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典藏古美術
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東西相遇下的日本新版畫運動：聖地牙哥美術館「近代日本：大正時代與其後的版畫」
在製作浮世繪（虛浮世界的繪畫）的悠久傳統中，木刻版畫成為日本藝術中重要的媒材，不僅迎合大眾品味，亦反映江戶時期（1615～1868）的世俗社會和日常生活。此類傳統版畫製作持續至明治時期（1868～1912），卻面臨前所未有的挑戰。1853年，培里（Commodore Perry）率領美國海軍來到日本，打開了日本通往西方的大門。憑著一股對於「現代性」的急迫感，明治日本廣納西洋哲學與研究，其中包括西洋油畫和建築。西方與日本藝術的相遇，使浮世繪傳統走向崩毀，木刻印刷技術被西方的雕版印刷、平版印刷術和其他媒材所取代。
張大千、孫家勤臨摹敦煌壁畫稿本，首度曝光！
專擅人物畫的孫家勤曾向張大千請益，問：「我是學人物的，我應該一直畫人物嗎？」大千說：「不可以，你既然想作一個藝術家，跟我學了，你就應該無所不能。」經大千啟發，孫家勤在山水、花鳥、人物全面性開展，工筆、寫意、沒骨、潑彩兼擅，筆路開闊，匯古通今，精湛多能。孫家勤於巴西期間，身處西方社會，既向大千學藝也得到多元刺激，嘗試新的材質，油畫布、水彩紙、西方顏料，在原有的工筆重彩基礎上，將潑彩運用於花鳥作品，除直接以金箋作畫，亦有著直接於一塊塊貼妥的金箔上潑彩作畫，用色濃豔明麗，色塊與金色相輝映。
大風起兮，藝壇飛揚─張大千門下的傳承弟子
現估計大風堂門生至少百位以上，何海霞、田世光、俞致貞、劉力上、胡爽庵、黃獨峰、慕凌飛、曹大鐵、謝伯子、孫雲生、孫家勤、匡仲英、方召麐等諸多人更是成為海內外的著名畫家。大風堂門生眾多，2015年香港嘉德秋拍「大風法脈─大風堂師友門生翰墨聚珍」為難得以「大風堂」梳理的專題拍賣，其中囊括有門人曹大鐵、何海霞、胡若思、麋耕雲、張玉、張旭明、蕭建初、趙蘊玉、匡仲英、孫家勤、孫雲生、陶壽伯之作。大風堂門人相繼拜入，時間跨度長，從1920年代開始，迄今仍活躍於畫壇並可綿延數十年的最後一位門人止，竟達一世紀。
陳進，時代美的紀錄者
陳進，1907年出生於新竹，1922年考入台北第三女高（今中山女高），在學期間受美術教師鄉原古統賞識，1925年考入東京女子美術專門學校（今東京女子美術大學）日本畫科高等師範科。1927年第一屆「台灣美術展覽會」（簡稱「台展」）開辦，陳進以〈姿〉、〈罌粟〉、〈朝〉三件學期作品參加，均獲入選，當年東洋畫部入選的台籍畫家還有林玉山、郭雪湖，消息傳出，震撼台灣畫壇，三位年輕新銳年方二十，因而有著「台展三少年」之稱。
潘文華的收藏，件件可遇不可求！ 清翫雅集理事長精藏首次曝光
一如事業上的功成名就，提起自己的收藏，潘文華言談之間仍然充滿無比的自信。只是，行事作風一向低調的他，除了偶爾與同好分享收藏樂趣外，長久以來，外界鮮少能一窺潘文華的收藏面貌。此次，若不是因為身兼清翫雅集理事長之故，他認為自己有責任為「清翫雅集廿周年慶收藏展」的宣傳工作盡一分力量，因而首度破例「拋頭露臉」接受藝術媒體的專訪，除大方公開自己的部分收藏，同時也與本刊分享他的收藏心路歷程。儘管「猶抱琵琶半遮面」的曝光方式，不免讓外界有意猶未盡之嘆，但這已然是潘文華「第一次接受媒體專訪，同時也應該是沒有下一次」的難得曝光機會。
