【2018 Condo】藝術圈的共享經濟：Condo吹進亞洲！

而今，有了具共享經濟優點的Condo。它為中小型乃至小清新的畫廊，帶來了一種不一樣的跨區結盟模式，讓沒有超級畫廊財力的它們，不必疲於奔命於各大藝博會間，也不再只侷限於藝博會內有限的展位，進而有了整間的畫廊空間舉辦展覽，同時，吸引該城市乃至周邊真正有意願深入藝術收藏的收藏家。一切，看似很美好。那麼，從2016年於倫敦首發的Condo模式，在紐約，再到今年的上海，帶來了什麼樣的成果與現象，發現了什麼樣需要修正的問題？都將在本專題一一介紹。然借鑒他方，或許，台灣未來也有機會迎來Condo！

Condo，是當下藝術圈的熱門關鍵字，不是喬治．康多（George Condo）這位在市場極速飆漲的藝術家，而是從倫敦、紐約、墨西哥，一路來到上海的藝術圈共享經濟！

三年前，Condo倫敦首屆舉辦，旨在解決中小型畫廊，疲於參與愈來愈多、展位成本也同步提升的全球各地藝博會，透過「交換展覽」的模式，讓客座畫廊來到異地城市，由東道主畫廊免費提供畫廊空間，並透過客座畫廊與東道主畫廊共同協商，或是由客座畫廊規劃展覽，或是雙方聯展，分享彼此的收藏家與宣傳行銷資源！而「Condo」一詞，即來自於「Condominium」（共治）。

由於不似藝博會短短的三、五天，極高密度的高銷售壓力模式，展期往往長達數週甚至達一個月，Condo模式，讓畫廊主既能有了共享經濟帶來的效益，又在無形之間，返回畫廊的往日時光，凝聚一種最重要的藝術氛圍：收藏家坐下來，喝杯咖啡，談作品，談藝術家。而不似在巴塞爾藝博會（Art Basel）這類的典型藝博會，收藏家一種指點江山似的搶購明星藝術家作品。一位參與今年首屆Condo上海的畫廊主就說，在巴塞爾藝博會，就連與媒體之間的互動，往往都只是討論詢問銷售成績，而主流媒體著重於超級畫廊的銷售新聞，讓人們只能看到，「喔，高古軒15分鐘銷售了多少作品！卓納畫廊（David Zwirner Gallery）半小時賣了多少件百萬級的作品等。」難以深入探究藝術作品的背後意涵，由此而見，若想讓畫廊主與一位陌生的收藏家，透過交談作品開拓出畫廊主與收藏家的情誼，在宛如與時間賽跑的藝博會銷售戰場上，是一種奢侈。而這，卻是舊日畫廊最重視的。

畫廊主希望與更深入地與媒體分享藝術家、藝術品，發散出作品的內在意涵與藝術家風格，透過報導更廣為人知，而不是銷售數字。希望有機會與藏家坐下來，泡壺茶，享用點心舒心地品評作品而沒有被頻頻打斷的壓力，開始雙方真正認識的情誼。這些，或許是與既有藝博會模式迥異的Condo模式所能夠帶來的可能。