活化中亞薩滿與科幻想像： 薩烏達特．伊斯梅洛娃的影像檔案
從個人到集體、從曾祖父的著作和藏書，到曾是電影攝影師的父親傳承下來的電影檔案，烏茲別克女藝術家薩烏達特．伊斯梅洛娃（Saodat Ismailova）深入研究並探討記憶的多重維度，她與檔案的關係多元且複雜。宗教、哲學、政治、歷史、中亞的人文、自然環境與古今、未來皆成了她詩意創作的主要材料，在出神敘事中喚起了自然的、女性的力量、祖先遺產以及與生態網絡之間的微妙關係。
站立作為提問的起點——丁春誠「未經許可的身體」
「未經許可的身體」是丁春誠對身體、權力與存在展開深度提問的個展。展覽透過陶土雕塑「Bodies」系列與絞胎混土作品，探討當標準失效時，身體如何在重力與現實條件中即時調整、確立自身位置。每一個傾斜與支撐的姿態皆不為服從規範而生，而是個體對生存所做出的回應。展覽於2025年12月18日 至2026年01月11日於若水展出。
科技崇高與心靈棲地：「流光藝境」中的沉浸式療癒美學
結合ZHEN-RU的攝影與音樂創作，以及幾個臺灣科技藝術團隊的合作，策展人翁淑英期待這一「流光藝境」展並非單純影像與科技的展示，而是一場感知與靈性的詩意實驗，與此同時，也是一次不同類型創作能量與民間資本跨界結合的最佳契機。
不曾離開的埃及
為何臺灣沒有埃及學？一位歷史學者對當代「埃及熱」的分析與反思
金字塔、木乃伊與法老，構成了當代大眾對古埃及最熟悉的想像，「埃及熱」也因此在展覽與流行文化中反覆升溫。然而，這份迷戀究竟建立在多少歷史知識之上？又有多少來自後世的想像與投射？本文回顧歐洲埃及觀與近代埃及學的形成，進一步反思臺灣社會對古埃及長期停留於觀看與消費的理解，並提出關鍵提問：在如此熱愛埃及的社會中，為何始終未能建立屬於自己的埃及學？
當AI成為創作夥伴:藝術實踐中的技術、倫理與政治
人工智慧今日已經是臺灣藝術工作者重要的工具之一，在今日激化的地區衝突中，包含了供應鏈重組、灰色地帶衝突等都與我們的生活及人工智慧緊密相連。作為創作者我想提供一些切入點作為參考，避免陷入人與技術二元劃分的泥濘中。當人工智慧足以透過強大的運算能力為藝術工作者分析資料、學習藝術工作者的思考方式並作為重要決策參考時，已經確認了有別於傳統意義上藝術家助手的位置，更適宜以能夠影響創作方向的「協作者」來思考如何建立起彼此之間的關係。
紅、綠、金從哪裡來？聖誕色彩背後的顏料史與文化想像
每到十二月，城市就像被套上固定濾鏡。紅色的聖誕老人、綠色的聖誕樹、閃閃發亮的金色裝飾，年年準時登場，看起來再自然不過。但其實，聖誕節並不是一開始就長成現在這個樣子。紅衣聖誕老人並非「祖傳設定」，聖誕樹進入室內也只是近代的事，而紅、綠、金之所以會被視為「聖誕色」，背後牽涉的，遠不只是節慶氣氛。本篇將從我們熟悉的聖誕意象出發，一路追溯到顏料尚未工業化的年代，看看紅、綠、金如何在歷史、宗教與商業的交會中，被一步步「染成」今天的聖誕節。
從反映到反照——「綻放：維也納美景宮百年花繪名作展」精選導賞
從約翰．巴提斯特．德雷克斯勒，到約瑟夫．舒斯特，從巴洛克到畢德麥亞，再從畢德麥亞走向浪漫主義的「美好年代」，走進「綻放：維也納美景宮百年花繪名作展」，不難發現藝術史中的運動與流派並非非黑即白，也鮮少呈現斷崖式的分野。即使在既有的分類框架之中，藝術家仍會因其求學時所受的訓練、創作生涯中所遭逢的社會變動與地域背景，而發展出與流派典範有所出入的作品，展現出令人意想不到的筆法、風韻與美學結合。
破格出版
小誌邊度：關於亞洲藝術文獻庫小誌收藏與「香港的」獨立出版
在亞洲藝術文獻庫（Asia Art Archive, AAA）裡，「小誌」（zine）是一個不尋常的收藏。多數藝術機構的典藏以正式出版物為主─有ISBN、編輯流程與發行體系、可被歸檔與引用的書籍與期刊─而這些制度化的收藏框架，往往未將以個人資源製作、形式多變的出版物納入考量。小誌可能以影印、拼貼或臨時裝訂的形式出現，數量有限，流通依賴交換與個人傳閱，也常跨越書與物、文本與作品之間的界線。
陳景容畫作中的「音樂性」
陳景容的繪畫不僅止於描繪音樂會場景，更在一般的風景與靜物畫中，體現了音樂的靈魂。透過古典式的寧靜佈局、象徵主義的簡練色塊（如高更的綜合論），以及超現實主義的奇幻拼貼，陳景容以柔婉線條演繹旋律、用漸層色彩堆疊音色。文中探討畫家如何透過透視法的轉化與「旁觀者」的安排，營造出含蓄、孤寂且如夢似幻的「無聲音樂」境界，引領觀者進入視覺空間與聽覺時間交融的永恆詩意。
三位鮮為人知但值得高度關注的超現實主義藝術家
今日還有誰知道安格爾．普拉內爾斯（Àngel Planells）、埃斯特班．弗朗西斯（Esteban Francés）或雷米迪歐絲．法蘿（Remedios Varo）？這些西班牙超現實主義藝術家被其同儕的光芒所掩蓋，而1930年代中期的內戰則使他們創作動力驟然中斷，從此長期隱於陰影之中。這種遺忘是不公平的，現今正努力予以修補。去年，龐畢度中心舉辦了一場大規模展覽，慶祝超現實主義百週年，使他們的作品得以置身這場運動如星雲般浩瀚的網絡中心，而近期的拍賣會也表明，人們對這些不為人熟知的藝術家越來越感興趣。
