咦～這個展廳入口…..怎麼……有點難辨虛實，好像是電腦動畫，又寫實的彷彿站在真實空間中。嘿嘿～因為它就是被放在雲端的真實展廳啊！這個位於台南市美術館二館的《南薰藝韻》展覽，現在你不能用「台南好遠」為藉口而錯過了，隨著老派博粉的腳步，我們一起在雲端真切呼吸台南的芬芳，體會藝術的韻味吧！
如果你問我，實體參觀展覽，與雲端參觀展覽，最大的差別為何？我會說：五感與腦袋的體驗都完全不一樣！
相較於到博物館現場參觀，在雲端悠遊的好處是，環境完全由自己控制，參觀節奏也可以更不受外在因素的干擾和影響，再加上現在精進的科技技術，無論是想要仔細欣賞一件作品無限多次，或者與爸爸媽媽、老師、同學一起隨心所欲的討論作品，雲端參觀展覽都是非常好的選擇。現在，就請你找一個安靜的地方坐下來，飛入雲端展廳！
哇～這是從上帝視角看見整個展覽空間的配置耶～超酷的！走進美術館無法做到的全覽體驗，在雲端實現了。
沒錯，這就是你飛入雲端展廳之後，首先欣賞的區域介紹與使用教學影片。透過這個沈浸式的影片，陳澄波、郭柏川、許武勇、沈哲哉四位藝術家的精選作品，會依照展廳動線順序，一一出現在眼前。此時你也會發現，即使在雲端，也有專業的作品導覽陪伴欣賞藝術作品，除了具備藝術史專業知識的南美館研究典藏部主任余青勳老師，提供我們深入淺出的藝術家生平故事，與作品賞析引導之外；還有讓人驚喜的台南女兒志玲姊姊獻聲說著家鄉的藝術故事給我們聽呢。
如果你對這四位藝術家還不太熟悉，先聽聽導覽準沒錯。
每一段導覽內容，畫面都會跟著老師提到的作品推進，彷彿親自走在展廳當中欣賞。聆聽完導覽，可以選擇「自由探索」介面，再次進入展廳，依照自己的喜好，欣賞喜歡的創作。對老派博粉而言，雲端觀展最棒的事情之一，就是可以仔細看自己喜歡的作品，大聲跟家人朋友討論，想看多久就看多久，不需要顧慮對其他觀眾的影響。老派博粉家琳特別喜愛郭柏川的《台南祀典武廟》這幅畫作，而且在雲端可以放大到看清楚筆觸細節，畫布的皺摺、油彩的堆疊與暈染，都能細細研究品味，這個3D展示使用的數位掃描與建置技術，真是讓我嘆為觀止啊！
1910年出生的郭柏川，在台南成長，1928年以美術專才考上東京美術學校，這幅1929年的創作，是他在日本學畫時，以家鄉風景為主題的作品。武廟的主廟門在畫面右側，門前廣場以一大塊陰影將畫面一分為二，用戲劇化的光影創造活潑的動態感；明亮而低彩度的用色，展現樸拙但豐富的風土民情。在光亮面，牽著小孩、拿著陽傘抬頭仰望的婦人，與陰影下，低頭忙碌做生意的小販，相互呼應，展現出台南午後悠然閒適的輕鬆時光。
郭柏川所描繪的台南風景，距離今天已經將近100年，畫家之筆生動的為我們留下府城過去的樣貌；當代的科技技術，更讓我們能在雲端享受著，百年來在地藝術家們與土地的相互滋養成果，並在我們心中留下綿長悠遠的共同記憶。
《南薰藝韻》3D線上特展是一個付費的虛擬觀展服務，以高度精細寫實的方式，呈現實體展廳樣貌，以及每一件作品的高解析度圖像。在實體展廳佈置的沈哲哉畫室，也如實呈現在虛擬展廳裡，將帶給你與過去完全不同的虛擬參觀體驗。趕快安排時間，來場深度親子雲端之旅吧！
【博物館二三事｜台南市美術館南薰藝韻藝術家專室】
「繪畫必須具有三種特性，那就是時代性、民族性和自我性，三者缺一，藝術的價值也就大大地打了折扣。」－郭柏川
郭柏川1901年出生台南，是台灣重要的藝術家與藝術教育者。他生前就倡議台南市成立美術館，經過一甲子的醞釀與籌備，台南市美術館終於在2019年1月27日正式開館。
為了譜寫在地藝術發展脈絡，南美館成立「藝術家專室」，並將展覽命名為《南薰藝韻》。以陳澄波、郭柏川、許武勇及沈哲哉四位藝術家的作品為主，展現他們的創作生命對地方斯土的重要性。每一位畫家運用自身獨特的色彩與技法，描繪台灣這座美麗島嶼的風景，同時透過展現出自身對文化的溯源省思與鄉土關懷。從他們奉獻給繪畫創作的人生，可看到台灣美術第一代與第二代畫家，反映時代、關照土地和展現自我的發揮。
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