海灣崛起
莫娜.哈透姆:以詩性隱喻與政治張力,重塑觀看、凝視與權力關係
從身體到空間,從行為到結構,從個人經驗到全球尺度,莫娜.哈透姆的作品始終讓觀者的感官處於警覺與遲疑之中,圍繞著「無法安居」的存在狀態;更讓藝術不只是被觀看的對象,而是一種必須被身體經驗與感知的結果。她的作品獲許多國際重要機構收藏,亦屢獲國際大獎肯定。而這些成就從未削弱作品的批判力度,它們反而持續召喚觀者,在動盪與不安之中學習承受、思索並直視我們所身處的時代現實。
海灣崛起
從身體到空間,從行為到結構,從個人經驗到全球尺度,莫娜.哈透姆的作品始終讓觀者的感官處於警覺與遲疑之中,圍繞著「無法安居」的存在狀態;更讓藝術不只是被觀看的對象,而是一種必須被身體經驗與感知的結果。她的作品獲許多國際重要機構收藏,亦屢獲國際大獎肯定。而這些成就從未削弱作品的批判力度,它們反而持續召喚觀者,在動盪與不安之中學習承受、思索並直視我們所身處的時代現實。
海灣崛起
如果說地緣政治的觀察讓我們看見海灣文化崛起的輪廓,那麼接下來這12位藝術家的實踐,則讓我們真正看見這場變革如何發生。我們之所以鎖定這份名單,並非僅是羅列拍賣市場的熱門姓名,而是試圖建立一套跨越世代、性別、地理與身份界限的座標。這12個點位的排列,揭示了中東藝術如何從「他者視角下的流亡敘事」,轉向「本土主體性的未來建構」。無論處於哪個位置,這群藝術家都在傳統文化與當代變革的交會處,敏銳地回應時代的轉型,為世界開啟對話、共生與想像的新空間。
2026年普利茲克建築獎(The Pritzker Architecture Prize)得主於日前揭曉,由智利建築師斯米利揚・拉迪奇(Smiljan Radić Clarke)獲此殊榮。透過對材料、環境與結構的精確掌控,拉迪奇證明了公共建築無需依賴紀念碑式的誇張形體,仍能展現強烈的存在感。在這樣的意義上,或許也提醒我們:建築的起點與終點,都觸及人類生存的核心,它允許不完美與脆弱並存,在充滿不確定性的世界裡提供一處安靜的庇護,而這些建築往往無需宏大的姿態。
海灣崛起
從外部看伊斯蘭世界,一如該世界中總是以面紗遮臉的女子,神秘而難以看透。然而,若仔細凝視面紗下的眼神,便會發現這些神秘女子的眼神總是靈動地捕捉著外在世界,並將她們的觀察與心得細細地編織入毛毯、參雜入吟唱乃至於一個又一個傳送遠久的故事中。「伊斯蘭女性」長期處於那無人聞問與在意的最邊緣處。然而,恰恰是女性讓當代伊斯蘭世界的故事得以在藝術作品中被看見,這些當代的女性藝術家,將「面紗」轉化為多層次的隱喻。
海灣崛起
海灣國家在進入21世紀後便有吸納全球資金及人材庫的傳統:事實上筆者在海灣國家認識的策展人同儕,從印度人到馬來裔策展人皆有。這些優秀的全球化人材很有可能在傳統西方世界遭遇不方便言說的玻璃天花板,卻能在海灣國家與其各自代表的文化背景(及藏家群)進行深度對話。在西方世界的國內政治立場開始極化後,海灣國家反倒成為另類中立平台。以哈戰爭之後公開支持巴勒斯坦方的藝術家以及烏俄戰爭後的俄國藝術家,都可能在海灣的藝術世界找到某種仍可展演、並亦可與西方持續對話的第三空間。
文化產業升級專題
我個人的觀察,目前我們對需求面的努力仍然是較為消極的。儘管政府對文化消費做了若干措施,但聚焦本土日常消費,對於如何打入國際主流藝術市場,相對上是缺乏的。臺灣因為中美對抗,在國際的地位與能見度大大提高,但到目前為止臺灣被世界認知的,還是在晶片產業,臺灣的文化輸出仍然能見度不高。不過,如果能藉由此種由國際地緣政治而暴增的臺灣能見度轉譯成文化能見度,為未來鋪路,現在應該是水到渠成、事半功倍的最好機會!
專題
在衛星捕捉到的全球夜景圖中,波斯灣沿岸那道閃爍、綿延且極具張力的光帶,不僅標示著地表能量的集結,更象徵著一場文化板塊的巨大位移。過去,這片土地被世界理解的濾鏡多半聚焦於原油儲量與地緣衝突;然而進入21世紀中場,海灣諸國正透過藝術與文化,展開一場顛覆賽局的戰略布局。
自2016年以來,美國藝術家沃爾特.普萊斯(Walter Price)將其大部分個展都命名為「珍珠線」(Pearl Lines),包括今年3月24日至5月9日卓納畫廊(David Zwirner)香港空間將為普萊斯舉辦的亞洲首展。這種命名策略更多關乎他對藝術家創作主體的自覺—對創作完整性的追求,並與不斷追求新鮮的藝術界之抗衡。「珍珠」一詞折射出具時間性的優雅美感,也與藝術家未曾明說的某些個人史片斷有關;「線」則將繪畫線條的意象,與自其養成過程中牽出的主體視角相連結。
今天來談「次級市場」之於藝術市場的重要性,並不意味著要求所有畫廊轉型、所有作品都必須流通。而是在臺灣,我們幾乎不曾認真討論過這個議題,一個健康的市場,必須建立在清楚的分工與差異化角色之上。有些畫廊專注於創作培養與初級市場,本就不適合承擔再流通責任;但同時,市場也必須容許、甚至鼓勵少數具備條件的畫廊或機構,正當且公開地承擔次級市場的專業功能。
西蒙娜.雷伊於1967年生於芝加哥,父母是牙買加人。她很早就透過藝術來探索自己的身分、身體與記憶。在威尼斯雙年展上獲得歷史性的金獅獎三年後,西蒙娜.雷伊(Simone Leigh)不但撼動了紐約的拍賣界,也正在籌劃一場大型的回顧展。她的成功傳遞了哪些訊息?我們又該如何欣賞這位如今舉足輕重之藝術家的作品?