拍賣場上永遠的「1」號先生─張宗憲（Robert Chang），1928年出生於上海古董商世家，父親張仲英是上海著名古玩商號「聚珍齋」主人。張宗憲年少20歲隻身一人赴香港創業，1950年代初轉身投入古董業，開設「永元行」古董店，在1960年代的香港已經坐擁五間分店。
1968年倫敦，他參加了人生中首場拍賣會，自此縱橫海內外，成為國際拍賣場上大名鼎鼎的「羅伯特．張」，至今未停止競拍。他以精彩的中國工藝品、字畫收藏聞名，在國際上享有極高聲譽，成為引領中國藝術市場的時代傳奇人物。
從私人收藏走入大眾展示
步入晚年的古董商兼收藏家，如同西方許多慈善家，慷慨地將畢生的部分珍藏捐贈給博物館，作為回饋社會的禮物。張宗憲認為作人不能忘本，生於上海的他，去年（2023）9月隆重地將一批明清時期的銅胎掐絲琺瑯精品，捐贈給上海博物館（以下簡稱上博），藉此補強上博館藏的不足。
今年張宗憲再度捐贈9件琺瑯器，前後共計55件精品，上博為此在4月推出「金瑯華燦：張宗憲捐贈掐絲琺瑯器展」（圖1），全數展出，以饗觀眾。過去，2007年蘇州博物館曾舉辦「絢麗．華貴．至尊：香港張宗憲先生珍藏御製宮廷掐絲琺瑯器特展」（簡稱蘇州展），展出百餘件掐絲琺瑯器，首次呈現張宗憲自2004年起跨足全球，致力尋找明清宮廷掐絲琺瑯的豐厚成果。而本次捐贈上博的掐絲琺瑯器中，有超過半數（31件）的琺瑯器曾於蘇州展展出，屬於2007年以前的購藏品。
張宗憲自述對於掐絲琺瑯的喜愛，可追溯自2004年10月，在紐約佳士得「Audrey B. Love Collection」專拍中，被一對清代掐絲琺瑯香爐（圖2）深深吸引，並以1023萬9500美元成交價（折合新臺幣約3億4624萬元）入藏（註1）。這對別具代表意義的香爐，不但兩度成為張宗憲珍藏展的海報主視覺，同時也在本次上博受贈之列。掐絲琺瑯器在清中期以前由宮廷作坊製作，為皇室貴族獨享用器，民間少有流傳。此香爐源自圓明園，胎體厚重，掐絲整齊勻稱，色彩潤澤鮮明，氣派非凡，使張宗憲從此陷入琺瑯器的魅力之中，無法自拔。
出身皇室貴族的掐絲琺瑯工藝，可上溯自元代，至晚明以景泰年間製作的掐絲琺瑯為尚，故得名「景泰藍」。景泰藍製作工藝困難，所費不貲，在清宮用途廣泛，包括生活用器、宮殿陳設（圖3）、文房用品、禮儀祭祀、佛堂用器等，涉及宮廷生活的方方面面。今日多數掐絲琺瑯器藏於兩岸的北京故宮、瀋陽故宮、臺北故宮，少數散見於其他博物館。19世紀英法聯軍入侵中國時，宮中大量精美的景泰藍流散至海外，直到了近代不少文物透過拍賣，從歐洲被購藏「回家」。
景泰藍的定年分岐
在中國古代工藝中，景泰藍可說是少數由官方嚴格控管的技藝，一直到清代統治沒落、同光中興之後才走入民間，在清末民國初逐漸成為代表北京的傳統工藝之一，一度熱銷出口海外。（註2）
本次捐贈展出55組件器，多製造於明清時期，定年於明代者：有明初花觚1件、嘉靖盆景1對、胡人坐像1對、執壺（多穆壺）1件，共6件。其餘文物皆記為清代（1644－1911），橫跨17至20世紀。康熙年間有四足爐1件，標示乾隆年間有26件：圓明園薰爐、圓明園香亭、梵文碗、蝴蝶屏風、錦雞、風景掛屏各1對；八吉祥碗、花瓶、來通式杯、水丞、八方龍鳳紋瓶、獸面紋壁瓶、麒麟香爐、獸面紋匜、雁形燭臺、龍紋尊、花卉紋水丞、四層果盒、殿閣圖鏡、辟邪水滴各1件，其中8件落有乾隆年款。
由於上博暫時未有專攻琺瑯器的研究員，在本次展覽圖錄的目錄頁，明確標示「文物信息由張宗憲先生提供」，包括器物定年、品名、尺寸等。而捐贈的掐絲琺瑯器，曾在蘇州展展出的部分，其定年皆與2007年相同。
當時蘇州展的圖錄，附有一篇專文〈清代乾隆掐絲琺瑯器綜述〉（註3），作者為北京故宮博物院研究員張榮（琺瑯器專業）。張榮在文中曾數度提及張宗憲購藏文物的製作年代，但比對圖錄內頁文物年代，會發現部分與張榮專文中的定年不一致。可見，文物的斷代與張榮並無直接關係。
舉例來說，本次進入上博館藏兩件標示「明代」的〈掐絲琺瑯胡人坐像〉（圖4）及〈掐絲琺瑯龍紋執壺（多穆壺）〉（圖5），張榮在2007年推斷為「清康熙」年製，並說明：「雖無康熙款，但從其釉色、花紋、風格看均為康熙朝琺瑯。」（同註3）關於文物的定年，仍有待上博館員進一步研究為大眾解惑。
拍賣場上的同款器物
在拍賣市場上，器物類的文物經常會出現同款、雷同的作品，掐絲琺瑯器也不例外。在本次入藏上博的景泰藍中，就有兩組同款器，皆是張宗憲賣一捐一。兩組器物雖相似，但定年卻截然不同。
展中一對被定年為明嘉靖的〈掐絲琺瑯荷塘盆景〉（圖6），從過去的拍賣紀錄查詢發現，另一對雷同的荷花盆景，定年為清嘉慶年，並於2018年售出。清嘉慶年的這對荷花盆景，曾為蘇格蘭藏家舊藏，2011年11月張宗憲在倫敦佳士得以36萬1250英鎊成交價購入，並於2018年保利廈門春拍中以張宗憲舊藏的名義拍出人民幣667萬元的高價。兩組器物無論花盆顏色、作工樣式、開光紋樣等乍看十分相似，但從荷葉紋路、色澤，仍可分辨並非同一件。兩者斷代定年，落差遠超200年。
另外一組，則是2007年蘇博曾展出一件清乾隆〈掐絲琺瑯鎏金銅御製詩萬年如意掛屏〉（圖7），在2016年5月佳士得香港春拍，以1564萬港元高價成交。根據典藏出版《2017文物拍賣大典》統計，此品在2016年家具類排行第五高價，銅器類排第六高價，深受市場肯定。（註4）
這件被售出的乾隆如意掛屏，承傳有緒，最早出自19世紀紐約大藏家畢曉普（Heber R. Bishop）；1900年代初轉手紐約安德森畫廊（The Anderson Galleries）；2005年7月張宗憲從倫敦邦瀚斯拍下；2007年進入蘇州博物館展出；2016年在佳士得拍賣時，檢附蘇博展覽紀錄。而在本次上博捐贈中，也有同款作品（圖8），但年代僅定在「清代」，而非乾隆時期。
這件具「臣于敏中敬書」款的如意掛屏，如意形金邊浮雕萬字、雙魚紋，屏心以藍色琺瑯釉為地，掐絲「萬」字錦地上飾博古圖。屏心描繪盆景花卉、靈芝、石榴果盤，上方淺刻填黑御製詩「彤庭增喜氣，綠野遍春光」。原詩出自〈御製新正重華宮侍皇太后宴詩〉，祝福太后褔壽雙全，佳士得專家推測此作應為乾隆慶祝母后生日的賀禮。
前後兩件掛屏，分別在蘇博及上博展出，由於定年差異，仔細比較兩者後，確實可以發現已售出的乾隆掛屏，品質明顯高於清代掛屏（圖9）。像是瓜果盤內的石榴，蘇博品的果肉粒粒飽滿分明；上博品則是簡筆勾勒。再說青銅壺的木座，蘇博品完整無缺；上博品則缺了右下一角。此外，蘇博品的金邊浮雕更立體、細節清晰，青銅壺用色也更豐富等等。
在2016年5月高價賣出張宗憲所藏的乾隆如意掛屏後，僅相隔半年，同款器物陸續出現於市場。同年的11、12月北京保利先後賣出兩件尺寸略小，但造型、圖案、落款皆相同的如意博古掛屏，成交價分別為人民幣9200元及218萬5000元。不僅如此，查詢歷年拍賣紀錄，在2017年北京東正、2018年廣州華藝國際、2021年北京金字塔的小型拍賣會上，也都有定年為清乾隆的同款掛屏流通，拍品說明與佳士得介紹大同小異。但是，比較每件拍品的細節紋樣，仍可發現其中差異，並非同一件器物。
景泰藍工藝的延續
從上述捐贈品的定年，所衍生出的一些疑問，尚有待學者未來研究釐清。但從這批跨越16至19世紀的珍貴藏品，仍可認識清代不同時期掐絲琺瑯器的特色。例如，乾隆皇帝仿古品味的展現，以及採用動物造型製作掐絲琺瑯陳設器，為當時一大創舉。而乾隆對景泰藍的嚴謹態度，也使掐絲琺瑯工藝技術達到鼎盛。
上博受贈的一件清乾隆〈掐絲琺瑯雁形燭臺〉（圖10），一隻振翅欲飛的白雁立於龜背上，雁頂有蠟錐可置蠟燭，寓意為「海宴河清」象徵天下太平，相同的燭臺可見於臺北故宮（中琺000444、故琺000445）。一件清乾隆〈掐絲琺瑯麒麟（獅子）香爐〉（圖11）腹部內空，背部有鏤空花形蓋，可做香薰用，類似的獅子陳設品在北京故宮（故00116345）和臺北故宮（中琺000348、000349）也有成對收藏，屬18世紀後期文物。
到了晚清民國初期，約19世紀左右，北京民間有老天利、德興成、靜遠堂、寶華生等幾間作坊大量生產琺瑯製品，水平雖大不如前，但卻呈現出多元的審美面貌。本次展出19世紀〈掐絲琺瑯雙耳瓶〉（圖12），有別於清宮皇室的復古審美，淺黃、淺藍配色清新，紋樣別緻，別具一番趣味。
文物有靈，分散各地的中國景泰藍，最終相聚於此。身為惜物之主的張宗憲，將之贈與博物館，應是給予珍愛文物的最好歸宿。
註釋：
註1 見展覽圖錄序言，蘇州博物館《絢麗．華貴．至尊：香港張宗憲先生珍藏御製宮廷掐絲琺瑯器特展》，蘇州：古吳軒出版社，2007。
註2 李林琳〈清末民國景泰藍興衰之研究〉，首都師範大學碩士中國美術史論學位論文，2006。
註3 張榮〈清代乾隆掐絲琺瑯器綜述〉，《絢麗．華貴．至尊：香港張宗憲先生珍藏御製宮廷掐絲琺瑯器特展》，蘇州：古吳軒出版社，2007，無頁碼。
註4 2016年中國文物分類拍賣排行榜，詳見《2017文物拍賣大典》，臺北：典藏藝術家庭，2017，頁30、31。
參考書目與延伸閱讀：
上海博物館《金瑯華燦：張宗憲捐贈掐絲琺瑯器》，上海：上海書畫出版社，2024。
唐克美、李蒼彥主編〈清代的景泰藍〉，《金銀細工藝和景泰藍》，鄭州：大象出版社，2004，頁212。
金瑯華燦：張宗憲捐贈掐絲琺瑯器展
上海博物館│2024/4/25－
（本文出自《典藏．古美術》384期〈流散古董的歸宿──上海博物館「金琅華燦：張宗憲捐贈掐絲琺瑯器展」〉，作者：朱佑霖。）
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朱佑霖（Chu Yu-Lin）( 104篇 )國立臺灣師範大學藝術史碩士，現任典藏ARTouch編輯。對東亞區域跨物質與視覺文化研究感興趣，近期關注臺美史中的植物圖像。
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