三件破損瓷器，如何開啟博物館觀看新視角？ 「文物檢測與修復在故宮」透視博物館核心幕後工作
去年10月，故宮傳出三件瓷器破損事件，文物管理方式遭受質疑，面臨沈重輿論壓力。常言道「危機就是轉機」，事件後故宮承諾改善硬體與流程，而三件瓷器歷時三個月的修復，也恢復往日風貌。藉此機會，故宮策劃「文物檢測與修復在故宮」特展，讓修復成果亮相，連同數件修復檢測案例共同展出。
在地性、多面向的採集與想像：第21屆台新藝術獎「滾動的四連夜—藝術家會客室」側記（上）
即將於2023年5月27日揭曉最終決選名單的第21屆台新藝術獎，在頒獎典禮之前舉辦「滾動的四連夜—藝術家會客室」自5月9日至12日接連進行，邀集4位提名觀察人與17組入圍者再度回顧作品，並接受現場觀眾提問。在9日晚間率先揭幕的座談由劇評人吳思鋒擔任主持，與談藝術家依序為：陳宣誠、許雁婷、李承叡以及蘇洋徵。而10日由國立中央大學藝術史研究所所長曾少千教授擔任主持人，與談藝術家依序為：蔡咅璟、倪祥、張徐展以及Ihot Sinlay Cihek（卓家安）。
雲鬢花顏點翠藍：芝加哥藝術博物館「來自中國的點翠頭飾」
芝加哥藝術博物館（Art Institute Chicago）「來自中國的點翠頭飾（Kingfisher Headdresses from China）」展覽中，匯集了20多件美麗的頭飾，展品年代多為清代至近代。展件除了美麗，背後的文化意涵及工藝技術更是讓點翠成為中國非物質文化遺產的原因。
安迪．沃荷，拍賣會上的不朽傳奇
安迪．沃荷（Andy Warhol）是拍賣界最成功的藝術家，2022年再度以5億9,000萬美元的作品銷售總額穩居全球排名第一位。在他過世後36年，這位美國普普藝術（Pop art）最偉大的開創者價格持續上漲，成為我們這個時代最受歡迎的藝術家之一。
2023梅樹月
「山行譜曲」特展：台日88件作品回顧台灣山岳圖像記憶
2023年梅樹月展覽，以「山行譜曲」為題，聚焦於近代台灣的山岳圖像創作，展出日治時期到戰後的山岳繪畫與攝影兩大主題，作品共計88件。呈現近代台灣山岳圖像發展的軌跡與脈絡，映照出台灣這座島嶼高山風景的歷史記憶。
歷史沒有如果？但策展可以？──策展方法與典藏品之間的多元競合
博物館的前身與歐洲15至18世紀作為收藏和觀看的驚奇小屋（Cabinet of curiosities）或珍奇屋（德語：Wunderkammer，英語：wonder-room）有著密切的關聯性，在過去，展示的功能與目的，從最小單位滿足個人的「秀異」（distinction），直至近代，博物館學的興起與成熟，讓展示與詮釋之於背後的方法和目的，牽涉著地區歷史、民族想像、國家認同乃至於自由民主等，不同意識形態之建構；毫無疑問的，臺灣場館諸如國立臺灣博物館、國立歷史博物館、國立臺灣歷史博物館、國立故宮博物院以及國立故宮博物院南部院區等，因不同的歷史成因，有其各自的屬性和主要藏品方向。
2023藝博會新品牌「RE：AND藝術設計博覽會」，挑戰藝術與設計的界線
近年來，藝術與設計兩者之間的界線日趨模糊，已有許多橫跨兩者的創意作品出現，像是許多產品設計雖融合應用概念，卻運用藝術的手法來呈現，使產品具高度藝術概念性同時兼具實用性。藝博會共同創辦人暨聯合總監，「台北插畫藝術節」與「自由人藝術公寓」創辦人顏寧志表示，「RE：AND」的概念RE是再次啟動、重啟討論空間的意思，AND是想連結設計與藝術，模糊兩者的界線，開創一個新的討論空間。
高森信男專欄
分裂的收藏之二：台灣博物館收藏中的全球物件
上篇專欄提及來自台灣／福爾摩沙的物件如何於歐洲的博物館收藏體系中，因分類的關係而被迫散落於許多截然不同的收藏體系之中。在本篇專欄中，筆者試著提出一種換位思考：設想若要利用台灣現有的收藏體制來設立歐洲式的博物館群，我們將會收到何種挑戰？
派對之必要：如今的台北藝術環境到底多蓬勃？
在今年台北當代藝術博覽會前三天裡，台北連番舉辦了將近20場的派對與開幕活動，是台灣在過往不曾體驗過的。這並非是藝博會主辦方主動策劃，也無官方砸錢挹注資源，卻能展現在本地前所未見的活動盛況。當前本地藝術環境由下而上地展現了不同以往的能動性與新能量，思考台灣藝術環境下一階段的國際化，可能要先從懂得辦一場敞開視野的派對開始。
Taipei Dangdai 2023台北當代銷售捷報盤點：人潮能帶動市場升溫嗎？
2023台北當代藝術博覽會於今日下午正式閉幕，典藏團隊也訪問多家畫廊的參展迴響與銷售狀況。銷售內容反映出台灣藏家品味獨到與經驗豐富的鑑賞眼光。然而，市場上也有不同的聲音。
