【台新藝術獎特別報導】寫屬於自己的故事，也不會是一件壞事

年度台新藝術大獎這屆頒給最年輕的入圍者許哲瑜，他在入圍致詞時提到作品其實有另一位文字合作者陳琬尹，兩人受訪首先談到作品建構與生產的過程，最初由許哲瑜起草一個模糊的架構，他想拍攝朋友們的家庭故事，但需要一個文字敘事的視野來訴說、串聯這些不同時空下疊合的文本，因此添加文字合作者的視野是許哲瑜一開始便設定的，陳琬尹也成為作品的共同創作者。因此對於作品想像的誤差，也變成作品生產中最為冗長的過程，「當兩人對作品想像產生誤差會互相爭論，她會確認找她來寫的用意，這當中有很多創作者合作磨合的問題，她是文字，我是影像，我們是很陽春式的合作，也不是真正的團隊，通常我拍幾段或她寫幾段給我看，互相丟東西。有點像是共同編拍，把劇本與分鏡慢慢討論出來，是一種交織的生產。」

「麥克風試音─—許哲瑜個展」從合作模式、經驗、影像到記憶都充滿疊影的狀態，許哲瑜也剖析疊層形式於其作品中的意義，作品的第一個層面是許哲瑜身邊三位朋友的家庭故事，第二層是文字合作者陳琬尹的視角與她的記憶，最後再疊合文學家作品、身世與新聞事件。與其類比這些敘事的疊合為圖層，許哲瑜認為它們之間比較像是平行事件，但巧妙的是「這些故事雖然悲傷，卻帶有一種普遍性」。這些平行的敘事最終居然產生共鳴，差異、真實、虛構的死亡事件在個人性之下映照出廣泛的集體性，如同鏡像疊合出異常真實的實體。關於這件作品的影響與價值，陳琬尹補充雖然這次入圍者許哲瑜是最為資淺的，笑稱他如同一個屁孩出現在這場典禮，但這個展覽卻蠻能觸動與他們同年齡層的觀者，產生共感與共鳴，每個人的生命無論長短勢必都累積一定的故事，「我們不用刻意去挖掘深厚的議題，而是從身邊的人經驗、記憶探訪起，這未必只會產生薄淺的結果，這次的肯定或許也是訴說著：寫下屬於自己的故事，也不會是一件壞事。」頒獎典禮結束向許哲瑜道賀的台北市立美術館館長林平，除了回饋對於作品的感動，也提醒著初獲肯定的年輕創作者，「商業性的產出一定會跟著來，但務必要好好把握自己的步伐。」也許此刻的往後，對於許哲瑜來說更是藝術家生涯挑戰的開始。