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第一屆斐列茲首爾9月揭幕,台灣唯一入選畫廊TKG+呈現陳敬元、何采柔和李綾瑄新作

第一屆斐列茲首爾9月揭幕,台灣唯一入選畫廊TKG+呈現陳敬元、何采柔和李綾瑄新作

The Inaugural Frieze Seoul to Open in September, TKG+ to Present New Artworks by Chen Ching-Yuan, Joyce Ho, and Jane Lee

第一屆斐列茲首爾2022(Frieze Seoul 2022),將在9月2日至5日於首爾江南區COEX綜合貿易中心舉行。台灣唯一入選的TKG+將呈現台灣藝術家陳敬元、何采柔以及新加坡藝術家李綾瑄之新作。創建出一個藝術場域,某種程度呼應了當今現實,甚或反映了現代生活中難以言述的狀態。

斐列茲藝博會(Frieze Art Fair)插旗亞洲的首檔展會斐列茲首爾 2022(Frieze Seoul 2022),共匯集全球逾 110 間畫廊參展,即將在 9 月 2 日至 5 日於首爾江南區 COEX 綜合貿易中心舉行。

延伸閱讀|斐列茲2022年強勢登陸亞洲,首爾成為藝博會第四據點

台灣唯一入選的 TKG+ 將呈現台灣藝術家陳敬元、何采柔以及新加坡藝術家李綾瑄的作品。鑒於近年全球疫情的爆發,人際之間從心靈上的漠然,到真正實體的隔離;但同時卻又在各個層面渴望著彼此連結。作為觀察者,三位藝術家各自以力道的角度,和獨有之創作語彙,既置身事外,同時參與其中,創建出一個藝術場域,某種程度呼應了當今現實,甚或反映了現代生活中難以言述的狀態。

陳敬元,《The Laundry I》,油彩、麻布,148×198×5 cm,2022。(TKG+ 提供)

陳敬元作品承襲一貫的顏料使用,通透空氣感和古典油畫氛圍帶出令人玩味的情節。「The Laundry」系列是這次作品的舞台場景,源於近期藝術家在日常頻繁進出洗衣店的生活經驗,畫面中的幽微線索讓作品流露出超現實之感。陳敬元縱然客觀地記錄所見,卻同時主觀地傳達他的意念和想像。對藝術家來說,投幣式洗衣機門上圓形透明玻璃,彷彿兩個平行宇宙的交界窗口,玻璃上顯像的海上島嶼也某種程度反映藝術家對於原生島國的情感傾訴。而堆積如山的衣物、或我們時常在洗衣店弄丟的襪子,也透過陳敬元的描繪,轉化成對人類社會的寓言式投射,藉由創造的視覺趣味造就作品的張力以及畫面異趣。

何采柔,《VERA X 日記》,首爾展出版本:單頻道錄像,2’05” loop,2022。(TKG+提供)

擁有舞台劇背景的何采柔,以鏡頭邏輯的視覺處理、身體的節奏設定,和角色與空間的相互依存來呈現作品。藝術家運用組合和變異日常物件,解構習以為常的關係、習慣和制約,放大易於忽略的細節;而藉由她創造的隙縫,觀者能窺見主體認知中的陷阱,進而提供換位思考的機會。然而何采柔無意提供解答,僅是藉由鬆動符號背後的意涵、社會共同記憶與個體感官經驗,提供觀者思考、閱讀的機會。錄像新作《VERA X 日記》仍保持作品中性、均值化的風格,但更進一步將作品角色帶入家庭中的閒置空間,期許藉由作品中編排的獨特節奏,結合那些已經固有、未經安排的場域,進一步討論人與空間中的依存和平衡。

李綾瑄,《紫調子》,壓克力顏料、壓克力複合媒材、玻璃纖維底座,180×150×8 cm,2022。(TKG+提供)

作品無意複製外在世界、甚或內在情感表達,新加坡藝術家李綾瑄將注意力延伸—重新定義畫框、畫布和顏料的關係。她運用潑灑、流融、甚至顏料的物理重量型塑畫布的造型和線條,將人們習以為常的材質和技法,解構並加以重組。此次帶來的新作系列「紫調中」,利用藍紫色系彰顯雍容華貴氛圍,也是藝術家以顏色投射對於韓國的註解與想像。李綾瑄的創作,向來是藝術家以自身感知土地與民情之後,特別量身打造。而這次的系列作,也是藝術家在與 TKG+ 的合作下,對於斐列茲首爾 2022 所呈現的視覺回應和對話。

三位藝術家迥異的創作,卻同時提出現今社會發展之下,對我們慣於日常的反思與挑戰。當現實與虛擬的界線不再清晰的此刻,或許可以從他們最純粹的視覺和初心尋得答案。此次的三位藝術家,將這一世代特有的敏銳,注入與大眾的對話空間,宛若幽暗隧道盡頭那束微弱卻恆亮的光,引領我們前進。

ARTouch編輯部( 1241篇 )