由麗寶文化藝術基金會與奧地利台北辦事處（Austrian Office Taipei）共同主辦、文化部協力推動的「第八屆麗寶雕塑雙年獎」，今日（5／7）舉行徵件記者會，正式宣布即日起至9月30日向全球藝術家公開徵件。本屆以「What is sculpture?／什麼是雕塑？」為題，重新思考雕塑作為媒材、空間與感知之間的關係，邀請世界各地創作者以自身語彙回應雕塑的當代意義。
麗寶雕塑雙年獎自創辦以來，已吸引來自68個國家、共1,347位藝術家參與，並累積超過百位得獎者，逐步成為亞洲具指標性的國際雕塑競賽之一。麗寶文化藝術基金會執行長吳秋賢表示，本屆特別與奧地利攜手合作，不僅象徵東西方藝術精神的交流，也期待透過國際徵件平台，讓更多來自不同文化背景的創作者被世界看見。
奧地利台北辦事處代表何士誠則指出，麗寶雕塑雙年獎的意義不僅止於競賽本身，更是串連全球藝術界的重要文化橋梁。他表示，今年能與麗寶共同合作雙年獎深感榮幸，不僅象徵東西方藝術精神的交流，也凸顯本屆雙年獎作為國際藝術平台的文化連結意義。
此外，記者會當天同步揭幕日本雕塑家波多野泉（Hatano Izumi）個展《觀察的彼端》，展期自2026年5月7日至2026年7月24日。藝術家波多野泉表示，本次作品是他創作以來相當值得被看見的一次呈現，期盼觀眾放慢腳步，誠摯邀請觀眾細細觀賞。波多野泉於現場分享其長年使用的日本傳統佛像製作技法「乾漆脫胎」，並提到自己約在十歲時便開始接觸相關技法與製作過程，這項傳統工藝也成為他日後雕塑創作的重要基礎。他表示，相較於一般乾漆脫胎作品，其作品在乾漆層的堆疊上更為厚實。
在創作題材上，波多野泉長期關注較少被看見的人群與稀少動物物種，作品曾以來自巴勒斯坦的難民群體，以及靈長類中較為少見的物種——山魈作為創作對象。其中，作品眼部也運用日本佛像雕刻中的「玉眼」作法，從雕像內側製作眼睛，使神情更顯立體與逼真，並帶有精神性與生命感，此種表現方式亦常見於日本鎌倉時代以後的佛像雕刻。
此次展出包含以貼金箔技法製作的羊與木馬造型，透過金箔所形成的金屬質感。展覽作品涵蓋人物、動物等多元主題，透過木雕、生漆與貼金箔等技法，展現兼具當代感與日本傳統精神的雕塑語彙。
本次徵件以「什麼是雕塑？」作為核心提問，從開放性的角度出發，邀請創作者以不同觀點進行回應。記者會現場同步公開本屆徵件形象影片，影片中透過切割、堆疊、敲擊與形塑等動作，呈現雕塑作為時間與身體勞動的痕跡，同時延伸至光影、空間與感知之間的關係。主辦單位期望藉此打開雕塑的多重想像，邀請全球藝術家以不同媒材與方法參與回應。
本屆雙年獎亦攜手國立臺灣藝術大學雕塑學系、國立臺北藝術大學美術學院，以及日本沖繩縣立藝術大學等學術機構合作，並邀請多位國際重量級評審參與，包括義大利國立二十一世紀藝術博物館（MAXXI）前藝術總監巴托羅米歐．皮耶馬奇（Bartolomeo Pietromarchi）、日本雕塑家暨東京藝術大學名譽教授伊藤隆道（Takamichi Ito）、英國當代雕塑家傑森．德卡雷斯．泰勒（Jason deCaires Taylor），以及臺灣雕塑家黎志文與韓旭東，共同建構本屆賽事的國際評選視野。
徵件部分，凡年滿18歲以上藝術家皆可報名參加，參賽作品須以適合長期展示之材質進行創作。首獎獎金為4萬5千美元，銀獎2萬5千美元，總獎金近新臺幣500萬元。
ARTouch編輯部( 1960篇 )