張珩舊藏書畫之散佚:從盧芹齋一次中國書畫展覽說起
1948年紐約57街畫廊的這次展覽,區區只有26件中國書畫,但其重要性當今無論國內外任何一間拍賣行,任何一次有數百件書畫的拍賣,都難以望其項背。此次展覽的26件中國書畫涵蓋唐、宋、元、明、清五個朝代,其中甚至還有孤本,20件曾經著名中國書畫鑑賞家、收藏家張珩先生所收藏,4件曾經清宮乾隆內府收藏。
1948年紐約57街畫廊的這次展覽,區區只有26件中國書畫,但其重要性當今無論國內外任何一間拍賣行,任何一次有數百件書畫的拍賣,都難以望其項背。此次展覽的26件中國書畫涵蓋唐、宋、元、明、清五個朝代,其中甚至還有孤本,20件曾經著名中國書畫鑑賞家、收藏家張珩先生所收藏,4件曾經清宮乾隆內府收藏。
橋本收藏包括從明代至近代的中國繪畫,而2023年捐贈的15件作品,皆為明代宮廷畫家及受其影響的民間職業畫家之作,統稱為「浙派」。東京國立博物館為了紀念此次捐贈,於東洋館舉辦「橋本典藏受贈紀念:明代宮廷繪畫與浙派」展覽。本文將介紹橋本末吉的成就,以及展出的主要捐贈作品。
傅申題跋鈐印,除姓名章與書畫審定章,見一方印「浮生若夢」。一日,傅申去蕙風堂,偶遇此印「浮生若夢」,頓想到這就是自己啊!「浮生」音近「傅申」,就像他的一輩子,人生彷如一場虛夢,為歡幾何?他暢意悠遊於書畫鑑定,與之同觀的書畫友朋,透過題跋流傳下來,隨著古書畫傳世。自信率真中表現出一股瀟灑豪氣,即便剩有餘紙可題跋,有誰還能繼續寫呢?不知是不是「空前」,但這書跋當是「絕後」,收藏家的氣量、鑑賞家的學識、書法家的膽魄缺一不可。一個時代過去了,不會再有一個傅申,但播下教育的種子,就會有延續。
大阪市立東洋陶磁美術館(The Museum of Oriental Ceramics, Osaka,簡稱MOCO)創立於1982年,是為紀念住友集團捐贈給大阪市一批世界級的東洋陶瓷收藏─「安宅典藏」而創立,這座美的殿堂至2022年已屆40週年。此次改裝目的旨在改善老舊設施與設備,並更新硬體和軟體,及補強功能,使其符合現代需求。重新開館紀念特展── 以「SHIN東洋陶瓷─MOCO典藏」展覽揭開序幕。
巡迴展覽在概念上借鑑了魯賓博物館成功的入門展覽「喜馬拉雅藝術之門」,這個展覽最初與館內教育部門合作開發,後來在與跨學科教授組成的顧問小組幫助之下,進一步概念化。展覽按主題分區,涵蓋三大領域:「符號與意義」、「材料與技術」與「生活實踐」,藉由融入在展覽文本和設計中的「喜馬拉雅藝術計畫」線上資源,初步探索與認識喜馬拉雅藝術。
隨著楚國實力和規模的不斷壯大,其文學、哲學和宗教的迅速發展,對本土風俗和南方元素的吸收,都促成了中國青銅時代末期楚藝術的繁榮。儘管這個燦爛物質文化的相關文字和視覺紀錄大部分已失傳,但墓葬中留存的豐富文物卻讓我們得以探尋楚國輝煌的過去,感受南方美學的動感與活力。如果楚國在秦楚爭雄中獲勝,成為中國歷史上首個帝國,那麼以其藝術為代表的南方風格就會盛行,中華文化可能走上截然不同的道路。雖然時光流逝,這些「鳳凰故國」的記憶已經消散,但得益於現代考古學的幫助,它們像浴火鳳凰一樣又重獲新生。
歐豪年1935年出生於廣東省茂名縣(今改隸為吳川市),1950年移居香港,1952年起拜入嶺南畫派巨擘趙少昂門下,17歲的他深受嶺南畫風豐沛之生命力與兼容並蓄之精神吸引,自此力學精研,卓然有成。歐豪年成名既早,21歲年少即參加東南亞巡迴畫展。1958年,楊善深評述:「去年少昂兄出示其高足歐豪年所作山水畫一幀,是能師乃師之意,不遂其跡,秀潤蒼觀,脩然無俗韻,年少而具天賦之才,意以墨力,將為我國藝術放一異彩。」
紐約大都會博物館現正展出「觀與詞:中國圖繪中的詩情畫意(Vision and Verse: The Poetry of Chinese Painting)」展覽,審視從古至今詩詞歌賦與繪畫的互動交融。展覽主軸乃依時序排列,年代橫跨12至20世紀,共展出60多件館藏書畫與器物。
今年5月,白鶴美術館迎來了開館90週年,正展出「開館90週年紀念展」春季之展「中國美術藏品精華」。由館藏中國美術品中,精選出49件精品,其中包含15件重要文化財,務必把握這次機會。
「北部院區整(擴)建計畫」分項計畫,針對北院既有建築汰換老舊設備並補強結構,改善耐震、防水,提升文物典藏及展示安全。由於故宮正館於109年登錄為臺北市歷史建築,依文資法規定,故宮在整建過程中須分階段舉辦公開說明會,與民眾面對面交流意見。此案不僅牽涉故宮老舊部件的汰換修復,更關乎整體建築外觀、內部空間利用,將直接影響故宮形象與未來的參觀體驗,值得公眾關注。新的故宮會是什麼樣貌?是否取得社會共識?本刊實際參與3月1日說明會,呈現現場交流實況。