張祖維

2000年生。實踐大學媒體傳達設計學系。以現代詩、攝影、現地製作與行為作品為媒材。關注元(meta)創作與參與式藝術,現以沙龍計畫《天空競技場》作為藝術實踐。曾獲2023 世安美學獎 造型藝術類創作補助。

【策展世代】把自己當成第一個觀眾:當代策展實踐方法——張祖維
論及做展覽的初衷,當時其實是要協助空間做社群營造,包括我所經營的天空競技場,原本就在做的工作坊跟一些活動等,對於這塊廢墟...
【策展世代】新世代策展人:從身分到實踐的再定義
策展能力的養成逐漸呈現出一種「雙軌結構」:一方面是學院體系提供的理論基礎,另一方面則是透過實務經驗不斷補足的操作能力。這...
【策展世代】行政與勞動之間――策展工作的結構壓力與現實條件
在策展實務中,真正令人消耗的,往往並不來自作品或論述本身,而是那些不斷出現、卻難以被明確命名的行政與協作壓力。透過問卷可...
【策展世代】策展人與藝術家的合作關係:角色、立場與協商機制
在具體的合作過程中,策展人與藝術家之間如何界定各自的工作範圍?哪些部分由誰決定,哪些部分需要被協商?特別是在個展情境中,...
【策展世代】空間、動線、觀眾身體――如何成為策展方法的一部分?
近年策展與博物館研究進一步轉向觀眾的身體經驗。動線安排、停留節奏、視線高度與空間可達性,不再只是技術問題,而是影響觀看如...
【策展世代】當代策展的養成系譜:淺談跨領域、多重身分以及私人美術館
本專題聚焦於當代策展人多元且流動的養成路徑,探討策展人如何在不同工作脈絡中發展其策展方法。透過機構、獨立實踐、跨域合作與...
【潛影之地】為何藝術創作需要「恐怖」?──淺談梁廷毓作品中的靈異技術
梁廷毓的藝術創作核心在於對臺灣本土泛靈信仰的深入踏查與研究,並透過田野調查與史料轉化為錄像與展場實踐。例如《墳塚之地》、...
【點開作品.zip】出去玩,然後一起滾動:總是在與自然協商的藝術家 王煜松
「不一定是館方或策展人的意見,而是大自然本身也會否決我啊,我的一些作品最後是有點像是跟它(大自然)做一些協商的結果。」王...
當藝術成為工作之後,又成為藝術:談王詠翔、陳肇驊、李基宏作品中的「藝術勞權」
無論是《展牆-之前》或者填補牆洞的《裂縫》,王詠翔關於佈展動作的錄像中,出現的快轉手法,這種近似卡通表現的視覺形式,造就...