小本的?大本的?台灣多元性別文本的「尺幅」與對應的史觀想像
本文試著將近年台灣史中的多元性別研究、西方女性主義者重塑藝術史觀經驗與當代台灣藝術作品中蘊含的「微觀」或「鉅觀」想像,談論與比較不同領域史觀維度下,過去邊緣族群創作者們在重構自身認同經驗時,所可能使用的形式與觀點,整理出一小部分台灣史與文學的跨時期研究成果供參考以拋磚引玉,提供當下藝文工作者們不同的思考方向。
本文試著將近年台灣史中的多元性別研究、西方女性主義者重塑藝術史觀經驗與當代台灣藝術作品中蘊含的「微觀」或「鉅觀」想像,談論與比較不同領域史觀維度下,過去邊緣族群創作者們在重構自身認同經驗時,所可能使用的形式與觀點,整理出一小部分台灣史與文學的跨時期研究成果供參考以拋磚引玉,提供當下藝文工作者們不同的思考方向。
趣味橫生的台美史
日治時期,評論文字圍繞著官展(臺展、府展)進行生產,歷經百年,如今藉由當代藝術界與紙本、網路等不同平臺共構而成的場域,伴隨著藝術這一疆界定義在當代的消弭,已變得複雜且無序。但無論什麼時代、什麼載體的「靠北」,都是評論者們將心思投注藝術領域的存在證明。文字乘載著人們對藝術的想像與期盼,飛翔在無邊的想像中。
建築界和藝術界在大美術館興建時代裡,對話顯然是相對欠缺的,頻率與投緣相對不足。「X-Site」是打開了北美館作為新銳建築的實驗場合,但直接設置為北美館擴建案在建築空間與藝術空間的橋接關鍵,究竟是Rush過頭了,還是我們與你們(建築與藝術)就只能說這麼多?
從制定館藏和研究方向對博物館的重要性,到如何領導和培養策展團隊,從思考機構的願景和使命,到追求博物館的可持續發展,從反思博物館管理,到研究其籌款的新方式,皮力博士的分享也正是藝術作品之外、博物館管理之內的必要課題。
在源遠流長的中國繪畫史當中,有一個值得關注的現象:古代畫家的教授與學習方式十分多元,並不限於師徒間的親授指導,更常見的是經由臨摹名畫、私淑古代大師等方式來習畫。許多畫家師法的對象,與之相距數百年,甚至上千年。
台豐球場的茶屋與門房,是西薩「專屬建築博物館園區」的最後兩塊拼圖。拼圖完成,準備啓航,靜待疫情控制後,乘風再起。形塑企業新形象,打造企業新未來,為台灣企業轉型、生活美學的再造,寫下歷史新頁。這是台玻集團的一小步,卻是企業界競爭大潮下,華麗轉身的一大步。
本文所提案例,如果直接放諸法條規章判準,若非一翻兩瞪眼,就是進入法律攻防的資本戰,也可能可以有事後諸葛式的標準答案,但要能不淪為吃瓜群眾的茶餘飯後,而貢獻其公共價值,絕對值得作為藝術行政教育的討論文獻。
原訂2021年舉辦、因疫情延後一年登場的第59屆威尼斯雙年展,緊接著六月在德國柏林和卡塞爾依序揭幕的第12屆柏林雙年展和第15屆文件展—以及七月在科索沃舉行的歐洲宣言展(Manifesta),九月的里昂雙年展和伊斯坦堡雙年展—自然被賦予了對疫情創傷、動盪不安的時局,面對不確定未來的焦慮等迫切議題做出回應的責任和期許。
「TAxT桃園科技藝術節」自2017年起舉辦,結合國際化、在地化、校園深耕及產業結合等多重目標,呼應桃園市政府企圖打造文化科技城市願景。2019年起更進一步聯合廣藝基金會舉辦「桃園科技表演藝術獎」,發掘及培育科技與表演藝術跨界創作人才。「TAxT桃園科技藝術節」目前為全國少數由地方政府主辦之大型科技藝術節慶活動,數年來已成為科技與藝術跨界產業交流之重要平臺。