文策院專題
目前對於「品牌」意識的理解，其實更接近一種心理印象的投射，一個品牌意象所抽象涵蓋的範圍，包括消費對象的信任、產品、品牌文化與管理等的總和，人們往往都是藉由與品牌接觸的經驗，逐漸構成對於品牌印象理解的心理因素，因此「品牌」本身其實是由多種體驗、確認所建構的的符號式概念。本文將藉由中川政七商店第14代社長千石あや（Sengoku Aya）的發言，一同探究「品牌意識」為何重要？以及如何影響有著300年歷史的老店。
天美藝術基金會每年舉辦海外參訪活動，藉此贊助年輕藝術家踏出台灣，開拓面向全世界的藝術視野。今年的行程之一，是參訪瑞士貝耶勒基金會美術館（Fondation Beyeler）以「年少的畢卡索——藍色與粉紅色時期」（The Young Picasso - Blue and Rose Periods）為名的大展，而該展選定以畢卡索青年時期的創作為主要展出內容，亦成為台灣年輕藝術家勵志的活教材與學習目標。
文策院專題
本文梳理「台灣文博會」九年來的脈絡。文博會除了擔任文創企業商務平台角色之外，同時成為文創領域策展人之孵化器與創新實驗場域。在這坐九望十之時，文博會早已落實連結產業鏈的任務，建構多重資訊與市場流通平台，成為國內屈指可數兼具商業與文化面向專業展會之一。如何與時下的創新商業工具相輔相成，與時並進不停進化，持續對接正確受眾，提升展會服務介面與功能績效，促進文創產業市場流通之目標，將是這展會重要的推進方向。
因應21世紀的多元發展，今日的敦煌研究院設立了許多專責機構：包括世界文化遺產敦煌莫高窟的科研文教機構、古代壁畫與土遺址保護工程技術研究中心、天水麥積山石窟、永靖炳靈寺石窟，全國重點文物保護單位瓜州榆林窟、敦煌西千佛洞、慶陽北石窟寺、敦煌石窟文物保護研究陳列中心、敦煌文獻研究所等。同時與國際接軌，在研究、修復、保存、維護等領域與大英博物館、大英圖書館、法國國家圖書館、法國國立吉美亞州藝術博物館、美國蓋蒂修護研究所（Getty Conservation Institute）、日本東京文化財研究所等典藏研究機構合作。
儘管全世界雙年展的數量據聞已達320個，創始於1895年的威尼斯雙年展迄今屹立不搖，仍是當今最重要的國際藝術盛會，這一次策展人拉爾夫．魯格夫（Ralph Rugoff），他以「願你生活在有趣的時代」（May You Live in Interesting Times），一個西方人臆造並在西方政界廣泛流傳的中國咒語為標題，展出79組（83位）藝術家。
在「真實影展」系列專輯的第二篇，我們將介紹女藝術家羅薩林．納沙西比（Rosalind Nashashibi）的影片作品《第一部分：哪裡有一種歡樂的情緒，一位同志會出現分享一杯葡萄酒。》
2019年ART TAIPEI臺北國際藝術博覽會「光之再現」全攻略
邁向第26周年的「2019台北國際藝術博覽會 ART TAIPEI 」，將延續2018年的主軸「無形的美術館」，以「光之再現」為主題。今年，共有117家畫廊，以及ASIA+區塊中16家精選中、小型優質畫廊入選，當中包含國內的61家畫廊，與來自海外的56家畫廊。
首屆的「冰島／英國台灣電影節」（Taiwan Film Festival Iceland / UK），先於今年3月8至14日於冰島舉行，再於4月3至14日於倫敦辦理，其中倫敦的電影放映現場滿座率達85%以上。本次影展的構想由文化部駐英文化組於2018年提出，由居住於倫敦的電影人陳繪彌 （Aephie） 設計並執行全案，策展人的影展策略是什麼呢？
面對韓國、中國等國家投入大筆資源於區塊鏈產業，台灣當代文化實驗場C-LAB，在2018年成立之時便有「藝術加密交易實驗所」計劃。項目企圖以區塊鏈技術進行藝術品認證，釐清交易所架構、技術、設計、規劃及實驗方式，並接洽區塊鏈相關系統商與藝術家，組織藝術交易所平台與藝術資料庫的原型，進而發展成交易平台。
近年來，國際知名視覺藝術業者們皆積極推動區塊鏈於藝術界的應用。舉凡最基礎的藝術品鑑定及證書認證、為瞭解作品資訊而研發的掃描技術、以比特幣進行藝術品交易的數位平台，到區塊鏈藝術拍賣會、各大拍賣行相繼投入區塊鏈技術研究、區塊鏈虛擬攝影作品高價售出，當代藝術家們也開始基於各大區塊鏈創作新的藝術作品或行為藝術計畫，區塊鏈業者們無孔不入，將對藝術圈帶來什麼樣的影響與變化？
