藝術未來進行式
後疫情時代的藝術現場：展覽、論壇與市場的探索
綜觀後疫情時代的整體發展，2026年創作上的發展趨勢，在AI生成藝術飽和後，2026年或將出現強烈的「手工反彈」，出現對數位過度生產的反抗，一種更強調藝術家「活生生」的在場。從展覽上看，則策展將更著重觀者體驗與跨學科邏輯，如裝置與場域經驗、美學與社會議題結合。而展示形式與技術上，實體展覽結合沉浸式互動常態化，AI成為技術後台與服務前台的比重擴大。
從調整期走向新常態：2026藝術生態與市場發展趨勢觀察
回顧 2025 年，在全球地緣不確定性仍未完全消散的情況下可視為藝術市場的結構調整期；二級市場得力於下半年度多場重量級藏家專拍釋出的珍品，成功吸引高端資金回流，帶動整體成交額與信心回升，再度應證頂級作品具備的高度抗震性與資本吸納力。宏觀視之，市場發展不再以全面性成長為目標，而是呈現出更為分化、選擇性的運作模式。進入2026年，市場將更重視制度深度、專業服務與長期文化價值的累積，而非短期價格表現。本文列舉三大觀察趨勢：中東於全球藝術產業中的影響力持續擴大、產業鏈的資源重組與結盟，以及女性藝術家在市場與藝術史中同步推進，正共同指向一個更為多元、複合且開放的全球藝術新局輪廓。
五丁目的美術史筆記
買畫了，帶回家發現太大了
1930年代，隨著現代大型展覽會如臺展、府展出現，加上臺灣教育會館、臺北公會堂等現代展覽空間陸續建成，在當時展覽會場的照片裡，我們可以看到畫作的尺寸越來越大。陳澄波以身為美術家的身份提出建言，他批評近年各大展覽會中流行大作品，往往是畫家們的招牌意識作祟，若技術不能與畫面尺寸配合，則會破綻百出。
在玉山與逆風之間，臺灣近代水墨的兩種凝視：創價美術館林玉山、高一峰雙展
高雄創價美術館於2025年11月5日至2026年3月6日，跨年度以「悠然望玉山─林玉山藝術實踐」、「逆風前行─高一峰紀念展」雙展形式，向臺灣近代水墨藝術創作家致敬。創價美術館除林玉山哲嗣林柏亭所捐贈藏品，另與公私立美術館、藏家合作，精選55件林玉山大師作品展出；高一峰家屬則將高一峰橫跨各時期之水墨、油畫、書法作品等大量創作與手稿捐贈給創價美術館典藏，此次精選展出104件，對於研究臺灣水墨史、理解戰前至戰後藝術轉型，或對傳統與現代水墨交錯懷有興趣的觀眾而言，皆是一次不容忽視的重要呈現。
不曾離開的埃及
空間即時間：莎草紙與墓室壁畫中的古埃及圖文敘述
古埃及的圖文世界，並不遵循我們熟悉的時間順序與空間邏輯。文字可以環繞圖像排列，不同時刻的事件得以並置於同一畫面之中；在莎草紙與墓室壁畫上，圖像與書寫共同構成一種觀看結構，使亡者的旅程得以在同一空間內被完整呈現。時間不再以線性推進，而是透過圖文的配置、重複與循環，被攤展為可同時閱讀的畫面。這樣的敘述方式，回應了古埃及對生死延續的理解，也為今日的圖文創作提供了值得回望的參照。
專題
藝術未來進行式：2026關鍵趨勢與歷史對話
《典藏．今藝術&投資》雜誌的第400期，正好落在2026年的第一個月。從創刊至今的30多載，彷彿微縮影片般，我們見證了藝術從解嚴後的街頭狂飆，走進美術館的白盒子，再到今日沒入演算法與生成式AI的無盡洪流。在這個里程碑與新年度的交接處，我們曾反覆自問：在資訊碎片化、紙本式微的此刻，這份專題該以何種姿態存在？是該沉溺於回望過去的榮光，還是該大膽預言一個我們也尚未看清的未來？最終，我們決定放下「定義者」的角色，選擇「對話」的韌性。
卞卡專欄
生存話題： 悖論裡的中國私人美術館（上）
不管宏觀經濟和文化政策如何的不友好，其實多數美術館還是一直在努力地活著的，也都各有各的辦法續命。在缺乏商業機會的時候，美術館「藝術的回歸」可以理解為一種權宜之計，但也可以被視作一次自我重構的契機。關於生存命題的悖論是：美術館首先是一個基於知識構建的主體？還是一個資本實體？是不是說只要美術館還能發得出工資、交得起房租，它就還在「生存」？物理現實的危機使人痛苦，但也揭示出問題所在。我們一度認為美術館的問題只就是「錢」的問題，但當潮水退去，問題就暴露在沙灘之上——生存危機促使我們意識到文化上的危機。
萬物如何邀約：中美館從複數敘事孕育的新倫理生態系統
讓我們談談「邀約」，從中美館的論述中，這份邀約是由萬物發出的，是因為有萬物的邀請，我們才能看見敘事的多樣性。如同人類學家針對人類語言音調可能源自對鳥類鳴唱模仿的研究，生態的豐饒與否似乎決定了我們敘事能力的邊界。因此，當物種多樣性減少時，敘事亦會隨之貧瘠，我們迫切需要的不僅是保存物種，更是要學會像河流、像樹木、甚至像獨角獸那樣說故事，這種「複數敘事」的渴望，在展覽中轉化為一系列透過神話、信仰、傳說來跳脫現代框架的重構。
玩耍是愛，廢才可貴：愛耍廢─2025高雄國際貨櫃藝術節
高美館這次以活潑趣味的「愛耍廢」為主題策展，具有雙重涵意：首先是響應「環境永續」議題，將廢棄的貨櫃重生為藝術品；再者為回應臺灣流行文化裡，自嘲做沒有意義的事，或是無聊放空的態度，然而這種無功利、無目的、閒暇自適的精神，卻是孕育藝術創作最重要的契機，可說是以正面的態度肯定「耍廢」的價值，翻轉「廢物」的印象。
蕭文杰專欄
誰在決定文化資產的命運？從2025年撤銷判決談文資制度問題
近年來，文化資產的指定與保存，愈來愈頻繁地進入司法審查的場域。2025 年，多起已指定或登錄的文化資產，因法院判決而撤銷其文資身分，引發文化保存實務上的高度關注。這些案件的撤銷理由，涉及文資審議程序是否合法、審議論述是否充分，以及保存管理與財務評估的判斷範圍等問題，已不再只是單一個案，而逐漸形成可被援引的判例趨勢。本文整理相關案例，嘗試從制度層面觀察其對臺灣文化資產行政實務可能帶來的影響。
