從起點攜手奔向賽末點，「永續的O：文化創意產業．淨零減碳路徑展」領跑生活與藝術的交會處
為響應2050淨零排放的願景，由文化部主辦、方物研創策劃將在12月10日於華山1914文化創意產業園區開幕的「永續的O：文化創意產業．淨零減碳路徑展」以文化創意產業能如何優化節能減碳作為切入點，規劃「生態前台」、「文化舞台」、「產業後台」與「資訊平台」四大分區呈現不同面向的舉措，打造充滿好靈感∕好零感的展覽場域，進而期許本展帶動的示範與擴散效益提升大眾的自覺性，一同從零開始的出發點，奔向歸零的賽末點。
場景次世代
Live jam 新場景——Melting Part專訪
在採訪時，活動當天擔任整天主持的WADE DAO聲音其實已經開始沙啞了，卻難掩興奮，星期天晚上的感動意猶未盡。他眼睛發著光，看著LIGHTWELL頂樓的採訪空間，腦內似乎開始產生下一場活動的景象。「這邊如果辦Hip Hop Boxing，觀眾在四周繞著看，超棒！」隨後趕到的Nick，才剛上頂樓看見空間，WADE DAO便馬上對他分享想法。Nick於是也開始想像這個環境可以做些什麼，在一旁的我們，似乎見證了他們在發現一場新活動的現場。
陰性力量的未來，還在到來的路上
淺談關於閱讀韓江後的感觸，其實恍然大悟的是，無論我們當前所身處的時代和社會看起來多麼多元開放、多麼具有轉型的力道，有關陰性力量的書寫、創造和表達，始終還處於將要、卻尚未真正到來的階段，還有待更多的認識和感知。
田邊俊夫：「家」的拼圖
田邊俊夫本籍廣島，在臺北一中（今建國中學）時期就是辯論部高手；高中畢業後，1938年入臺北高等學校（今國立臺灣師範大學，以下簡稱臺高）就讀高等科文甲，仍持續參與臺高辯論部。除了口才好之外，繪畫受臺高鹽月桃甫（Shiotsuki Toho）指導，1939、1940年分別以《家》、《有紅圍牆的家》（赤塀のある家）入選府展第二、三回。在1941年臺高畢業名單中，也赫見曾入選府展第一、二回的上山春平（Ueyama Shunpei）和第二、三回的田中瑞穗（Mizuho Tanaka），三人為同窗的關係。
當紀念碑化為幽靈海洋：從「沉浸」到「暗湧」體驗
裝置化的沉浸展演，原本是消解藝術紀念碑化權威的距離感，但在今天品牌操作下搖身一變成新型態的「沉浸產品紀念碑」。然而，另一脈潛藏的創作暗流，則不以流行為主，而是強調對話歷史檔案的聲音或影像空間作品，比如郭敬耘《紀念碑》（2024）、「太認真」《更名者遊途》（2021）以及劉玗與吳思嶔《遺產之旅》（2019）。這些作品不同於沉浸遊戲場，也不同於品牌的發展。他們更多跟埋藏於遙遠深海的晦暗歷史的幽靈對話，拼貼重組不同檔案，將其化為一場親密導覽之旅，重新帶領觀眾思考暴力、殖民、認同與邊緣的事物。
餘響之圖—第15屆光州雙年展「盤索里：21世紀的音景」
「盤索里」一詞源自韓語中「pan」（公共場所）和「sori」（聲音或噪音），其形式起源於17世紀末的薩滿儀式，並逐漸成為大眾文化的重要組成部分，後來在殖民時期衰退。策展人尼古拉斯．布里亞德（Nicolas Bourriaud）延續其對人類世與現代性問題的長期探索，將盤索里轉譯為當代語境下的聲音隱喻。
「藝術詐欺」，政府無法可管？（下）
臺灣有《組織犯罪防制條例》，以維護社會秩序、保障人民權益。《刑法》也有妨害農工商罪、偽造文書印文罪、詐欺背信罪之設。這幫橫行藝術界17年的幫派，並非「無法可管」，而是「政府不管」！如係法律不周全而需修法、立法，政府也有義務劍及履及去亡羊補牢，還在等什麼？
水濃於血——關於王綺穗在寫實繪畫過程中辯證的生命政治
王綺穗對個體生命源流的理解越來越豐厚複雜，水的形象就越來越純粹。在王綺穗多年來的油畫創作中，水在人的視線與景物之間的動態，一直是引人注意的特點。隨著王綺穗的生命經驗，以及她近年來持續地在溯源自身的族群與身份認同，水的動態與時態，也隨之堆疊了越來越多的意義。
