海灣崛起
莫尼娜．阿爾．垮迪尼：石油文化的批判與未來想像
在海灣地區成長的科威特當代藝術家莫尼娜．阿爾．垮迪尼（Monira Al Qadiri），以跨越歷史與星際尺度的視角，重新理解石油這一支撐現代文明的核心物質，石油不只是燃料或商品，而是一種帶有神學與幽靈性質的存在：既神聖又陰暗、無形卻無所不在。
來自文明的召喚：徐永旭 「薛西佛斯的疑惑」國際巡迴展
若將這段旅程攤開於地圖之上，它是一條自臺南出發，跨越歐亞大陸，最終抵達土耳其東部凡城的路徑。飛行、轉機、再飛行，身體被推進於空間之中，時間在時差之間鬆動，日常的節奏逐漸失去依附。然而，這8,000餘里的距離，並不只是一次圖紙上的線性移動。對徐永旭而言，國際巡迴展「薛西弗斯的疑惑」自韓國首爾啟程，行至凡城，並非只是相同的作品在不同城市之間展出，而更像是一段在不同時空之中持續展開的挑戰──在移動之中不斷疑惑，也不斷回應疑惑。
傳統與現代之間：馬奈於1860年代的題材實驗與視覺革新
1860年代馬奈對西班牙藝術的迷戀，反映當時法國對「西班牙趣味」（espagnolisme）的熱情，此風潮主要受拿破崙三世（Napoléon III，1808-1873）的西班牙裔皇后歐仁妮（Eugénie de Montijo，1826-1920）在宮廷推動的影響，但馬奈對西班牙主題的描繪卻遭到嚴厲批評，由於其非正統的構圖與粗獷有力的筆觸，明顯與法國學院派細膩的繪畫風格背道而馳，因而作品在展出時鮮少受到青睞。
混亂自成編舞，《轉轉生》尋回殖民前的非洲節奏：專訪編舞家庫德斯．奧尼奎庫
當人們開始跳舞，城市的節奏也會進入身體裡。身體不但是檔案庫，更是留下記憶的重要載體。《轉轉生》不僅要透過劇場將大家帶往遙遠的奈及利亞，看見拉各斯的獨特生命力，也要透過舞蹈與身體這座檔案庫，讓大家感受人類無法被取代的盎然生機。
海灣崛起
艾哈邁德．馬塔爾：後石油時代的社會診斷書
艾哈邁德．馬塔爾（Ahmed Mater）出生於動盪的1979年，交織著伊朗革命與麥加禁寺圍困事件的「地震之年」；這不僅是他的生命起點，更是其藝術實踐中不斷回溯的歷史原點。
海灣崛起
瑪娜爾．阿爾多瓦揚：透過裝置協作反轉女性「隱身」敘事
瑪娜爾．阿爾多瓦揚（Manal AlDowayan）是海灣區最具影響力的中生代當代藝術家之一，以人渴望「被看見」的天性為創作的核心驅力，以自身的生命經驗為出發，聚焦沙烏地阿拉伯當代女性的真實處境，探討女性在社會禮俗、家族傳承、兒少同儕，乃至於媒體傳播中湮沒的例證與嶄露的可能。
海灣崛起
哈桑．沙里夫：以一生積累的藝術試驗，反思標準化量產的消費主義社會
沙里夫的藝術創作極具身體性，他堅持以原始勞動的方式，對比並反抗工業自動化生產的疏離感，尤其是「城市考古學」（Urban Archaeology）系列裝置中，電線、塑膠杯、夾腳拖等廉價的工業量產商品與零件成為他編織、綑綁的對象。即便沙里夫離世已有十年之久，其創作的核心依然與當代社會密切相關。
海灣崛起
威爾．肖基：重寫歷史的說書人
1971年出生於埃及亞歷山卓（Alexandria）的威爾．肖基（Wael Shawky）是當代最具影響力的阿拉伯藝術家之一。他以獨特的跨媒介創作聞名，透過影像、表演、雕塑與繪畫，將歷史文獻轉化為富有詩意且充滿批判性的視覺敘事。肖基創作的核心問題意識始終在於：歷史究竟是客觀事實，還是主觀建構的敘事？他將歷史本身視為「藝術創作」，認為自己的角色更像是翻譯者，不斷重新詮釋過去。
萬象入形，形中生界——王梵僧畫中自成的「新世界」
回顧王梵僧近十餘年的創作軌跡，彷彿觀看萬象在時間中反覆坐忘、拆解、再度聚合的過程。從「齊諧山志」（2012）中帶山水、志怪氣息的自然變體，到「芥子須彌」（2016）嘗試將宏觀世界收納進微觀肉身的觀看實驗，他不斷地在尺度、空間與形象之間調整距離。於上海貝浩登畫廊舉辦的個展「新世界」中，標誌著王梵僧在創作語言上的一次重要轉向。
