建構臺灣科技藝術主體新敘事：C-LAB未來媒體藝術節
2021年臺灣當代文化實驗場選擇以「C-LAB未來媒體藝術節」做為 年度大展 的項目。 C-LAB策展人 吳達坤 表示，未來媒體藝術節明確將「未來」與「媒體藝術」這兩項關鍵字置入年度大展中，也象徵C-LAB強化與聚焦 科技與實驗創新 的取向，期待「科技媒體實驗平台」能為台灣的藝文生態帶來更多資源、研發上的挹注。客座策展人 蔡宏賢 表示「未來媒體藝術節」展現C-LAB對於科技媒體發展的態度，並有明確企圖希望佔有相關領域發展的制高點與發言權。
從潛意識出發——TKG+蘇育賢個展「晚安，待會見。」
蘇育賢曾在過去幾年的創作中，數度從藝術史、人文史與社會現實中汲取養分、潛入其中找尋開闢新創作天地的縫隙。而此次展覽也進一步讓人看到，當當代藝術創作者從如今常見的歷史性、議題性、並可被視為自身與時代之鏡的「他者」之關聯中抽身後，在某種看似休止的內省狀態下，從潛意識中再出發。
成仙夢，戀紅顏：唐明皇Emperor Ming Huang
「唐明皇」為唐代第九代皇帝李隆基（685－762）的別稱，取自其諡號「至道大聖大明孝皇帝」。古代史書多用廟號「唐玄宗」稱呼李隆基，然清代康熙皇帝名為玄曄，為了避諱才廣泛使用「唐明皇」。歐美博物館典藏品名稱多採中國人物畫原有的畫題直譯，因此有唐玄宗（Emperor Xuanzong）及唐明皇（Tang Ming Huang／Emperor Ming Huang）兩種譯法。
最成功的在世藝術家班克斯將於十月重返舞台
未來幾個世代會認為班克斯是21世紀初的關鍵藝術家嗎？這個推測來自2021年上半年其作品拍賣累積的1億2,300萬美元，這使他在Artprice總排名中位居第五，僅次於著名的畢卡索、巴斯奇亞、安迪．沃荷和莫內。不管我們喜歡與否，他正在寫下藝術史上的新一頁，因為這不再是一個單純的時尚效應。雖然他的時事作品最能鼓動市場，但他的藝術帶有無法解決的普遍性問題，因為這些作品是在街頭和網路上出現的。
跨國尬聊談經驗：發現數位媒體藝術保存標準並不真的存在
從今年三月在「典藏ARTouch網站開啟「數位藝術保存專欄」至今，每次想帶給讀者的是當前主流將數位科技作為博物館展示利器的關注之外，在博物館最隱晦於公眾的保存維護場域中，數位科技被當作收藏對象時，所帶給博物館收藏事務一種完全不同於過往的挑戰。當代的美術館漸漸認知到需要一種新的看待典藏品的概念、收藏的架構、面向數位物件的方法、技能與工具。本文將從兩篇訪談報告，走一遭美國與歐洲國家的幾所博物館，一探其如何應對數位藝術保存的難題，以及他們對這個課題所提出的建言。
共時與共感的日常：葉世強×葉偉立
葉世強與葉偉立兩位時代與成長背景截然不同的藝術家，在葉偉立的創作計畫中，開展更多接近並回應葉世強作品的思索。漢雅軒畫廊將於此次「ART TAIPEI 2021台北國際藝術博覽會」（簡稱「ART TAIPEI 2021」）展出葉世強及葉偉立兩人的作品，從中探索兩人作品的美學與精神。
張乾琦：讓臺灣觀點站上世界頂尖舞臺的攝影詩人
被譽為攝影詩人的張乾琦，從高二首次發現暗房顯影的奇妙就愛上了攝影，東吳大學畢業後在美國攻讀碩士期間為了攝影廢寢忘食，無時無刻都在想著「攝影」，著迷到連畢業典禮都忘了參加，徹底的「為攝影而活」。
餘香縹緲：〈銅鍍金嵌石蓋爐〉的探討與修復
北京故宮博物院藏宗教類祭法器文物〈銅鍍金嵌石蓋爐〉（圖1），為「五供」之一，不僅具有莊嚴肅靜的宗教意義，其顏色和裝飾紋樣也具有特定的宗教美學色彩。由於年代及保存環境的影響，該爐出現塵汙嚴重、金屬氧化鏽蝕、嵌件脫落、結構鬆動變形等傷況。本文利用科技檢測確認了文物的材質，並通過X射線電腦斷層掃描檢測設備對其內部結構進行探析，進而針對文物傷況，進行除塵、除鏽、嵌件補配等保護修復步驟，使文物最大程度恢復原貌。
看不見的通道：岑龍與他的藝術
同樣出生於10月15日的卡爾維諾與岑龍，其看不見的城市和看不見的通道，皆讓我們體會到跳躍現實藩籬的美妙。傑作，絕不會因歲月消弭而逝去，其挑動靈魂的力量只會隨著越來越現代化的世界而越發強韌。
年輕世代崛起：丁丁藝術空間再次站上「2021ART TAIPEI」舞台，丁春誠談未來藝術趨勢與布局
丁丁藝術空間（TING TING ART SPACE）今年再度站上「2021ART TAIPEI臺北國際藝術博覽會」舞台，秉持著推廣與分享藝術的理念，展位將在呈現三位主要的藝術家，分別為郎里二（Julien Wolf）、莫伊（Moisés YAGÜES）、蔡一休。除了ART TAIPEI，丁丁藝術空間將第三度參展上海西岸藝術與設計博覽會，在全球國際間的藝博會時常能看見丁丁藝術空間的身影，對於畫廊的經營策略與藝博會的精準布局，全球頂級壁紙製造商成億壁紙董事長丁三光以及藝術策展人丁春誠父子兩人如何聯手，打破傳統的畫廊經營模式？
