3月登場的香港巴塞爾藝術展，薈萃全球優質畫廊進前亞洲，而身為亞洲的東道主畫廊，其實也有實力堪與西方一流畫廊比擬的畫廊。其中之一，就是位於韓國首爾三清洞，擁有3座畫廊建築空間的國際畫廊（Kukje Gallery）。Kukje Gallery創辦人李賢淑（Lee Hyun-Sook），是當之無愧的巾幗不讓鬚眉，在男性主導的韓國社會裡，李賢淑打下一片廣闊的藝術天空，她的這一片天空下，許許多多的韓國現當代藝術家為人熟知，許許多多的西方現當代藝術家進入韓國，進入亞洲，李賢淑，一位收藏圈必須認識的畫廊主。
2012年，Kukje Gallery舉行Paul McCarthy個展。（攝影／Yong-Kwan Kim‧圖片提供／Kukje Gallery）
她，推廣了更多優秀藝術家進入大眾的視野。
在3月的香港巴塞爾藝術展，Kukje Gallery在主展區的藝廊薈萃（Galleries）展區，重點展出持續推廣的單色畫藝術家，以及其它韓國與西方藝術家。而在大型裝置作品的藝聚空間（Encounters）展區，Kukje Gallery與Tina Kim Gallery聯手呈現韓國藝術家金守子（Kimsooja）的作品《Deductive Object》（2016年）。這是金守子為參展藝聚空間展區而重新構建的作品，包括一個坐落於以不鏽鋼及反光物料製成的底座上的球形結構，形成鏡面效果。藝術家在1999年威尼斯雙年展首次運用鏡子作為創作媒介，在本屆巴塞爾，金守子進一步將鏡子應用為折疊和展開空間與時間的模式。金守子，這位以行為、錄像、攝影、裝置到針線作品聞名於展覽世界的藝術家，就在Kukje Gallery的推廣下更為世人所知。
本屆香港巴塞爾，將全新引入策展角落（Kabinett）為今年的全新展區，同樣的，Kukje Gallery與 Tina Kim Gallery一起推出韓國單色畫藝術家權寧禹（Kwon Young-Woo）的展覽。展出藝術家的系列油畫創作、歷史照片、書信原稿、小冊子、訪談內容與圖錄。從「藝廊薈萃」主展區到「藝聚空間」、「策展角落」的展覽，可以說，Kukje Gallery堪為香港巴塞爾藝術展裡，最具份量的畫廊之一。而這一切，35年前的李賢淑，當年可能未曾想到，一個起心動念，走進了完全不同的藝術人生。
Kukje Gallery活躍於國際各大藝術博覽會。此為去年邁阿密巴塞爾藝術展的Kukje Gallery與Tina Kim Gallery展位。（圖片提供／Kukje Gallery）
從創辦伊始到茁壯
李賢淑在1982年創辦Kukje Gallery，迄今邁入第35年，是亞洲歷史最悠久的畫廊之一。在2006年至2009年之間，她擔任韓國畫廊協會會長，在此期間，負責韓國KIAF藝博會，擔任KIAF營運總監，韓國KIAF藝博會最多采多姿的年代，就是李賢淑擔任會長的時代。那個時候，是金融海嘯席捲全球之前，當代藝術市場最繁榮的時刻，李賢淑有著天時，地利，人和，一舉將韓國KIAF藝博會推向高峰，辦得有聲有色。
因為，李賢淑有著縝密的國際藝術圈人脈。這一切，得從她帶著3個小孩赴美留學說起。1982年，雅好收藏的她在首爾創辦畫廊，家學淵源的她，深受父母影響喜愛藝術，婚後，丈夫更義無反顧支持她開辦畫廊，當時，韓國藝壇同樣欣欣向榮，既有傳統的水墨，亦有從1970年代發展的單色畫派，還有邁向開放的政治社會環境，各式各樣的社會衝突巨變裡，百花齊放的當代藝術表現，這使得李賢淑的畫廊成立，正處於一個歷史的機遇轉折。而她又因為陪著二女一子到美國加州念書，打開了她的國際藝術視野，深深感受西方當代藝術的活力，無論是表現手法與背後的理論基礎，迥異於韓國藝術的表現，許多更是韓國藝術尚未接觸的層面，興起了她引進西方藝術，進入韓國的想法。
2015年，第56屆威尼斯雙年展平行展的韓國單色畫派大展，Kukje Gallery推動韓國單色畫派躍上國際。（攝影／Fabrice Seixas‧圖片提供／Kukje Gallery）
去年8月，Kukje Gallery舉行Anish Kapoor個展：「Gathering Clouds」。（攝影／Keith Park‧圖片提供／Kukje Gallery）
李賢淑不僅動念，而且赴諸行動！她勇敢的踏入西方畫廊，推開陌生的大門，主動說服他們與這家新生，在國際上毫無名氣的首爾小畫廊合作。「回想當年，這真的不容易……。」李賢淑笑著說。最開始，就從她踏上的加州土地開始，與加州藝術家Sam Francis合作，將他的抽象作品帶回韓國展出，並且成功售出！因為與Sam Francis的合作，李賢淑更進一步接觸了美國抽象表現主義，而今的她，是收藏德庫寧（William de Kooning）的韓國重要藏家！她的家裡，與她一起生活的藝術家，從德庫寧、沃荷（Andy Warhol）、李奇登基坦（Roy Lichtenstein）、卡普爾（Anish Kapoor）到金煥基等韓國單色畫派的創作精品。
當年的她，適逢韓國經濟在1980年代的起飛，也讓西方畫廊對進入亞洲市場深感興趣，加上南韓政府逐步放寬外匯管制，不論是作品的進出口，人民的旅遊簽證等等都大幅開放，李賢淑趁勢而起，頻頻向國外畫廊叩關。
而連結歐美畫廊與韓國這家小畫廊的合作基礎，是李賢淑一直以來深信的「信譽」，不論是與畫廊主、藝術家、收藏家到策展人之間，都必須信守承諾。就這樣，透過一次一次的合作，韓國有一家畫廊願意推廣西方藝術的消息，就在歐美畫廊圈傳開。而且，大女兒Tina Kim長大後亦投身當代藝術的經營，李賢淑與Tina Kim在2001年決定於紐約雀兒喜成立Tina Kim Gallery，由女兒負責經營，在全球最激烈的當代藝術場域裡競逐。
去年2月，Jean Michel Othoniel於Kukje Gallery舉行「Black Lotus」個展。（攝影／Keith Park‧圖片提供／Kukje Gallery）
Kukje Gallery的畫廊空間K3，於畫廊成立30周年時落成開幕。（圖片提供／Kukje Gallery）
李賢淑說，「培養雙方的信任非常重要，例如與合作藝術家的關係，與收藏家的關係，因為這個圈子很小，必須很小心的處理。」她，從一開始就深知畫廊名聲的重要，在這個全球只有幾百家頂尖畫廊的小圈圈裡，她小心翼翼的，透過一檔又一檔引進國際藝術家進入韓國，然後讓Kukje Gallery的名聲傳到國際，逐步奠定如今的基礎。「這個過程是很長的故事，可以寫一本書了。」李賢淑笑說：「互相信任，這才是真正的財富。」而她，非常重視專業的意見，藝評家、策展人、美術館館長、收藏家的知識見解，李賢淑就像海綿一樣的吸收，並且尊重，更進一步化為行動尋找Kukje Gallery可以代理展覽的藝術家。
所以亞洲收藏圈裡，在1980年代末到1990年代初日本泡沫經濟時期，日本藏家大量購藏印象派與現代藝術作品，但與此同時，卻有一批美國戰後抽象表現主義、極簡主義、普普藝術作品進入韓國，這不得不說是李賢淑在其中扮演重要角色，使得韓國收藏家在全球收藏圈的譜系裡，占有一席之地。而且這十年間戰後藝術價格突飛猛進之際，讓早期收藏的藏家，同步享有作品的價格升值。
當然，Kukje Gallery也同步遭受1997年亞洲金融危機時，韓國經濟緊縮的影響，當時，畫廊空間的展覽銷售不順，李賢淑決定在畫廊開設餐廳以增進收入，沒想到餐廳口碑愈做愈好。如今，Kukje Gallery的專職畫廊團隊約40人，加上餐飲與後勤行政團隊，Kukje Gallery已是一支近百人規模的團隊，可見這家畫廊的茁壯。
Kukje Gallery的畫廊空間K2，於畫廊成立25周年時落成揭幕。（圖片提供／Kukje Gallery）
順利度過1997與1998年的金融危機後，光是這20年間，Kukje Gallery的多檔國際藝術家展覽，可以見到金賢淑的眼光與魄力。例如，Kukje Gallery早在1999年即舉辦拉斯查（Ed Ruscha）的個展，向韓國藏家推薦這位有著重要地位的美國普普藝術家；在2006年舉辦巴斯奇亞（Jean-Michel Basquiat）展覽；2007年的畫廊25周年慶聯展推出德庫寧；2008年推薦維歐拉（Bill Viola）、卡普爾（Anish Kapoor）與基弗（Anselm Kiefer）個展；2011年的霍爾澤（Jenny Holzer）；2012年推出麥卡錫（Paul McCarthy）；2013年推出魯比（Sterling Ruby）；2014年的布朗（Cecil Brown）與賈德（Donald Judd）個展等。在西方畫廊大舉進駐香港之前，Kukje Gallery是名副其實的亞洲「國際」畫廊，為韓國為主的亞洲收藏家，推薦迥異於韓國本土藝術的創作。換句話說，一直跟著李賢淑收藏的收藏家，而今的收藏室裡必然收穫滿盈。
向內輸入，也要向外輸出！
這一切，始於李賢淑希望Kukje Gallery成為西方藝術與韓國藝術之間的橋樑。所以，她不僅引入西方藝術，也向外輸出韓國藝術。關鍵的是，她從創辦畫廊之初，即深知學術梳理的重要，因此白話一點的說，韓國當代藝術在Kukje Gallery的代理下，除了原先的內需市場經營，Kukje Gallery往往是先「外銷」再轉「內銷」。在贏得國際美術館的認同之後，透過美術館館長、策展人，再到收藏家圈子之間的相互認可，再同步傳回韓國乃至亞洲市場。因此，每一位展覽的藝術家，Kukje Gallery特別重視研究與梳理，同時作品文獻必定翻譯成英文，連結這35年來認識的美術館館長、策展人等學術界人士，乃至西方畫廊主與收藏家，將展覽圖錄與資料分享給這些友人，從中尋找進一步合作的契機。
例如，韓國當代藝術家梁慧圭（Haegue Yang），就是Kukje Gallery與巴黎重要的當代畫廊Galerie Chantal Crousel共同推廣。去年7月到9月，巴黎龐畢度藝術中心為了慶祝韓法之間建交130年，展出梁慧圭的大型裝置作品《Lingering Nous》，讓進入龐畢度的所有人都能一睹梁慧圭。
而這3年來，韓國單色畫派（Dansaekuwa）的崛起，無論是從學術到市場上的成功，Kukje Gallery可以說是重要的推手力量之一。從2015年威尼斯雙年展平行展推出的單色畫派展，再到更早前於首爾畫廊空間不斷呈現的單色畫派藝術家個展、聯展，都是經過長年的鋪排與經營，而在這3年逐漸水到渠成，一舉在市場大放異采。金煥基與李禹煥是韓國第一代抽象畫藝術家代表，接續他們之後，河鐘賢（Ha Chong-Hyun）、丁昌燮（Chung Chang-Sup）、權寧禹（Kwon Young-Woo）、朴栖甫（Park Seo-Bo）、鄭相和（Chung Sang-Hwa），尹亨根（Yun Hyong-Keun）等藝術家就成了接續單色畫派的主力戰將。
就是這些藝術家，撐起了這兩年亞洲當代藝術市場裡的重要支柱，炙手可熱，連全球畫廊巨擘David Zwirner都在去年宣布，成為尹亨根的代理畫廊；而單色畫派大多數都是Kukje Gallery的代理藝術家，可見李賢淑長線布線的精準；她，對單色畫派必將為世人認可深信不疑，早早就進入收藏。今年9月，在Kukje Gallery的贊助支持下，將於余德耀美術館舉行單色畫派大型展覽，值得期待。
今年香港巴塞爾藝術展，Kukje Gallery於藝聚空間展區，展出韓國藝術家金守子（Kimsooja）作品《Deductive Object》。（圖片提供／Kukje Gallery）
香港巴塞爾藝術展今年的新展區項目：策展角落（Kabinett），Kukje Gallery亦帶來韓國單色畫藝術家權寧禹（Kwon Young-Woo）展覽。此為權寧禹1986年作品《無題》。（圖片提供／Kukje Gallery）
如今，Kukje Gallery在首爾三清洞擁有3座畫廊空間，已經成為不輸美術館等級的展覽空間。由於李賢淑在藝術上的成就，她是《Art+Auction》與《ArtReview》雜誌各自評選的全球藝壇「Power 100」常客，亦是《Artnet》評選「The Most Admired Art Dealers of 2014」以及「The 100 Most Powerful Women In Art」。在她的教育下，子女亦全數投入藝術事業。
由左至右：李賢淑大女兒Tina Kim，藝術家卡普爾（Anish Kapoor），李賢淑，李賢淑兒子Charles Kim，二女兒Suzie Kim合影。（攝影／Keith Park‧圖片提供／Kukje Gallery）
李賢淑的3個孩子，包括大女兒Tina Kim，二女兒Suzie Kim以及兒子Charles Kim都在Kukje Gallery這個大集團裡工作，各有分工。Tina負責紐約的Tina Kim Gallery，Suzie負責學術研究與畫廊的展演廳營運，Charles負責集團財務。而Charles的妻子（Song Bo-Young）亦在2011年加入畫廊，負責策展。近年她更為畫廊籌設專屬的文獻室，達4位專職研究人員負責蒐集、研究韓國藝術，將所有過往累積的資料數位化，並全數翻譯為英文，讓韓國藝術的歷史與現況發展，能更廣為全球學術單位所用。Song Bo-Young同時擔任巴塞爾藝術展香港展會評審委員會成員之一。由此可見Kukje Gallery的影響力。
李賢淑，她，是我們必須要認識，而她也歡迎大家與之認識交流的亞洲重要畫廊主！
林亞偉 (Lin Ya-Wei)( 110篇 )