評論的「挑戰」
如何顧問？怎麼構作？戲劇顧問的工作樣態
近三年來，台灣觀眾極可能在表演的節目單上，注意到一個新職稱「戲劇顧問」。當今台灣大多數的戲劇顧問皆非受構作學程訓練而來，他們可能具備完整的美學養成，也可能具備創作的實戰經驗。本文訪談了兩位構作經驗豐富的劇場工作者：節目製作孫平和戲劇構作陳佾均，來理解這項複雜的工作。
風潮創造市場：經典與印象派大師的再現
如果說，「古著」這種服裝品味隨著文青風的影像生產而成為一種身份與品味標誌性的認同，那麼或許可說這種品味認同的構成還在於「數位」科技所串連起的即時網路。從這個角度上去思考「古典」與「印象派」等「過時」的藝術為何會再一次成為目光焦點，或許能更清晰地看見「歷史」與「經典」的當代可能。
森羅萬象：英國維多利亞與艾爾伯特博物館的中國繪畫收藏
大約在1860年間，英國維多利亞艾爾伯特博物館購入一批所謂的「中國外銷畫」。這批圖畫，彷彿能把觀眾帶回到過去，留下豐富生活社會的視覺歷史見證。
地景說話專題
延展視野的幻境：當代虛擬藝術的「烏有風景」
「烏有風景」作為當代虛擬科技介入自然的「再風景」，並非只強調虛擬環境創造的感官經驗或聲光效果，而是讓藝術作品中的虛擬性召喚出我們不僅存活於現實，也能身處在擬真的現實之中。作品不再被視線的景框所限制，而是在環景顯示視窗或移動性的裝置螢幕中，以更多元的視角進入作品的理念之中。
畫是無聲詩：國立故宮博物院「無聲詩─南宋的小品繪畫」展
人們常使用「詩情畫意」來形容風景優美，或是當下美好浪漫的氣氛。早於宋代，便有文人將詩、畫二者相提並論，認為它們擁有著共同的審美意趣。2022年國立故宮博物院以「無聲詩─南宋的小品繪畫」作為新春展覽，以南宋時期的小品繪畫為主要展件，這些小尺幅的作品畫面細緻，呈現出畫家觀察自然，轉化詩意入畫的巧思。
隨著俄羅斯入侵烏克蘭行動加劇，多國藝術家和藝文機構呼籲和平
俄羅斯莫斯科與各國的藝文機構和藝術家，持續對俄國發動對烏克蘭的戰爭做出回應。包括車庫當代藝術博物館（Garage Museum）宣布將停止所有展覽的工作，俄國女子組合暴動小貓（Pussy Riot）的創始成員Nadya Tolokonnikov，一直是普廷（Vladimir Putin）政權直言不諱的批評者，她發起了一個去中心化自治組織 （DAO），這是一個加密社群，目的在幫助流離失所和處於危險之中的烏克蘭人的烏克蘭組織籌集資金。瑪莉娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramović）也在社群媒體上對烏克蘭表達聲援。
《創造安娜》之後：是自拍照還是藝術實踐？是無腦名媛還是民間英雄？
Netflix影集《創造安娜》以安娜索洛金的紐約詐騙行動為故事藍本。這改編自真人真事的影集也直指當下美國各種尖銳的議題，舉凡族裔、性別、商業藝術圈的生存準則等等。本文也試著從劇情文本分析的角度，配合辛蒂．雪曼創作在當中的啟示，探索21世紀美國夢背後的種種不堪。
白髮知公老，黃金賜福人：土地公的形象與造型
土地公是一位日常生活中默默為我們守護著土地與心靈的神明，儘管祂的神格不高，但在臺灣人的心中是非常重要的神祇，一整年各地都有許多祭祀土地公的祭典，開展出豐富的民俗文化。
評論的「挑戰」
我們真有（需）要培育評論人嗎？劇評人養成與高等教育
「戲劇顧問」組這樣的設置是否造成劇評人的挑戰？是，也不是。但這個事件發生的偶然，以及尚未對焦的想像，突顯的是：劇評人自身未能釐清與建制的養成與培育體系，被投擲於仰賴高等教育的想像之中，甚至是，我們真有（需）要培育評論人嗎？
上海式時間機器：一段虛構的對話
2000年11月的某一天，正值第三屆上海雙年展期間，我坐在南京西路的上海美術館舊館門口，手裡拿着藝術家章清的作品—一份雙年展期間外圍展的時間表（我至今依然無法理解為什麼他聲稱這份表格是一件作品），那天我偶然認識了藝術家梁紹基先生，一位樸實無華的老先生，我第二次再遇見他老人家，已經是19年之後，頗有時光穿梭之感。所以有時我會假設，如果我在2000年的那一刻遇到此時此刻的自己，我會如何傾聽中國或者上海藝術在20年間的大時代變遷；抑或是今天的我應該對21年前作為學生觀眾—走進雙年展和蘇州河畔倉庫裡的外圍展—已然置身於某個歷史性的現場的我，說些什麼呢？這正是我杜撰這段超時空對話的用意。
