由國立臺灣美術館(國美館)主辦的「2024 亞洲藝術雙年展」(亞雙展)將於今年11月開展,館方今宣布策展團隊。
本屆亞雙展將延續上屆以國際策展團隊為核心的模式,由臺灣獨立策展人方彥翔為召集人,邀請亞美尼亞裔的安妮‧戴維狄安(Anne Davidian)、菲律賓的墨夫‧艾斯賓納(Merv Espina)、韓國的金海主(Haeju Kim)以及工作於土耳其與法國的艾斯莉‧西文(Asli Seven)等4位策展人組成策展團隊。
本屆亞雙展將更強調雙年展如何作為一個集結、塑造公眾議程的過程,以及一個不斷提出批判性和反思性觀點的平臺,而這支跨區域且多元背景的獨特策展團隊,也將帶領觀眾走進一場精采的跨文化藝術對話。
國美館館長陳貺怡表示,因受疫情影響,原應於去年舉辦的亞洲藝術雙年展改至今年舉辦。而在全球疫情結束之後的今日,亞雙展將不只是一場例行性的展演或文化盛事,而是一個但在全球依舊動盪的情況下,省思與回應疫後的恢復與新生的機會,它也將呈現展覽自身的演化、活力、延續與再生。
策展人方彥翔於記者會中表示,作為亞雙展長期的觀眾及觀察員,亞雙展在呈現亞洲面貌、增進區域間不同文化的理解扮演關鍵角色。他認為雙年展一直是可以提出問題、反映社會現況與現實面貌的媒介。這次團隊的組成,為的是能以集體對話的方式來發展今年的亞雙展,從他們不同區域背景、專長、關注的面向來探討超越國族、政治、地理的、不同角度觀點,理解什麼是作為複數的亞洲。
同時,疫情結束後的當代世界持續面對各種衝突、抗爭以及未來不確定性的社會狀態,作為面對疫情後的第一個亞雙展,方彥翔也邀請各位策展人們,拋出關鍵的概念、共同行動策略等當作策展的指引,期待藉著他們的專長來思考社會及這個時代需要面對的問題,並透過藝術的實踐來呈現集體生存的想像,找到共生空間的可能以及打開未來的想像。不僅是國際的普遍性問題,本屆亞雙展也期待從透過各種延伸活動項目,和在地的紋理有更深的著墨對話,用更寬廣的生命角度,看到雙年展的機制和在地實踐、藝術生態的關係。
本屆策展團隊中,方彥翔是臺灣的獨立策展人、藝評家與創作者,他曾任職高雄市立美術館,長期關注當代藝術實踐與社群運動之對話關係。亞美尼亞策展人安‧戴維狄安是2022年威尼斯藝術雙年展亞美尼亞國家館的共同策展人,自2019年起擔任Evens Arts Prize藝術獎藝術總監。菲律賓藝術家暨研究者墨夫.艾斯賓納是實驗音樂與媒體藝術節「WSK 藝術節」(創立於2008年)的策展人之一,也是展覽「太陽雨:1980 年代至今的東南亞當代藝術」策展團隊的成員之一。
韓國策展人金海主現任職於新加坡美術館,曾擔任2022年釜山雙年展藝術總監,她也將策畫2024年威尼斯藝術雙年展的新加坡館。來自土耳其的獨立策展人、研究者與作家艾斯莉‧西文現任法國蒙彼利埃MoCo ESBA客座講師,曾擔任土耳其奧登帕扎里現代藝術博物館、伊斯坦堡阿爾特當代藝術館等館所的客座策展人。
過往的亞雙展多半邀請來自東南亞或東北亞的策展人,但本屆亞雙展的策展團隊特別加入了兩位具有西亞背景的成員,這支多元組合的隊伍將超越地理框架,再度反思亞洲的版圖與定義,藉團隊連結與國際視野,突顯亞洲藝術實踐的多樣性。
本屆策展團隊預告2024年亞雙展將透過集體對話方式展開,猶如一個持續發展的生命週期。展覽也將匯聚5位策展人的專長與關注的議題,共同提出藝術家名單並發展參演性與環境對話式的延伸計畫。
在展覽方向上,策展團隊透露將從多重的角度探討當代亞洲的共生動態、面對未來的不確定性與衝突挑戰,以及人與自然和非人類世界的關係等問題,藉此更深入提問藝術與生活之間的複雜關聯,重新發現集體知識生產和敘事的力量,同時也培育出面向未來的集體想像力的可能性。預計邀請參展藝術家與團體透過多樣的媒介、表現形式、公共介面和在地連結計畫,從不同的路徑編織多層次的敘事,重新形塑雙年展為一個共存空間。
2024亞洲藝術雙年展預計於11月16日開幕,5位策展人將透過藝術作品以及共同行動,探索當前亞洲社會與世界的新態勢,他們的獨特視角將貫穿整個展覽,為觀眾帶來前所未見的視覺饗宴和思想啟迪。
延伸閱讀|透過科幻視角重新省視亞洲的過去與未來:「未至之城─2021亞洲藝術雙年展」
2024亞洲藝術雙年展
展期|2024.11.16-2025.02.28
地點|國立臺灣美術館
(責任編輯|陳思宇)