以全球一線高規設定的首屆「台北當代藝術博覽會」（TAIPEI DANGDAI，簡稱「台北當代藝博」），除了重要推手總監任天晉（Magnus Renfrew）之外，但若是沒有瑞銀集團（UBS）以首席贊助之姿，提供厚實無比的支援，也大概造就不出25年以來全球首屈一指的巴塞爾藝博會（Art Basel）、六年前的香港巴塞爾藝博會（Art Basel HK）旋風，以及本週萬眾矚目的「台北當代藝博」。
而在「台北當代藝博」供頂級收藏客戶休憩餐飲的瑞銀典藏廳，也罕見以兩件有如雙年展委託製作的創作，採取「只展不藏」（展會結束後作品仍屬創作者擁有）的方式，發表了藝術家林明弘的現地製作、穿梭在餐飲場域的《展間》（Booth），以及在典藏廳門廊前，吳燕玲創作由大數據演算資料庫應用而成的互動裝置《紐帶》（Nexus）。
左起：瑞銀集團環球市務總監Johan Jervøe、藝術家林明弘、設計師吳燕玲，與瑞銀集團台灣區負責人陳允懋。（攝影／吳牧青）
瑞銀集團環球市務總監Johan Jervøe在致詞時表達了瑞銀集團對於當代藝術的熱愛面向，是和企業客戶與收藏家們有著「同位語境」的情懷，因為瑞銀在收藏當代藝術已經有了60年的歷史和超過3萬件的收藏品。論時間長度，幾乎和當代藝術的歷史等量齊觀，論收藏質量，瑞銀甚至高過全球多數大型美術館的館藏量。「若就企業收藏而言，分布在全球850間的集團據點，我們應該是全世界規模最大的。」Johan Jervøe於席間針對收藏質量上則只作了企業收藏居冠的謙虛表示。實質上，熟悉全球藝術收藏動向的機構均深知，若無瑞銀，1990年代以降的當代藝術展會市場將恐怕無此榮景。
「對瑞銀而言，我們覺得透過文化活動，和客戶一起洞悉未來，是很重要的一件事。」Johan Jervøe強調，如果「台北當代藝博」的瑞銀典藏廳沒有委託藝術家作品在此，這裡就只是一般的接待室而已。
瑞銀集團台灣區負責人陳允懋則在致詞之先再次強調，「台北當代藝博」居於首席呈獻的瑞銀，並不僅僅是台灣在地分行的支持，而是動員了瑞銀集團全球總部的支持。不難看出瑞銀在「台北當代藝博」的佈局與對亞洲藝術收藏產業的重視。
瑞銀集團委託藝術家林明弘的現地製作《展間》（Booth）。（攝影／吳牧青）
瑞銀集團委託華裔英籍設計師吳燕玲製作的互動裝置《紐帶》（Nexus）。（攝影／吳牧青）
具有台、荷血統的瑞銀藝術收藏亞太區經理艾心玫，開場便秀了一段流利的中文。她簡介了瑞銀集團自1960年代即已開啟的收藏史，即已包含當代藝壇不陌生的委約創作作品，也有許多委製的作品如今都還放置在瑞銀辦公空間的大廳。艾心玫強調，「對公眾的關注」是瑞銀從事企業藝術收藏的項目裡，非常重要的一環使命。
林明弘的《展間》，呈現了藝術家風格和台灣在地文化的雙重辨識度極高的揉合，以場域關係進行思考，它的啟發來自於藝博會展位隔牆的暫存性，也一併為全球規格的藝術展會提供了明確的在地脈絡線索。這也令人聯想，「台北當代藝博」命名的由來，它並不像香港巴塞爾做為一個「亞洲分站」，而是啟動一項新的品牌。
以織品設計為背景的華裔英籍設計師吳燕玲，她推出的作品《紐帶》除了在裝置造型上呈現流線華美的時尚感之外，和公眾議題息息相關的是，這件具有互動觸控螢幕的裝置作品，來自和研究機構「瑞銀實證實驗室」（UBS Evidence Lab）的大數據資料庫應用，採集全球8,000座空氣品質監測站的數據，《紐帶》一作的數據來自全球各國的都會城鎮，在「台北當代藝博」的瑞銀典藏廳則設定了台灣五個城市的空氣指數，供藏家在和作品互動時，進一步思索環境議題。這件作品，最終在3月下旬，以三件式雕塑作品之姿，也將在香港巴塞爾的瑞銀典藏廳，作為飽受空污困擾的「大中華區域」第三站呈現。（首度發表於瑞銀大中華區的研討會）
除了超過半世紀的企業收藏，與「只展不藏」的藝術家委託製作，瑞銀集團透過「台北當代藝博」呈現全球一級市場展會的氣勢之外，也透過公眾議題的推廣教育，明喻了在藝術品和收藏者之間的夥伴關係，並再點亮了「台北當代藝博」的扼要slogan：「Art & Ideas」。
