身上。
藝術CSI
鑑定制度的建立與挑戰：當代藝術市場中的盲區探索
鑑定和鑑價息息相關，都是藝術資產的核心，但矛盾的是，市場長期氛圍卻不利鑑定系統化推動，如買賣極不透明有礙權源檢查、專家證人因擔心被告而不願闡述意見等等，如果沒有通盤檢討，懂得遊戲規則的人反而可以打著鑑定人員的名號在混亂中謀取私利。
「繪畫中的繪畫性」論陳聖頌的繪畫2004—2024
以「繪畫中的繪畫」為研究與展題，是藝術家陳聖頌自2004年起，重新回歸繪畫、重新與土地建立關係後至今20年的繪畫創作研究。他回到故鄉北港，甚而走遍整個西南沿海、平原，用緩慢的步調和謙卑自省的態度，去探訪、觀察這片土地的光色，那是台17線望向海邊的水平視野，是台61線高架的俯瞰視角，是河道、魚塭、鹽田、稻田、產業道路乃至於遠方的濱海風景⋯⋯慢慢的，在畫中，沉澱出「水平」與「垂直」的視域結構，自黏膩鹹濕的土地地氣裡，淬鍊出土地精神的光澤。
影像作為非典型敘事的共犯——蔡咅璟「帝國的標本」無法展示之必要
我們可以說蔡咅璟保留了一段觀眾無法直視主體的距離，而這個距離正是藝術家得以施力之處，包含透過靈通、動態捕捉技術、影像模型等，以一種神秘、怪異又荒誕的姿態企圖在大歷史中撐開一處新的敘事，卻又以無法直視主體提醒著我們只能以各種方式來無限靠近。如同蔡咅璟在《萬物想》的一段，在因標本太過破舊而無法展示的段落中提及，標本的「無法展示」暗示著現代化控制死亡的技術終於失效，而回到這次展覽的操作，我認為「無法展示」同時亦暗示著現代性大歷史與大檔案的失效。
當文博會結束後，我們需要怎樣的在地文化場域？
2024臺灣文博會已於9月1號圓滿落幕，根據文化部的相關新聞指出，今年包含文博會主展場大臺南會展中心、臺南市321巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、西竹圍之丘文創園區等展區，總參觀人次共約62萬人次。本屆的文化策展以「寶島百面pó tó pah bīn」為主題，聚焦在「歷史」作為方法的文化實踐，並於主場館中規劃「走讀（那聽那行）」、「展示（那看那記）」、「展演（那會按呢）」。雖是以「歷史」作為實踐方法，但並沒有侷限狹隘的歷史命題之中，反而從當代生活的面向切入。今年更首度將文化策展與品牌商展結合，嘗試打造出一個兼具商業價值和藝術內涵的「共創展演」模式。
中秋夜跟著紫式部去旅行：從《源氏物語》的誕生打造傳說、信仰與文化結合的追月漫遊
歷來配合大河劇的播出，於故事場景相關地方自治體設立大河劇館（大河ドラマ館），盼藉影視推動聖地巡禮熱潮，促進文化行銷與觀光振興。本次日本滋賀縣大津市，環繞於石山寺月夜下物語誕生的古老傳說，連結影劇與在地文化資產，展開「紫式部起筆《源氏物語》誕生地——大津」的文化之旅。
南美館二館「升格」之問：官方回應與未解之惑
行政法人南美館與國立美術館之間，性質截然不同，如此「變身」事出為何？是否有政治操作因素？是否經過公開透明的流程和充分溝通？接下來南美館二館將如何「變身」？未來的國家美術館在臺南會如何運作？為此，我們分別採訪詢問了文化部和臺南市政府文化局。
緩慢的市場 首爾依舊是大家前往的地方
2024年的Kiaf和Frieze Seoul藝術博覽會再次在江南的COEX會展中心舉行。展會分三層，共有超過300間畫廊參展。此次活動還包括第二屆由市政府主辦的首爾藝術週，以及首度由韓國文化部支持舉辦的韓國藝術節。此外，策展人和媒體還規劃了韓國藝術之旅。同期還有釜山和光州雙年展，以及首爾各大公私立美術館和畫廊的響應，使每位來韓國的藝術愛好者都能找到獨特的藝術體驗。
夢迴巴黎，追憶張義雄的熱眼彩筆
臺灣前輩藝術家張義雄（1914-2016）在66歲時，遠赴神往已久的巴黎定居。此時期的畫風也因心境不同而有明顯地轉變。通過當時也在巴黎進修的學生李金祝之回憶與分享，讓外界一窺張義雄的生活與創作狀態。回望23年的巴黎時光，張義雄在夢想之地撫平了前半生積壓的稜角與壓力，得以全心探索更廣闊的藝術之境；其人其畫，都反映其堅毅且真切的不變初心。
