在陽春麵研究舍（Simple Noodle Art）工作室左側的牆面上，一張略帶反光的銀色獎狀，隱身於日常視線邊緣，靜靜標示著其來歷：2023年，陳姿尹與莊向峰以創作組合「陽春麵」完成的《Inter Net》，獲頒林茲電子藝術獎評審團榮譽獎。新媒體藝術研究者列夫．曼諾維奇(LevManovich)於評語中，如此描述這件作品「美麗而微妙，具冥想性，⋯⋯可為我們築起抵禦外界干擾的庇護之所。」
右：《Inter Net》於整體展場作品圖。（陽春麵研究舍提供）
自2019年成立以來，陽春麵的創作橫跨裝置、錄像、網路藝術、攝影與 AI 等多元媒材，作品總在藝術與資訊的多重邏輯中進行轉譯，探討群體與個體、演算法與情感、現實與虛擬之間的交錯關係。陽春麵的創作節奏時常與補助制度的週期相連，逐漸形成一套不成文的節奏：每年5至10月為主要製作期，11月結案後可以稍作喘息，12月則進入一種「最近怎麼都沒事做？」的過渡狀態。這段時間，陳姿尹便會翻開過去一年所累積的手稿——五年來，始終使用同樣規格的透明活頁筆記本書寫，內頁可自由抽換，方便將日常中 的碎想重新排列，轉化為思考的引線。
兩人的角色分工，在數年合作中自然成形。陳姿尹是團隊中的「Fresh Eye」，敏銳捕捉日常現象與細節，並在手稿中為尚未生成的作品概念勾勒出潛在座標；莊向峰則負責將概念轉化為實作時的Debug工作。來自不同專業領域的兩人，各自靈感與知識來源獨立而零散，平日分頭觀察、吸收，偶爾在手稿攤開的瞬間交會，不約而同地發現彼此的好奇與發現竟能兜在一起。
想抵達的地方：不可辨認、但確實存在
近年來，陽春麵的創作多圍繞於科技與人及其生活型態間的交互回響。兩人的討論流程通常從手稿中如點陣般羅列的想法展開，經過逐步篩選，並納入技術可行性與預算等實際考量。過程中也會有莊向峰用以說明概念，畫在計算紙上的「草稿的草稿」，陳姿尹再將之轉化繪入筆記中。最終留下的構想，往往不及起初的十分之一。而一旦具發展潛力的方案被選出，手繪草圖便會進入電腦進行繪製與運算，再由兩人共同討論具體的實作構成。
與林茲獎狀相隔不遠的牆面上，是陽春麵目前仍處於試驗階段的新作。其外觀雛形發端於莊向峰偶然看到的一個數學裝置「高爾頓板」，在概念上也意外地與他們長期關注的主題：演算法與「雜訊」得以接合。在《美好的雜訊》（2019）與《The Portrait》（2023）中，都曾以「雜訊影像」作為視覺隱喻，呈現個體在龐雜資訊世界中無從定位、卻無可避免的存在焦慮。
正如構想一開始，陳姿尹在手稿中的提問是：如何讓AI最接近一個個體（我），真正理解我、認識我？莊向峰則從「逼近」與「抵達」兩個詞中，聯想到演算法的運作邏輯，思考「雜訊」能夠如何影響AI的生成過程？
若視AI為一種依循理性運算規則的「他者」，那麼其是否有可能真正「理解」提問主體？莊向峰一邊以手稿中的圖示解釋，AI提供的「答案」往往取自「局部低點」，而非整體語境中最適切的回應，若在過程中逐步加入適度的「雜訊」則有可能使模型跨越凹陷，向更深層的核心探索。手稿在此也成為感性和理性思路交集之處，兩人於反覆提問與調整中，逐步逼近彼此的理想答案。
「逐步逼近」似乎也映照出AI運算與人類認知間某種相似的邏輯。如何在思考時不墜入局部低點的停滯，將它誤認為唯一解？外部「雜訊」作為偏離常規，不確定的擾動力量，在不斷推進的過程中，是否真的能夠接近一個始終變動不居的「我」？AI又是否可能在無限生成中，找到一個「夠好」的答案？穿過「雜訊」後看見的也許未必更清晰，卻可能更接近本質核心。
在我家的屋頂上：一座會融化、消逝的天文台
除了「雜訊」帶來的隨機變動之外，宇宙中也存在一種幾近靜止的恆常。在陳姿尹的手稿中，有幾頁標註為「長期計畫：天文」，反映出她對星辰宇宙長久以來的關注與沉思。2024年，陽春麵以《宇宙探索號．啟航》獲選北師美術館「作夢計畫」。陳姿尹一邊翻閱過往手稿，一邊談起童年對仰望星空的深刻記憶、她特別喜愛的月亮，以及像「暗淡藍點」（註）那樣試圖以人類尺度接近廣袤宇宙的渺小心情。
陽春麵曾多次以天文為題創作，如《偶然的偏離》、《一顆球體》、《來自月球的訊息》等。在草稿中，常可見從以手工紙卡模擬光影、月相的實驗出發，逐步推進至概念發展與作品實踐。例如《移除月球》最初構想為多張照片拼組，每張照片皆挖空一輪月亮，透過精準排列讓洞口對齊，營造光線穿透的視覺效果。但在莊向峰技術調整後發現，這種層疊方式會限制觀賞角度，最終在實際展出時，調整為在單張照片後方懸掛一顆球體，利用遮蔽原理模擬月相，簡化的方式反而更有效地傳達了主題。
兩人也曾實地前往臺灣海拔最高的天文台進行取材。在苦思之中，選擇以《在屋頂融化的天文台》直面天文攝影的「徒勞」。在人類有限而短暫的生命中，星空幾乎不變，他們形容，「你在0歲與100歲時所見的天空並無不同。」然而，為何我們仍一遍又一遍地拍攝同樣的事物？
陽春麵選擇直接呈現這種「徒勞的心情」，他們請冰雕師傅製作一座天文台造型的大型冰塊，置於自家屋頂，並以縮時攝影紀錄其融化過程。意外的是，這件作品在不同觀眾群中引發了截然不同的反應，藝術領域觀眾想到的往往是氣候變遷等議題；而天文領域的觀眾則更能共鳴其中那份無解、漫長與等待的情緒。
這或許也回應到了「直接抵達」與「逼近」的兩種思路，「融化的冰塊」直接抵達了氣候變遷的文化符號；而「慢慢融化的冰塊」，則是逐步逼進了人類對於探索天體的嚮往與局限。
在恆常中尋找變化，在徒勞中思索意義，也許正是當代創作者面對如AI與天文這類龐大知識系統時的共通處境。由此，陽春麵也始終摸索著藝術、資訊工程與天文之間的時間張力。AI發展迅速，不出一年即可帶來重大變革；而天文研究的尺度，往往以百萬年計算。在我們習慣收到即時反饋與立即意義的當下，也愈加難以進入「時間性已然消失」的創作狀態，去接受一種漫長、緩慢，甚至可能無有回報的等待。
註 「暗淡藍點」（Pale Blue Dot）是太空探測器旅行者一號於1990年拍攝的著名地球照片之一，照片中微小的淡藍色點正是地球，在廣袤漆黑的太陽系之中。
章郡榕（Chun-Jung Chang）( 36篇 )