去年，由於動盪的地緣政治環境（烏俄戰爭、近東與中東的戰亂、中國經濟的不確定性、美國的政治緊張局勢），最富有的收藏家都抱持著謹慎的態度。可銷售的傑作變得稀少，嚴重影響了紐約、倫敦及香港等地拍賣行的成績。不過，2022年的保羅．艾倫珍藏（Paul Allen）及其五幅成交額超過1億美元的畫作仍彰顯了超高端市場在新冠疫情後的實力。兩年後，局面有了改變：重要作品減少、打破記錄的作品也不多，全球銷售收入萎縮了33.5％，來到2009年以來的最低點。
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但是，即使高端市場停滯不前，大眾市場卻蓬勃發展。售價在600美元以下的作品幾乎佔了年度交易量的一半。這個現象因線上銷售的推動，以及新興收藏家對達利和夏卡爾等大師版畫的青睞而更加明顯。這種轉向更親民價格區的趨勢，還伴隨著大量的藝術家湧入市場：2024年有18萬7,000名創作者的作品成交，比前一年增長了6％。
2024年的另一個關鍵數據是什麼？成交的拍賣數量創下歷史新高：有80萬4,000筆的成交記錄，成長了4％。這份動力顯示了在不確定時期的深刻轉變：市場不再受到少數指標性作品的主導，而是更多樣、更容易取得，並受到新一代買家的推動。
平價銷售的蓬勃發展和重要傳統市場的放緩，這兩者之間形成鮮明的對比。近年來領先紐約、成為高端市場驅動力的中國，其銷售額縮減了31億美元，而美國則減少了14億美元。然而，超高端這個區塊並沒有消失：2024年仍有一些亮眼的表現，例如一件馬格利特的作品以1億2,100萬美元交，一幅莫內的畫作以6,550萬美元售出。這些訊號顯示，即使遇上危機，某些作品的吸引力仍是不可撼動的。
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簡言之，2024年勾勒出的是一個全面轉型中的市場輪廓。需求重組，收藏家正在適應，拍賣行則重新調整它們的供應。藝術市場不但沒有崩潰，反而展現出卓越的韌性，並在可及性和多樣化之中找到新發展的關鍵。
2024年是非凡的超現實主義之年
就在安德列．布烈東（André Breton）發表《超現實主義宣言》的100年後，超現實主義證實了它對全球藝術市場的影響力。2024年是這項運動在史上表現第二佳的一年，銷售總額達5億8,290萬美元，在高端市場萎縮的背景下，這個數額是很值得注意的，它佔了拍賣收益的6％。
如果2024年有一場標誌性的拍賣，那就是佳士得精心策劃的那場。馬格利特的《光之帝國》（L’Empire des lumières）被譽為「拍賣史上最重要的超現實主義作品」，最終以1億2,100萬美元成交，讓這項運動的全球拍賣記錄提升了59％，刷新了歷史記錄。
除了馬格利特，2024年也見證了李奧諾拉．卡林頓（Leonora Carrington）的崛起，她是市場的新秀，個人拍賣記錄已經突破2,800萬美元。這項新成就讓馬克斯．恩斯特（Max Ernst，1,630萬美元）和達利（2,167萬美元）的記錄相形見絀，鞏固了卡林頓身為超現實主義巨擘的地位。
卡林頓的驚人崛起掩蓋了其他女性超現實主義藝術家的重大成就，特別是雷米迪歐絲．法蘿（Remedios Varo）、凱．薩吉（Kay Sage）、簡．格拉維羅爾（Jane Graverol），她們的作品遠遠超過預估的價值。在巴黎，艾琳．阿加爾（Eileen Agar）、賈克琳娜．朗巴（Jacqueline Lamba）、瑞秋．貝斯（Rachel Baes）在拍賣會上也有出色的表現，而瑪麗．陶研（Marie Toyen）和多蘿西婭．坦寧（Dorothea Tanning）則開啟了真正的拍賣競爭，其作品的拍賣價格遠遠超出預期。對這些女性藝術家的熱情，證實了人們對女性超現實主義藝術家的興趣日益增加，預示了克勞德．卡翁（Claude Cahun）和朵拉．瑪爾（Dora Maa）等其他女性先驅很有可能獲得重新評價。
持續擴張的市場
超現實主義百週年紀念不僅創下驚人的記錄，也增強了市場的活力。一年內，成交量躍升了12％，達到售出1萬1,900件拍品的歷史新高。這個數量在10年內增加了一倍。
69％的銷售成功率，比全球市場的平均率多了2％，證明了需求從未間斷。這份渴求體現在多場標誌性的拍賣專場，特別是佳士得的《超現實主義藝術》晚間拍賣（The Art of the Surreal，7,300萬美元，88％的拍品售出），以及讓馬格利特再次大放異彩的蘇富比《超現實主義及其傳承》拍賣（Surrealism and its Legacy）。2024年法國有10場最重要的拍賣會，其中三場就與馬格利特有關。
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大型文化活動則強化了市場的熱度，首先是在巴黎龐畢度中心舉行的大型展覽，展出布烈東的《超現實主義宣言》原始手稿及500件指標性的作品。在這個前景看好的背景下，超現實主義已經成為藝術市場的保值避風港，集稀缺性、聲望和永恆魅力於一身。在誕生百年後，這項運動證明了其自我調整的能力依舊完好。
女性藝術家獲得重新評價
女性藝術家的市場發展穩定。自2014年以來，雖然全球市場的成交額縮減了46％，但是女性藝術家的部分卻增加了40％。10年內，女性的銷售額成長了一倍，2024年達到1萬5,519筆，但是百萬美元等級的銷售只佔了15％，因此，她們在最高端市場的身影依舊罕見。在Artprice的2024年前50大行情最高的藝術家中，只有四名是女性，佔比僅有8％，包括草間彌生（1億5,840萬美元）、瓊．米契爾（Joan Mitchell，1億230萬美元）、李奧諾拉．卡林頓（5,350萬美元）和喬治亞．歐姬芙（Georgia O’Keeffe，2,820萬美元）。
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此外，目前尚未有女性藝術家的售價突破5,000萬美元大關，然而男性藝術家已超越此一記錄達150次以上。這個情況凸顯了在藝術市場上，提升女性作品價值的努力仍有相當大的進步潛力。
自2023年以來，由於缺乏足夠的重量級作品，拍賣市場在後疫情時代放緩了。在紐約、倫敦、香港和巴黎，銷售量下滑，買家也變得更加謹慎。然而，價格低於5,000美金的作品交易量卻創下年度新高。市場正在擴展，特別是向沙烏地阿拉伯發展，並出現了新趨勢：超現實主義再次興起、拉丁美洲和印度的作品日增，甚至還出現了人工智慧藝術，例如AI藝術家艾達（Ai-Da）的一件作品就以100萬美元售出。市場正在轉變……這正是購買的理想時機，因為價格尚未飆升！
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