喬治亞．歐姬芙（Georgia O’Keeffe）是一位美國藝術家，本文以歐姬芙作品中的花朵微觀及植物為探討的主題。從藝術家的作品《勞倫斯之樹》（圖1）中發現構圖的特殊性，由下往上看的角度畫樹，跳脫一般人的視點去創作；除此之外，還有花卉系列，歐姬芙以細膩觀察局部的角度來作畫，將花朵放大，表現中心局部的結構，花似乎不再是花，我們可以從她的作品《紅色美人蕉》（圖2）來欣賞這種半寫實半抽象的構圖風格。
（圖1） （圖2）
這種「部份化」的手法還可以在法國女畫家秀雄卡布（Sylvie Cabal）的作品中欣賞到，她的作品不僅模仿寫生花卉，更給予新的意念，《展趐》（圖3）中除了看到色彩多變，還能欣賞到如孔雀開屏的趣味。運用在藝術教育中可以衍生出許多的活動，正適合因為疫情而待在家中的親子們互動並動手玩藝玩。
活動1：
請小朋友抬頭，利用仰角的視點仔細觀看樹木（若暫時不方便出門的朋友們可以在家利用仰角觀察人物或建築物等等)），轉換角度再加上細細觀察，最後利用互動產生出的創意聯想，畫下或拍下都是有趣的好作品。
活動2：
準備棉線、壓克力顏料、畫紙及容器；將顏料加上少量水放入容器內，將棉線放入容器中吸足顏料後，稍為扭轉再放入對摺的紙中，請留出一點線頭，左手壓住紙，右手抽出事先留的棉線頭，即可產生出美麗的花朵。（圖4為幼稚園大班男生的作品）另一種作法，將數條沾了顏料的棉線平行依序放好，再利用竹籤，從棉線的中間由最上方往下慢慢拉出紙面，也能創作出獨一無二的作品。（圖5為小二男生的作品）
（圖4） （圖5）
活動3：
流體畫作，先將畫板放在四個等高的小瓶蓋上（墊高用），然後將不同色的壓克力顏料調了水及助流劑分裝在不同的紙杯內，最後依序倒入另一個空的杯內，再倒扣在畫板上，靜置數秒後拿開空紙杯，再慢慢利用流動來調整畫板上的顏料，待乾後即完成一張精彩的作品。（圖6為親子互動，圖7為完成作品）
（圖6） （圖7）
活動4：
浮水染技法，先將顏料依序以同心圖的位置滴入水中，再用竹籤等尖狀物順著圓畫出圖案，第一圈先用竹籤等間距由內（圓心處）往外，如畫太陽光芒般的線段，再來第二圈用竹籤由外往內畫，位罝為前步驟的兩個線段的中間，最後，平放宣紙於顏料上，數秒後拿起宣紙晾乾，完成一朵浮水染花。（圖8為筆者示範作品）
活動5：
不同的視角，在攝影中也能創作出許多令人會心一笑的作品，如圖9作者諸可萱女士即把握了夕陽西下及畫面中主人翁張嘴的微妙時間；圖10為蘇東昇老師的作品，是否和歐姬芙的勞倫斯之樹有著異曲同工的趣味呢？
（圖9，諸可萱攝） （圖10，蘇東昇攝）
幾天前，有機會觀摩豆采龍兒童藝術中心張可樂老師的線上課程，發現了轉換角度的另一種玩法。課程中先分享了繪本大師長谷川義史用幽默的圖畫及有趣的筆觸所寫的繪本《馬鈴薯家族》（圖11），而配合這次的畫畫課，封面上的馬鈴薯家族們各式各樣的表情，極適合拿來和小朋友討論：五官的繪畫技巧中，眉毛可以是粗粗的一個橫筆，也可以是細細的一個横筆，當然也可以是彎彎的喔！再來是討論鼻子及嘴巴，然後拿出彩色筆或蠟筆在白紙上畫出各式各樣的五官，剪下貼在家中電扇或馬桶上，趣味故事就此展開。
馬鈴薯家族（新版）
じゃがいもポテトくん
作者： 長谷川義史｜譯者： 林真美｜出版社：維京
若時間足夠，還能再聊聊植物肖像畫，這時就一定要介紹朱塞佩・阿爾欽博托（Giuseppe Arcimboldo, 1526 – 1593），出生於義大利米蘭的藝術家，阿爾欽博托最讓大家耳熟能詳的作品，是他利用水果、鮮花、蔬菜等，以及其他無機物，比如書籍等，組合成令人驚奇的臉孔畫。藝術家運用了豐富的想像力，及寫實的繪畫的能力。如：阿爾欽博托為魯道夫二世所繪的肖像（圖12），課堂上還能讓小朋友找找看，有那些水果及花卉等等，然後讓小朋友善用家中水果或其他物件來拼貼組合出人物或動物的臉孔，這個課程適合年齡較小的小朋友。
若教學對象是大一點的小朋友，我們還可以再加深課程內容，介紹挪威表現派畫家愛德華·孟克的代表作之一《吶喊》。畫面的主體是在血紅色背景中的一個痛苦的表情。想想也有點反映面對疫情中，許多被悶壞的人們心中的情緒。最後，讓小朋友在家中找找現成物，找出類似臉的物品來創作，再利用彩繪用具在白紙上畫出來，這個活動充份發揮小朋友的想像力及創造力、趣味性也很高。（圖13）
愛因斯坦說：「真正才智的象徵不是知識，而是想像力。」這個月就讓小朋友運用他們的想像力來發揮驚人的創造力吧！
