地景說話專題
噪點：關於社群媒體的數位風景碎片
風景一路從真實擴展到虛擬，而社群媒體的推波助瀾下，風景被廣泛傳播，有著各式不同的支線發展。這些碎片不光是真實景觀的再現，更被作為與現實環境的抵抗工具，並藉由社群媒體巧妙地融入大眾生活，成為當代與未來的數位風景。
日本思文閣「大入札會」探秘：85年致力培育、傳承、推廣優秀日本文化
思文閣成立至今85年，現任社長為第三代，總部座落於京都，亦有分店在東京銀座，為專注於近現代日本繪畫、書法以及戰後和當代藝術領域。其中舉辦的「大入札會」自2008年起每年定期舉行，為廣大藏家提供公平、獨特且有意義的期間限定買賣平台。今年預計有五次「大入札會」，將分別於3月、6月、7月、9月及11月開放。本期「大入札會」開放期間為3月6日至13日，為期七天。
「你我不住在同一星球上」在龐畢度中心梅茲分館：論台北雙年展的在地性
2020年台北雙年展在梅茲固然是一種非常新穎的模式，但如何將具有地區性的雙年展搬遷到沒有相當脈絡的地區還是一個問號。不能移動的北美館主場、不在展覽規畫內的協商劇場，移到梅茲的台北雙年展是一個叫做「你我不住在同一星球上」的微型特展、拉圖實現他的假說模型的遊樂場（playfield）。話說如此，不能否認的是這次展覽傳達了十分重要的訊息。
評論的「挑戰」
如何顧問？怎麼構作？戲劇顧問的工作樣態
近三年來，台灣觀眾極可能在表演的節目單上，注意到一個新職稱「戲劇顧問」。當今台灣大多數的戲劇顧問皆非受構作學程訓練而來，他們可能具備完整的美學養成，也可能具備創作的實戰經驗。本文訪談了兩位構作經驗豐富的劇場工作者：節目製作孫平和戲劇構作陳佾均，來理解這項複雜的工作。
風潮創造市場：經典與印象派大師的再現
如果說，「古著」這種服裝品味隨著文青風的影像生產而成為一種身份與品味標誌性的認同，那麼或許可說這種品味認同的構成還在於「數位」科技所串連起的即時網路。從這個角度上去思考「古典」與「印象派」等「過時」的藝術為何會再一次成為目光焦點，或許能更清晰地看見「歷史」與「經典」的當代可能。
森羅萬象：英國維多利亞與艾爾伯特博物館的中國繪畫收藏
大約在1860年間，英國維多利亞艾爾伯特博物館購入一批所謂的「中國外銷畫」。這批圖畫，彷彿能把觀眾帶回到過去，留下豐富生活社會的視覺歷史見證。
地景說話專題
延展視野的幻境：當代虛擬藝術的「烏有風景」
「烏有風景」作為當代虛擬科技介入自然的「再風景」，並非只強調虛擬環境創造的感官經驗或聲光效果，而是讓藝術作品中的虛擬性召喚出我們不僅存活於現實，也能身處在擬真的現實之中。作品不再被視線的景框所限制，而是在環景顯示視窗或移動性的裝置螢幕中，以更多元的視角進入作品的理念之中。
畫是無聲詩：國立故宮博物院「無聲詩─南宋的小品繪畫」展
人們常使用「詩情畫意」來形容風景優美，或是當下美好浪漫的氣氛。早於宋代，便有文人將詩、畫二者相提並論，認為它們擁有著共同的審美意趣。2022年國立故宮博物院以「無聲詩─南宋的小品繪畫」作為新春展覽，以南宋時期的小品繪畫為主要展件，這些小尺幅的作品畫面細緻，呈現出畫家觀察自然，轉化詩意入畫的巧思。
隨著俄羅斯入侵烏克蘭行動加劇，多國藝術家和藝文機構呼籲和平
俄羅斯莫斯科與各國的藝文機構和藝術家，持續對俄國發動對烏克蘭的戰爭做出回應。包括車庫當代藝術博物館（Garage Museum）宣布將停止所有展覽的工作，俄國女子組合暴動小貓（Pussy Riot）的創始成員Nadya Tolokonnikov，一直是普廷（Vladimir Putin）政權直言不諱的批評者，她發起了一個去中心化自治組織 （DAO），這是一個加密社群，目的在幫助流離失所和處於危險之中的烏克蘭人的烏克蘭組織籌集資金。瑪莉娜·阿布拉莫維奇（Marina Abramović）也在社群媒體上對烏克蘭表達聲援。
《創造安娜》之後：是自拍照還是藝術實踐？是無腦名媛還是民間英雄？
Netflix影集《創造安娜》以安娜索洛金的紐約詐騙行動為故事藍本。這改編自真人真事的影集也直指當下美國各種尖銳的議題，舉凡族裔、性別、商業藝術圈的生存準則等等。本文也試著從劇情文本分析的角度，配合辛蒂．雪曼創作在當中的啟示，探索21世紀美國夢背後的種種不堪。
