迎向未來教育的數位體驗：故宮兒藝網站2.0「兒藝藏寶閣」正式上線
兒藝中心網站2.0「兒藝藏寶閣」，也在去年疫情間親子最需要數位教育服務的時間點起案，開始聚焦建置與充實故宮數位內容的服務。因此故宮兒童線上的教育資源或者是學習內容，也在這個契機下，有進一步擴充與優化的可能。
時代是咬銜著時代：繪畫的痛覺，陳敬元「PAGES (2021–20)」
陳敬元繪畫中反覆出現的主題之一，是一種對於痛覺的無聲摹寫，如皮膜般的月球被掀撕、針扎的樹皮、如紙般被削皮開的後腦勺、蠟燭般燃燒的人型等，「The Limbs:Divide」、「The Limbs:Measure」系列中繼承這些疼痛的，是被「截肢」的樹幹。議題與表述被濃縮為各個已被鋸斷的樹幹，面無表情的勞動者是畫面中維持動態的變因，刷漆、測量、分配、註記，陳敬元讓議題成為一種中性的風景，色塊與筆觸間有著相互維繫與寂靜的網絡，繪畫成為一種為完成圖像掙扎的痕跡。
完美滑行，自始至終，光滑晶亮——紀念Dino廖銘和
Dino有一種特殊的存在感，其如同某種飄浮在空氣中的介質，隨著時空聚集與消散，與許多事物產生連結，同時又與什麼都沒有關係。也因此，我開始覺得他如同附著在那個台北場景中的靈體，人與地之間彼此依附、交纏而生。
沒有地球，就沒有電影――映照影視產業的永續未來
2021年三月，全球經歷一整年新冠肺炎影響後，疫情間反扶搖直上、更加穩坐串流服務龍頭的Netflix公布其企業ESG永續經營報告書。在報告書中，Netflix向業界也向世界拋出一顆震撼彈
綠建築作為藝術品：以荷蘭國家博物館為例的文化環保特區
在歐洲博物館界，荷蘭國家博物館（Rijksmuseum）的重要性早已無需證明。不過，較少人意識到的是，在結合哥德與文藝復興風格的古典外觀下，今日的國家博物館實際上還是座高科技結晶的綠建築。建築本身對於「美」與「意義」所傳遞的訊息，簡直不亞於館內珍藏的藝術品。
騎著腳踏車，緩慢地繞著圈——Dino廖銘和與他所經歷的噪音時代
在2002年左右的某天晚上，我在華山的某個倉庫看著Dino騎著腳踏車，在荒廢點著燈的空間裡緩緩地繞著一個不大的圈，這是我對Dino最深刻的印象，後來十幾年只要一提起他，腦海總是想到這個畫面。
變成圖騰的作品，是創作的險局：「在聖堂裡的一場演出」─許家維考古與現實的破口
他對於自己創作的宣言，其實可在展覽間所涉及的影像類型與元素，以及跨學科與歷史幅度，在撇除視覺慣常的風格分析，最具體的關聯仍是作品與作品網絡與系譜間的聯繫，在「可考」與「不可考」間我們如何思索創造的「真實」。
反建築、反再現、反檔案的激進空間：黃奕捷、廖烜榛的「複本」
從「紙建築」到「複本」，兩人對於空間與政治的思索，縮窄至相對具體的「建築」、甚且凝聚在「318運動的主建築」（即立法院及議場）——然而，值此從「空間」收窄至「建築」之際，兩人的關注反而拓展、抬升到一個鉅觀的甚或是抽象的「結構」問題——無論是「政治結構」、或者是「社會結構」。
「2022思辨之夜」：疫情下普世人權的在地「動態編譯」，以及公民社會的集體重建
從去年的主題「後疫情時代生活指南」推進至今年的「動態編譯」，「思辨之夜」致力即時回應疫情劇變下的社會關係，共商公民社會的「集體重建」，並在面對疫情的瞬息萬變之際，更細緻地區辨台法兩地之於治理與實踐差異，彰顯其愈發從抽象的國際普世人權概念落地生根，務實地開展在地辯證。
