ART TAINAN 2024 台南藝術博覽會（以下簡稱台南藝博）於今（14）日在台南晶英酒店展開預展，並自15日至17日開放大眾參觀。本屆適逢「臺南400」盛事，府城自年初便陸續迎來月津港燈節、2024臺灣燈會龍耀臺南等活動，期間創下逾1,500萬人次造訪的紀錄，盛況空前。而在3月接續登場的台南藝博亦如期而至，匯聚國內外畫廊以及「臺南新藝獎」得獎者共50個展間，呈現超過250位藝術家、1,500件以上的作品，吸引大眾春遊府城得以飽覽藝文盛況。
社團法人中華民國畫廊協會（TAGA）理事長陳菁螢也在開幕記者會上宣告，邁入第12屆的台南藝博，於今年也推出嶄新規劃，在各畫廊精選的作品之外，台南藝博也借重在地藏家的收藏底蘊，於今年首度推出「藏家特展」，特別邀請臺南五位重要藏家的藏品於兩個展間呈現，定調為「收藏．一個時代 Collecting Our Time」特展，反映出臺灣藏家廣度與深度兼具的眼界。而在世代傳承、落實藝術教育扎根與推廣的層面，台南藝博亦與國立臺南大學視覺藝術與設計系合作，推出藝術教育特展「藝術教育小小藝術家工作室 | 拼。貼。黏」，規劃「黏土創作」、「馬賽克拼貼」等體驗課程，讓親子共同感受藝術創作的樂趣。同時，「臺南新藝獎」的十位得主更是自500多位創作者激烈競逐而出線，也是春遊臺南時不容錯過的焦點。
典藏編輯團隊也特於預展當日直擊現場，為讀者導賞13家亮點畫廊作品。
琢璞藝術中心｜Room 727
高雄的琢璞藝術中心在本次帶來林書柔、林愉軒與林弈軒三位藝術家作品。林書柔喜歡觀察物件的肌理，對她而言就像是生命的表徵，其作品呈現如毛細孔般滿布著細密筆觸與繽紛色彩的變化，在看似奇想的構圖中實則埋藏人類與自然如何永續相處的反思，呈現她對環境的深切關懷。林愉軒著眼在疫情對生活帶來的影響和反思，一系列創作發想自疫情期間因為戴口罩而難以觀察他人的面容或情緒，進而產生各種想像，乃至解封之後的人際互動模式也需重新建立聯繫，她將過程當中的個人感知轉至畫布折映出眾人不便言明的幽微心理變化。至於林弈軒則更為直接地研究繪畫語言，他將各式圖像以壓克力膠進行堆疊，使作品的時空因此產生多層次的疊架關係也讓畫裡的世界虛實並處，似乎也指涉現實環境中那種說不出、理不盡的疏離感。
丁丁藝術空間｜Room 600、601、602
此次參與台南藝博，丁丁藝術空間以13位來自歐洲、日本等地的藝術家聯展，藉由三間展廳的串連，呈現多元的視覺語彙。重點作品包括西班牙藝術家莫伊（Moisés Yagues）的最新創作，其風格清新詼諧，主要以圓頭人物展現角色的內在世界，作品中常融合梯子、花草等元素，展現獨特的詩意與動感。同樣來自西班牙，蒙吉（Alejandro Monge）擅長運用錯視技巧，無論是其繪畫或雕塑，均帶有超現實的特色，反映其對當今社會價值的反思與質疑。此次也在六樓公眾展區展出大型人像雕塑。萊斯（Rhys Brown）以其童年喜愛的浮雕風格和超大泰迪熊畫作而聞名。他的創作技巧——素拓印（Vegan Gyotaku），靈感來自日本傳統的魚拓技法。這次丁丁藝術空間也特別推出萊斯的限量版T恤，讓觀眾貼身穿戴童年的記憶。
采泥藝術｜Room 728
此次參與台南藝博前夕，采泥藝術即與晶英酒店合作，在三月初時以「晶采春藝」為名，於酒店公共空間策劃展出華人幾何抽象藝術先鋒霍剛，以及當代雕塑藝術家李光裕的創作。位於14樓的行政樓層套房與貴賓廊展出霍剛的四連幅與三張極簡圓幅組合畫作，四樓休閒空間露天草皮區則安置了李光裕的三件銅雕，藉由色彩與姿態宣告春天來臨的氣息。除了將展至5月31日的特展，此次台南藝博的展間中，同樣帶來霍剛與李光裕的作品。藉由經典的呈現，期待與擁有深厚收藏歷史的臺南建立長久的連結。
尊彩藝術中心｜Room 619
適逢臺南四百年慶，尊彩藝術中心以史觀、地理學、文學敘事為主題的聯展，展示了周代焌、王建文、江凱群、陳姝里、游雅蘭等新世代藝術家對歷史與記憶的多面向探討。周代焌透過圖像層疊探索人、歷史與自然的關係；王建文以歷史事件描繪時間軸，探問未來方向；江凱群利用馬賽克石材捕捉轉瞬記憶，呈現永恆片刻；陳姝里則在過往與現實間找到平衡，用過去的影子講述新故事；游雅蘭的版畫細膩封存每一刻的豐富記憶與情感。這些作品從個人到集體，內在到外在，理性到感性，不僅回顧過去，也在當下展現藝術家的獨特視角和情感深度。
阿波羅畫廊｜Room 711
阿波羅畫廊此次展出9位藝術家作品，包括資深的范振金、郭清治、陳政宏、劉洋哲、葉東進，新銳藝術家黃至正、王雯、練佳昕，以及德國藝術家Uwe Mertsch。展覽透過跨世代的藝術創作，展現對土地和文化深刻的關懷，象徵歷史的傳承和文化的蛻變。在這些創作中，范振金的陶板藝術彰顯對陶藝釉料的精湛掌握，而郭清治的雕塑作品深化台灣雕塑藝術的多樣性。陳政宏以油畫捕捉台灣鄉土寫實，展現對土地的情感。劉洋哲則透過油彩記錄台灣豐富的地景，而葉東進的作品則以獨特筆觸和淡雅色調表達心境。德國藝術家Uwe Mertsch則以簡單的線條、圖形和色彩，嘗試各種媒材與形式的可能性。新銳藝術家黃至正、王雯和練佳昕各自以不同媒介和風格探索人與自然的關係、內在情感的表達和日常生活的過渡風景。
日帝藝術｜Room 701
此次參展，日帝藝術以七位藝術家的作品來投射日帝「日金月明 藝術真諦」的精神理念，包括三位海外華人藝術家：黃國良（馬來西亞）、曾美禎（義大利）、梁敏婷（澳門），以及四位臺灣藝術家：王智斌、陳廷晉、馬如龍、簡志剛。黃國良結合豐富的廣告和電影背景，創造其獨特的魔幻寫實風格作品，曾獲新加坡大華銀行最佳新人獎和最佳藝術家獎。王智斌深入探討環保議題，特別是透過資源回收物來呈現動物的外表皮膚，近年更以動物化石喚起公眾對稀有物種保護的意識，此次則展出藝術家的畫作。曾美禎以易經八卦為概念，透過木口木刻版畫展現生命萬物間的無限變化和法則。陳廷晉以人物背影的刻畫聞名，馬如龍、簡志剛和梁敏婷分別以其獨特的視角和風格，探索宇宙、神話傳說和生命議題，期待以最新創作和觀者對話。
索卡藝術．台南｜Room 717
深耕臺南的索卡藝術在本次祭出：平松宇造（Uzo Hiramatsu）、池平徹兵（Teppei Ikehila）、橫坂竜也（Tatsuya Yokosuka）、呂英菖、呂紹瑜、李小秋、李西西、柏巧玲、Yasuhito Yuhara以及Maho Takahashi，共十位亞洲藝術家的名單。橫坂竜也以兒時常玩的玩具模型紙盒為作品造型，在畫布上細緻描繪出吸睛的保時捷車款，並以賽璐璐片包覆在表面以還原紙盒表層的封膜狀態，在其光滑的表面再繪製一層圖案而產生質感上的對比，引來許多觀者佇足討論。畫廊獨家代理的藝術家李西西，在本次展出雕塑新作同樣以用色鮮豔、表情生動的人物造型流露出豐富真誠的情感。藝術家柏巧玲的刻意仿古形式使其乍看之下猶如名家書法，但細讀則會發現內容揉合時事等各式議題，如文人般將文學與書篆創作合而為一，記錄下對生活的種種感懷。
異雲書屋｜Room 712
企求「汲古出新」的異雲書屋以藝術家吳士偉、劉欣、許靜、曾泰翔 、劉琦、周川智、陳曉華以及鄭依依為本次參展名單。筆墨風格獨樹一幟的吳士偉，所展出的水墨設色作品體現出藝術家崇尚慢觀自然的生活態度，流露出歲月靜好的閒適。中國書法家許靜在偶然之下將紅酒與墨汁融合，從而發展出獨創的酒書，不僅使墨色的層次變化更為豐富，且更易看出其運筆的颯爽之勢。而鑽研字體學的曾泰祥也結合設計的專業，書寫出饒富當代思維的語句以及別出心裁的裝裱形式，傳遞極為生動可親的情緒令人莞爾。以陶為創作媒材的鄭依依，已經憑藉「雲雲眾生」系列獲得不少關注，她將瞬息湧上心頭的情感訴諸為千變萬化的雲朵意象，呈現各異的人物樣態與生命記憶，溫潤柔和的造型引發觀者共感。
加力畫廊｜Room 725
加力畫廊在本次展出梁任宏、葉怡利、周珠旺、陳浚豪、李侑誠、江鳳娌、杉浦康益（Yasuyoshi Sugiura）、水谷篤司（Atsushi Mizutani）、橫溝美由紀（Miyuki Yokomizo）、以及Sabina Feroci等多位藝術家的標誌性作品。本月底將在高雄市立美術館舉辦「流於形式」個展的梁任宏，長年發展的動態作品反映其創作思維的推進；從早期機械裝置、風動裝置到本次展出需由人為介入使之轉動的裝置，透過從「自」動到「被」動的轉化，思考著自然與人、信仰與人的哲理問題，而該系列作品也在飯店公共空間陳列，讓更多觀眾得以近身感受裝置在空間流轉的韻律與形式。而甫自日本滋賀縣駐村返臺的葉怡利也將於畫廊推出個展，在本次展出一系列充滿手做質感的陶瓷作品搭配各式樂高積木人物，從而揉合不同的審美意趣並打造嶄新的敘事內容。
意識畫廊｜Room 720
意識畫廊展出的藝術家為徐永進、徐凡軒、徐橘喵、唐唐、阿咧以及廖以歆。本次特別帶來在飯店型博覽會較少呈現的100號尺幅畫作，分別為徐凡軒與廖以歆的近期新作。旅居名古屋的徐凡軒擅以礦物顏料細膩刻劃水氣氤氳的空靈，在展間中瀰漫靜謐的獨特氛圍。廖以歆則以噴漆塗鴉形式來記錄對日常生活的觀察感知，鋪墊出潛意識的痕跡。唐唐的創作則以陶瓷做出仿舊的生鏽鐵皮玩具形式而為人所知，創作靈感係來自對於自己童年回憶的重溯與補償，因而充滿懷舊氣息且有許多細節刻劃，吸引觀者佇足細賞，亦能從中投射自身記憶。至於正在全力準備今年7月個展的阿咧，在本次展出的新作為銅雕《三層肉》，以個人風格強烈的詼諧感相當引人注目。
藝星藝術中心｜Room 612
此次參展，藝星藝術中心展出九位藝術家聯展，分別是邱國峯、盧俊翰、鄭崇孝、鄭宇宏、陳昱凱、蘇頤涵、陳佑朋、林穎聰，以及韓國藝術家Haru K。其中作品俏皮可愛，自出道以來便與藝星長期合作的鄭崇孝一直深受廣大年齡層的藏家喜愛。鄭崇孝以西洋藝術史名畫、中國古代山水以及台灣歷史圖像進行重製，在歷史經典為構圖的背景下，輔以置入再生能源、機器人、飛行器等未來科技產物，創造跨時空的連結以及科技與生態平衡點的探問。
藝點點文創美學｜Room 617
來自彰化的藝點點文創美學特別以「龍．攏．隆」為展覽主題，意在龍年聚合、匯集、創造豐饒能量，藉此傳遞給世界美好祝福。本次由藝術家洪易領銜，匯集王明仁、王德合、方文山、林函葦、梁月、曾韋翔、張立曄、黃柏維、德國藝術家朱利安（Juliane Hundertmark）、西班牙藝術家皇．雷普耶斯（Juan Ripolles）等十位藝術家參展。洪易的作品風格鮮明且造型討喜，本次展出的小型作品更適宜居家擺設；而年逾90的皇．雷普耶斯亦展現出用色強烈的作品，兩者互為呼應也深刻反映出策展概念的正向能量。新生代藝術家林函葦以傳統國畫技法為基底，以自身喜愛的貓科動物為主題，展現的細緻溫潤畫風充滿療癒氣息，亦是她對生活的暖心祝福。而黃柏維以膠彩繪製的動物畫作，也同樣反映其對造型能力的純熟掌控。
暮拉多元藝術空間｜Room 724
首度參展台南藝博的暮拉多元藝術空間，呈現：蕭珮宜、夏愛華、洪德忠、李偵綾、巫宇庭、水谷篤司（MizutaniAtsushi）等七位藝術家。李偵綾所描繪的當代風景反映出內化後寫意抒發的自身情感，並且有意識地將環境議題透過創作向觀者提出呼求與正視，她在求學期間便對織物的經緯織線所形成的圖示有高度探索的熱忱，而進一步在創作中運用電腦提花梭織機，將圖稿經過繁複工序的處理後再以手工織造與表面加工，讓看似平面圖像增添饒富層次的堆疊。蕭珮宜則透過貼箔、繪畫、版畫等手法來呈現她對生活的觀察；點出眼前豐碩的物質享受其實需付出造成生態浩劫與災難的代價，並透過擬人化的動物來暗示人性的陰暗面，卻也不忘在畫面中注入暖意，引領觀者從中思考存亡之間的本質。
ART TAINAN 2024台南藝術博覽會
展期｜2024/3/15（五） – 3/17（日）
時間｜12:00-19:00（3/17僅開放至18:00）
地點｜台南晶英酒店（臺南市中西區和意路1號）
ARTouch編輯部( 1568篇 )