詔藝之眼
NFT創作在藝術營銷上的幾個疑問
由於區塊鏈技術交易上的便捷性,它對於數位資產概念的產生有其意義,未來藝術市場的交易方式也會因此發生部份改變。但正像歷史上曾經發生過的許多商業泡沫現象,新鮮的事物總是吸引著人們的目光,NFT的熱潮卻隨時可能做大幅度的修正或甚至嘎然而止。NFT化的創作發想仍處於早期階段,此創新模式尚待時間的考驗。
詔藝之眼
由於區塊鏈技術交易上的便捷性,它對於數位資產概念的產生有其意義,未來藝術市場的交易方式也會因此發生部份改變。但正像歷史上曾經發生過的許多商業泡沫現象,新鮮的事物總是吸引著人們的目光,NFT的熱潮卻隨時可能做大幅度的修正或甚至嘎然而止。NFT化的創作發想仍處於早期階段,此創新模式尚待時間的考驗。
當委託製作生態全面說話,我們恐怕要先搞清楚,是藝術需要紀錄片,還是被紀錄片的槍手等著不同掌鏡者用作維生的養份。
今年春假期間乾旱少雨,不是「清明時節雨紛紛」,卻是頗適合出遊踏青的時機。在這段時間出外踏青可謂自古以來就有的習慣,不過過去這的節日並不是清明,而多是指「上巳」。
《游牧人生》首映在全球疫情橫陳的2020年,增添它甚囂塵上的呼聲,漫威電影《永恆族》早在《游牧人生》拍攝之際即送上大約,這可以從《游牧人生》的次文化文本和人道關懷,卻有著工整的美式電影設置的味道。
儘管NFT形式的數位創作在區塊鏈上已交易多時,並在去年12月就隨著加密貨幣的浮動而產生變化,但這波熱潮真正發酵則是在二月份,尤其當擁有250年歷史的傳統拍賣公司佳士得(Christie's)宣布將首次拍賣純粹NFT數位藝術創作、並以區塊鏈上的以太幣作為交易幣別時,平日可謂毫無交集的加密貨幣、流行插圖與傳統視覺藝術圈突然有了連結。霎時「什麼是NFT」、「如何購買NFT」成為Google熱搜的字詞,藝術圈內則對「NFT藝術」充滿疑惑。
由國藝會與臺藝大有章藝術博物館共同主辦「策展人培力@美術館專案」,分別由鄒婷所策畫的「家物事」以及齊簡所提出的「特別容器」獲選,於3月19日正式開幕。
劉玗的兩場個展「假使敘述是一場洪水」以及台南絕對空間的「珍奇櫃」,若把焦點放在這兩個展覽帶來的龐大訊息量和兩展之間的「連續體」(continuum),討論在神話敘事、科學敘事和藝術敘事之間,以及藝術家在兩個個展之間的連續提問,究竟指向何處?簡單歸結我想問的問題就是:在神話與科學之間,藝術認識論的特定力量產生於何處?
闊別個人藝術創作實踐多年後再「復出」,「解碼與編碼」不只能量爆發式地展現了黃裕雄經長年經驗積累,之於數位媒材技術的游刃有餘,作品更深刻乘載了自身生命的重量,且當他再拾起過去遺落下的未竟,嘗試解開自己的內在創作情節之際,我們也可發現其人生路徑的軌跡與轉折,實與臺灣當代藝術的發展脈絡有著高度的重疊,同時也反映了其所屬之世代在藝術創作中對數位科技的特有反思。
桃園市立美術館於2018年1月1日成立並接手該獎之辦理後,去年首度大幅轉型為「桃源國際藝術獎」,對國內外藝術家徵件,並於本月揭曉結果與展覽。在疫情期間首次推出此一升級實屬不易,卻仍創下投件數新高,從中亦可見桃美館放慢腳步、更全面與細緻地進行整體擘劃。有鑒於獎項歷經了大幅度的制度沿革,攸關臺灣藝術生態的發展想像,本刊特別訪問了桃美館館長劉俊蘭,從本次軟體先行的出手,以及獎項作為美術館品牌兼實驗平臺的角度,一窺未來館舍的營運藍圖。