泰國版《哈利波特》封面中的藝術史：淺談插畫黃金時代風格與新藝術的畫面布局

暢銷小說《哈利波特》自1997年出版第一集後，便風靡全球，被翻譯成75種語言、出版至200個國家，作者J．K．羅琳（J. K. Rowling）一舉成了英國暢銷作家，在2010年更被《衛報》評選為「全英最有影響力的女性」。過去J．K．羅琳對於各國的《哈利波特》封面，均要求延用美國版或是英國版，而今年適逢小說出版20週年，除了先前於Google Arts & Culture上線的「哈利波特：魔法簡史」線上展覽，滿足讀者對魔法世界的想像以外，作者也特別開放各國出版社，設計出屬於自己的封面，日前由皇冠文化集團推出的臺灣週年紀念版即引發了熱烈討論，而在各國的紀念版書封中廣受好評的則非「泰國版」莫屬。

泰國出版社Nanmeebooks邀請了從小就是哈利波特鐵粉的插畫家Arch Apolar設計《哈利波特》20週年紀念封面，每本書封呈現出當集的經典畫面、關鍵人物以及特殊物件，如：〈神秘的魔法石〉以哈利波特戴著分類帽的經典畫面為主軸，周圍圍繞著巧克力蛙、霍格華茲的入學通知書、9又3/4月台等細節，上方兩位重要角色鄧不利多、海格，讓人一眼就可以快速回顧當集的重點，而Arch Apolar表示：「希望這次設計的系列封面能成為經典，像是插畫黃金時代（Golden Age of Illustration）的作品一樣，同時也向當時的藝術家致敬。」

Arch Apolar提及的插畫黃金時代，可以回溯到歐美的19世紀末至20世紀初，雖然說兩地發展有所不同，但在當時的歷史背景皆處於經濟成長的年代，加上印刷技術的提升，照相製版技術取代了耗工費時、成本高的木刻製版，報章雜誌因此成為了大眾主流媒體，圖書出版的市場也逐漸繁榮，除了經濟、技術起飛，成為造就插畫黃金時代的因素以外，先後三大藝術運動依序為美術工藝運動（Arts & Crafts Movement）、新藝術（Art Nouveau）運動、裝飾藝術（Art Deco）運動，帶來了美學觀念的改變，這期間藝術畫風跨越了拉斐爾前派、新藝術時期和浪漫主義時期等多種藝術流派，三大要素的影響之下，插畫成為了傳遞資訊的重要媒介，扮演著將文字訊息轉化為簡易好懂，又不失設計美學的橋梁。

說到美國黃金時代，那則必須提到代表人物之一的插畫大師萊恩徳克爾（Joseph Christian Leyendecker），以油畫形式繪製的插畫，賦予繪本童趣的生命力，也創造了許多雜誌品牌的形象。他最早接到的商業插畫是在19歲時為《聖經》（People's Bible History）繪製的六幅聖經插畫，讓人輕易意會與感受聖經所旨，生動又細緻的畫風很快就讓各大廠商察覺，因而開啟了萊恩徳克爾往後的插畫接案生涯，在1896年至1950年間，光是雜誌封面他就繪製了逾400本，包含了《The Inland Printer》、《The Century》等雜誌均可以看到出自萊恩徳克爾的作品，不僅是雜誌，服裝公司、襯衫、債券公司的形象廣告，也是萊恩徳克爾經常服務的對象。

然而，在這次泰國版哈利波特紀念小說中，Arch Apolar整體設計風格中明顯看出萊恩徳克爾是致敬的人物之一，在哈利波特等人物線條中能強烈感受到黃金時代風格，雖是使用電腦繪圖卻營造出在插畫黃金時代廣告的手感。

精彩地是，不僅是書封，在泰國版20週年精裝書盒的精心布局，讓人一眼聯想到揭開新藝術時代巨幕的創造者阿爾豐思．慕夏（Alphonse Mucha）。新藝術的風格特色是畫面中滿布昆蟲觸角、花蕊、花莖、髮絲等像是動植物般的曲線，線條在畫面中相互纏繞，好像要覆蓋整個畫面一般，此一風格在過去也時常使用在海報、插圖設計之中，雖然盛行的時間在慕夏尚未過世前就被淡忘，直到1960年代透過家族的努力，才再度受到重視，但新藝術風格也影響了插畫黃金時代的插畫家、藝術家。

在慕夏的月曆作品《黃道十二宮》，以波西米亞風格女性的側臉置於畫面中央，精美的珠寶頭飾，與華麗的衣服襯托出女性的優雅，而背後的十二星座輪盤呈現了細緻的十二星座，在左右下方分別表示日與月布局，不僅是慕夏的代表作之一，也是後人海報參考的經典。與這次泰國版書盒相互對照，Arch Apolar以學校外觀作為輪廓，正中央是主角哈利波特的側臉，在每個隔間中細膩的繪製出學校的重點場景，而在四個角落分別呈現魔法學校中的四個學院，整體畫面布局與《黃道十二宮》有異曲同工之妙。

插畫的重點在於讓人更容易理解內容並強化訊息傳遞的深刻感受，而我們從各國重新詮釋的哈利波特20週年紀念版中均可看出插畫家的用心，尤其是泰國版Arch Apolar的設計，更是巧妙地讓20世紀末小說中的曠世鉅作與插畫黃金時代有所交匯，透過書封插圖加深了讀者對於文字的想像，可謂為經典中再添一筆經典。