打造台灣文化競爭力

國際的艱辛處境沒有改變，兩岸的詭譎局面沒有消失，但台灣還是要生存、壯大下去。如何以台灣文化競爭力打頭陣，培植與重建我們的軟實力？來自泛「宜蘭幫」的人事布局、價值觀、視野高度……，是不是也可以配合時局環境的需要，蛻變翻轉？否則，蔡英文總統，贏得選舉、坐上國家權力高位，但卻失去台灣藝術文化界的普遍信任與質感，那是多麼地親痛仇快與得不償失！

「不足、不均、與不透明」，是目前藝術界對文化部普遍的看法，僧多粥少的預算壓擠當中，永遠不足；但如何防範權力派系卡位後，資源分配的公平與迫切，值得關切，想必大家也都睜大眼睛，希望防弊興利。總統希望打造成全民的總統，藝文圈當然也期待跨域整合，包括跨世代、跨文化、跨部會、跨區域的動員與整合。如何結構性調整文化部的運作架構，落實文化治理概念，網絡連結與參與，擴大資源，全民共享，在在是當務之急。

人事已確定，就職也已完成，其中兩件事，期待兩位文化新官多作思考。

一、持續讓故宮扮演台灣文化外交的領頭羊角色。

二、廣為台灣藝術界架搭國際文化舞台。

故宮博物院在中國近代歷史發展上，非常特殊，映照著兩岸政治權力的更迭、位移，全世界僅見。台北故宮博物院的形成、開枝散葉，也是超乎想像，故宮在時間推移中，走向在地化，是必然趨勢；但在地意味著落地生根、銜接地氣，而不是從此地域化、或地方矮化。台北故宮去年（2015）榮登「全球最受歡迎的十大博物館」之六，參觀人次，一年最高曾達540萬人次。去年陸客來台人數銳減，明顯降到418萬人次，但還是國際觀光客來台灣必訪文明聖地。

公務外交出門，多所限制，但文物交流，暢通無阻。故宮與國外互動方面，這幾年經營有成，例如，與日本館博界的交流，在文物的借展互惠中，日益密切；今年6月，美國舊金山博物館就有一檔借自台北故宮博物院的重量級大展，外界耳熟能詳的《肉形石》就要代表精緻中華文物遠征美洲大陸，這是國寶外交的典範。新上任的林正儀院長，怎可受制於立法院質詢會期，而錯失護駕文物出航、為國爭光、串接國際人脈外交的大好機會？

在國際引渡條約的理解與落實，愈來愈成熟，故宮文物出境前，與展出國家簽署安全進出的國際法律文件，已屬常態。故宮國寶輪流出國展覽，扮演文化外交的領頭羊不再是夢想，廣結國際善緣外，分享文明價值，也是這一代台灣人的責任。尤其，故宮南院以亞洲館為定位，對偏重華夏文物收藏為主體的台北故宮博物院來說，非常需要透過全世界各大博物館的展品支援與共享，來豐富故宮南院的展覽。如何把過去高高在上、門戶緊閉的習慣打開，積極主動與全世界館博界互動，這是蕞爾島國的台灣必走之路。

兩岸政策微妙變化之際，誠如蔡英文總統耳提面命的，我們不能過度集中或仰賴單一市場，藝術文化的交流，除了期待雨過天青的兩岸新關係發展之外，我們還有許多國際關係與國際友朋待結交。期待「宜蘭幫」的故宮新團隊，真心走出地域，全力迎向國際，發揮文物瑰寶在國際具備「敲門磚」的神奇力量，而不再是自我矮化與地域化。

眾所周知，受限於政治外交困境，台灣藝文界不像大陸可以在全世界吃香喝辣，「中國熱」在近廿年幾乎是所向無敵，有許多國際文化活動，例如，巴黎藝術周、柏林文化節……，透過中國大陸與邦交國雙方外交資源的聯結，讓中國大陸藝術界擁有非常豐富的國際展演機會，許多年紀輕輕的中國藝術家，都輕易擁有成捆的外語展覽畫冊、活動影帶與各種媒材紀錄，這種「中國熱」下的天之驕子，羡煞不少苦無出路的台灣藝術家們。

反觀台灣藝術家，大多只能靠自己單打獨鬥，或者透過與國際策展人的私交關係，偶爾受青睞與邀請，參與一些活動或展覽，稍稍可以在國際上露露臉，但旅費、資源條件，和中國大陸藝術家相比，簡直天壤之別。

因此，不少台灣藝術家除了努力創作、儲蓄盤纏之外，也開始懂得向公家機構申請補助經費，十萬八萬不等，不管在文化部也好，或者國藝會，這些負責資源分配的單位，往往以不得罪人為前提，大多採取雨露均霑的平分方式，有申請就給錢，錢不多，但也餓不死，做不了什麼大作品，或大作為。最後成果呈現，台灣永遠是停在「小鼻子、小眼睛」框框裡，永難入主流階層。

長久下來，台灣藝術界心存「不拿白不拿」的「小確幸」心理，而文化單位本來就十分有限的預算，一再被化整為零後，幾乎成了虛應故事，根本形成不了風潮，更別談話語權或影響力了。

如果，文化部長可以多花一點心血，以團隊出擊，比如說，以補助策展人方式，由策展人思考議題、挑選藝術家，並帶著藝術家群一起征戰天下，這樣可能比較容易聚焦，透過集體激盪學習，成果可能也比較具體。

以2013年為例，當時文化部曾嘗試以台灣藝術家為主體的整體策展方式，與國際進行交流，這樣做的好處，一是更多藝術家能在最重要的展覽上被看見、被發掘；二是透過主題策展，更為容易呈現出台灣完整的社會與當代藝術面貌。

以下兩個案例，或可作為參考：

「Schizophrenia Taiwan 2.0（分裂－台灣2.0）」邀請來自不同國家的4名策展人，德國柏林的李怡衛、法國巴黎的皮耶（Pierre Bongiovanni）、台灣的黃建宏、張晴文共同策畫，共匯集13位藝術家的作品展開歐洲6大城市巡展，2013年9月首站先到奧地利林茲電子藝術節展出一周，11月再到俄國聖彼得堡的「Cyberfest」藝術節、2014年1月到柏林的「Transmediale」藝術節、德國多特蒙德的「HMKV」藝術節、6月到法國巴黎的「Bains Numerique」藝術節、11月再到法國馬賽的「Les Instants Video」藝術節展出。

另外，由國美館策畫的「凝視自由─台灣當代藝術展」，15位藝術家於2013年9月首度在塞爾維亞佛伊弗迪納當代美術館登場，與同樣自威權體制解構的塞爾維亞社會進行對話，並搭起兩國文化橋梁。

台灣的美術館在亞洲區域早於多數國家成立，已積累一定的展覽機構與策展人的合作對象數量，可有效利用並追蹤這些資源，尋找讓台灣當代藝術到對方國家、館舍或是策畫展覽中展出的機會。

2016年台灣策展人蘇盈龍與法國知名攝影學者暨策展人米榭爾．費佐（Michel FRIZOT）共同策畫的「傾圮的明日－台灣當代攝影展」，勾勒一條台灣在1980年代經濟發展過後的倖存史，在歐洲攝影界最重要的「歐洲攝影之家（Maison Européenne de la Photographie）」展出，是台灣攝影第一次進入法國公立美術館展出，館方統計該展檔期吸引了6萬多人次觀展。

2010年左右，米榭爾．費佐受邀到台灣參加研討會，大會安排的其中一個行程就是參觀高雄市立美術館，當時蘇盈龍便在高美館的展覽組工作，並負責接待他們一行人。由於米榭爾．費佐與同行的美國學者及侯淑姿都是從事攝影相關工作的專家，於是蘇盈龍便引介南部一些藝術家作品；而後蘇盈龍遠赴巴黎攻讀博士時，積極與米榭爾．費佐聯繫，希望能在巴黎做展覽介紹台灣藝術家。大家的感覺是：平白跟法國人討論台灣文化、台灣藝術，沒有人能夠回應，因為法國人普遍對台灣藝術陌生、無從想像的，而在跟歐洲攝影之家談成之前，蘇盈龍已經跟「國家網球場藝廊（Jeu de Paume）」或其他單位談過，最終幸得歐洲攝影之家的支持，順利展出，並典藏台灣攝影家楊順發、洪政任、陳柏義、姚瑞中的攝影作品，及導演鄭慧玲和羅秀芝的紀錄片。這是法國官方館舍首次典藏台灣作品，深具交流合作的實質意義。

其次，整理台灣駐外館舍，讓台灣藝術家作品進駐。以我國在美國華盛頓DC的代表處辦公室或雙橡園來說，偌大的庭院空間，非常適合展示藝術家大件雕塑作品，例如，如果有機會讓朱銘的太極、人間系列，往雙橡園院子一擺，作品自然會說話，什麼是華人文化、台灣光亮，不言自明。

有幸多次參訪過我國駐外人員的辦公室與官邸，驚見其間文化含量非常不足，甚至以故宮博物院的印刷輸出品權充，十分可惜。如果文化部能協調外交部，讓存放在國美館的藝術銀行作品，可以飄洋過海，展示在我們的駐外機構、場域中，既可以提升外館的藝術氛圍，藝術家的海外能見度與展示紀錄，都有助益。

總統官邸、辦公廳廳舍向藝術家或收藏家借用藝術作品，早有先例，政府只要支付少許保險費，藝術家或收藏家都會覺得有面子，值得借鏡。台灣藝術界若能因為文化部、外交部帶頭宣揚台灣藝術文化的品賞，想必是台灣藝文界之福。

好不容易身經百戰的資深外交大將李大維先生，返國掌理外交兵符，加上，同樣曾擔任過外交部政次的楊子葆先生，留法經歷外，也有駐巴黎經歷，擔任中華航空副總期間，也協助華航內外的文化升級，如今出任文化部政次，想必可以協助鄭麗君部長看管我國駐外文化舞台（如紐文、巴文、各地書院……）外，也有助於在文化部與外交駐外單位的穿針引線，好好思考把台灣藝術家集體帶領出去，這是台灣藝術界殷切期盼所在。

文化部過去習慣以天女散花方式分配資源，在畫廊產業界也常見。目前文化部鼓勵畫廊業者一年兩次，針對參加海內外藝術博覽會，申請補助，立意良善，無非要畫廊業者勇敢走出去，踴躍到國外參加藝術博覽會，同時也深化、升級台北藝博會的承辦品質，讓更多重要畫廊樂於到台灣來參加大小不等、地點不一的各種藝術博覽會，如台北、高雄、台南、台中等藝博會，展現自己市場的蓬勃旺盛生命力。

然而，唾手可得的補助款，成為畫廊業者踴躍籌組操作團隊，畫廊協會的分裂，功能重疊，現象嚴重。光是一個台北市，竟然容得下5、6場藝博會活動，例如台北藝博會外，還有YOUNG ART TAIPEI、福爾摩沙101、福爾摩沙飯店博覽會，新藝術博覽會……，實在予人眼花撩亂之感，收藏家們簡直疲於奔命，最後敬而遠之。雖然民主社會，尊重自由市場，有競爭才能汰弱換強，但無厘頭的紅海殺戮戰場，造成展覽品質每況愈下，最後，第一線國際畫廊根本不來，台灣的市場位階，快速崩壞下拉，而且，曾有著堅強收藏家陣容美譽的台灣藝術市場，就在大家不分工、不分眾，亂無章法的死纏爛打中，徹底解體，逐步走向邊陲。

以藝術博覽會的市場，位階清楚，如第一線的瑞士巴塞爾（Basel）、英國斐列茲（Frieze）、美國軍械庫（The Armory Show）等，文化部是否應該更有政策，聚焦贊助有視野的畫廊走出去，參與國際比賽，而不再只是平均分配給所有畫廊，讓大家成群結隊躲到飯店博覽會（Hotel Art Fair），相互取暖？相同的，台灣是否繼續以「自由競爭」理由，讓藝博會層出不窮，惡性競爭，直到蛋塔現象出現，把台灣積累數十年的藝術累積，悉數葬送？

國家需要競爭力，藝術產業更需要競爭力。期待文化部調整結構陣容，補助、分配策略，也能貼近事實，成為左右產業競爭力的臨門一腳，而不是資源分贓、前景崩壞潰散的幫兇。

政黨輪替，是權力分配的濫觴，也是藝術產業希望萌芽與升級的開始。台灣文化藝術軟實力，值得新上任文化藝術領導人共同思考與捍衛。

歷經了「五二○」政黨輪替，台灣社會果然變天了，留法新銳鄭麗君掌理文化部；而文官系統培育出來的在地菁英林正儀，接手故宮博物院。雖然各方對這兩件人事反應不一，但似乎沒有太多時間可以猶豫與抱怨，行動內閣必須以「死馬當活馬醫」的態度，對百廢待舉的現況，馬上投入改革行列，給民眾開創新局面的有感印象。

心繫著讓「台灣走出去、世界走進來」的藝文角色，可說任重道遠，如何克服外交困境，擺脫孤立邊陲現況，以「文化外交」重新出發，萬民期待。

記得2006年，法國布利碼頭博物館開幕，邀請台北故宮博物院院長出席，在吉美博物館館長的引薦下，主持盛會的法國總統席哈克，親握著代表世界文明高度的故宮博物院院長林曼麗的手，親吻了3次，久久不放，看在台灣駐巴黎外交人員眼裡，簡直不可思議。這是故宮博物院的魅力，也是故宮博物院院長這個身分，可以暢行無邦交國家，扮演比正常外交尖兵，更出色的「文化外交」角色。

去年底故宮南院開幕試營運典禮，來了逾60位國際館博界專業貴賓，這也是故宮博物院長期在國際的威望與高度所在。中國大陸各館博領導之外，悉數是歐美亞洲文化要角，權傾一時，引為藝文、外交美談。

這回政黨輪替，內閣人事改組中，很明顯，蔡英文總統聚焦在兩岸、外交、經濟、司法改革，以及社會公平正義、年輕人夢想的打造等等議題，但把藝術文化暫擺一邊，最後淪為「派系奪權卡位」結局。由游錫堃前院長、陳其南前文建會主委所代表的「宜蘭幫」，透過民進黨內智庫劉建興等操作，跳過藝文專業，直接包攬全部席位。包括就職大典的安排，都是延續這個結構，呈現出的史觀價值與視野高度。

雖然偏狹、避重就輕等等批評不少，但看到先人走過、奮鬥過的台灣歷史被爬梳、被強調，尤其前輩藝術家陳澄波血灑嘉義公園的史實被呈現，十幅充滿夢想與台式熱情的遺作，伴著已故音樂人李雙澤的〈美麗島〉大合唱，共同呈現在最高權力交接的總統就職大典上，令人動容。一個有史觀的政權，意味著懂得飲水思源、有自省檢討能力，不但可喜可賀，更讓人振奮。

同樣的當晚就職國宴上，悉數取用台灣在地花卉、食材，用升級版的美學布置、烹調，呈現完整的台灣常民文化之光，也是令人感到欣慰與驕傲的。特別是開場節目表演，就是知名小提琴家蘇顯達拉奏已故台灣旅美作曲家蕭泰然作品〈台灣頌〉與〈嘸通嫌台灣〉，不但喚回與座賓客對台灣胼手胝足、走過貧窮、苦難、悲情的記憶，更展現對精神昇華力量的讚頌，令人笑裡帶淚，感動不已。