張宏圖　跨界行

1982年前往紐約，那時張宏圖38歲，今日業已在西方待上將近相同的年歲時間，紐約的多元文化給予他豐沛的創作靈感，但過往的重重束縛卻要透過近十年對於政治神性形象的破除與消解，才能正視自己與中國那場文革糾葛。在「毛系列」裡，生活在新世界土地上的張宏圖嘗試運用以往的「神」來幽默其已深入中國每一個人的心裡、有如無法擺脫鬼魅幽影的毛澤東形象，然而藝術家卻選擇把人形挖空，出現在被味精、口紅、鐵絲網、草或是玉米等日常生活物質所包圍起的外框之內，雖然所有的肖像都是一個空缺，但無需太久時間即能喚起觀者的記憶、感受到那個空無形象的實存，這才意識儘管文革早已遠去多年，過往的歷史傷痛竟能如此時時刻刻宰制人們的思考行為，因而「毛系列」還帶有一代中國心靈自我追尋與隔斷這樣心理障礙的癒療特質。

雖然對於毛時代的中國有著抗拒與想要掙脫之感，但一個「民族的藝術是壞的，好的藝術是民族的」見解卻讓他茅塞頓開，不再受限於中國或西方的界線，因為永遠無法與自己所來之處切斷連結，那樣僅會流於過為造作。而一旦不受東西方藩籬限制之後，張宏圖曾有段時期自覺有種使命感，應該讓更多西方人了解中國古代文化，因為當中有許多現代因素是可與塞尚（Paul Cezanne）之後的當代藝術連結起來，但多數人卻將其當作古董、束之於博物館高閣之中。

張宏圖認為，「我總是對不同文化及其之間的關係有興趣。我希望通過我的作品去質疑人們傳統的審美趣味，並提供一個新的角度去看世界。」因而他的作品核心思維，即在於將兩個來自於不同時空與文化之物潛在並置的顛覆手法，當中必須有其共同點，引起藝術家將兩者放在一起的可能性，但卻又具有矛盾衝突，才能提供人們思索，這個「新世界」是在兩種眼光、兩種方式碰撞時產生的，既是中國的古典與西方的現代，而在《青銅食具》與《青花瓷器》中，更擴充文化的概念，從「山水畫再製系列」疊加中西方兩種精英文化之餘，又增添了一層當代技術的大眾文化。中國殷商青銅器上的饕餮圖紋，被疊加在麥當勞的紙盒和刀叉上，其中，饕餮青銅是中國古代皇室的食具，麥當勞則是美國乃至於世界的大眾消費文化象徵之一，來自兩個完全不同甚至相對立的社會等級和價值觀念，而張宏圖讓二者交換角色的作法，「究竟是西方的文化侵略策略，還是中國的文化同化策略？」 對此，中國藝評家段煉認為，「也許文化侵略本身就是一個虛幻的概念，它掩蓋的是經濟和政治的侵略。」

在進入紐約皇后美術館的個展展室之前，便會先看見包裹於展室外牆上、高達14英呎的長城輸出影像，這是其再製2009年挖空長城的影像作品，張宏圖認為，「長城有著隔絕堵塞的功能，但我自柏林圍牆得到的理悟卻在於任何牆都應該被穿透。」名氣僅次於中國長城的柏林圍牆，雖然建造的歷史相隔千年，但卻具有同樣的功用，即劃出疆界阻隔圍牆兩邊之人，1961年柏林圍牆建立以後，不但讓東西德就此一分為二，更讓無數家庭硬生生的被拆散，直至1989年倒塌之後，東歐共產政權亦紛紛解體，然而在該年同樣發生大規模民主運動的中國，25年過去後，卻未若德國能正視與面對隨著圍牆年代的結束，鐵幕降下，努力成為一個能為歐洲帶來新秩序的民主國家，相反的，1989年的天安門事件對於中國來說，卻是噤聲不語的一年，也是領導政府揮之不去的沉重歷史包袱，更甚之，這道箝制言論自由的「防火長牆」至今仍然矗立於中國，如同隱形的屏障，封鎖信息、不容許對於政府的批判異義。

有形疆界逐一消散淡出，而人為製造的「防火長城」阻隔雖然無法被預期立即倒下，但在柏林圍牆倒塌所見證藩籬得以穿越的積極要義中，中國的審查制度與年輕人所預期的自由，此兩股力量互相推擠的頻率也越來越高，故而張宏圖指出，「我對人類悲觀，對生活樂觀……也許真正的了解與融合在現實中並不存在，理想的實現永遠是渺茫的，但我仍然會義無反顧地做下去。」

日前於耿畫廊展出的「啟程：張宏圖1985-2004 作品選」，是2013年底於高雄市立美術館所做的個人大型回顧展覽之精華濃縮版本，蒐羅了自他離開中國、定居紐約，在不同生活經驗和文化背景影響下的20年創作遞嬗轉變，一共包含具代表性的「毛系列」、以電腦技術製作的《騎車的人》與混合中西文本的「山水畫再製系列」等，同時，也是做為11月受邀於美國紐約皇后美術館（Queens Museum）舉辦個人回顧展之暖身。

紐約的個展將不依照作品時間順序排列，也不會劃分為個別的主題，除了選錄過往因為場地限制而無法展出的大型聲音裝置作品，還包括現存最早作品—兩張1959年的水彩畫，以及特別著重在東西兩種不同美學觀對話交流的可能性，例如以荷蘭畫家梵谷（Vincent Willem van Gogh）筆法描繪北宋畫家郭熙之代表作《早春圖》，以及以水墨技法、達摩人像風格所畫的梵谷人像畫，做為個人在美國多年生活經驗之後，以其獨特理性、觀念性的思考體現長期「混血」後對於跨疆界的文化體悟，同時，美國的杜克大學（Duke University）也將為其出版一本匯集逾十位作者之專著，其中包括知名中國藝術史學者巫鴻、紐約布魯克林美術館（Brooklyn Museum）策展人Eugenie Tsai、紐約獨立策展人、藝評家Lilly Wei，以及心理學家費茲傑羅（Michael Fitzgerald）從張宏圖帶有立體主義風格的作品，探究其對於中國著名象徵物之解構意涵等。