「冬雨．遠山．近海―宜蘭當代女性藝術家」，以宜蘭的人文特色，好山好水，加上各個女性藝術家都對宜蘭有許多的淵源記憶和故事描述，將對故鄉的情懷轉化成對當代藝術的觸角，延伸更深廣的美學內涵，注入更多元的創新面貌，繼而眺望這片土地的過去、現在和未來。藝術家以她們敏銳的內心思索方式，運用各種不同媒材詮釋故鄉的人文記憶和感情對話，喚起對地方的濃厚情感。
本展覽聚焦於「當代女性藝術家」，邀請12位宜蘭在地女性藝術家，以2022年當作時間節點，透過宜蘭美術館的地域性特色，以藝術展覽與教育活動，回應臺灣女性藝術家在歷史上的表現，同時進行宜蘭女性藝術家相關資料整理與出版。
性別與身份（gender and identity）的議題，在當代藝術領域中一直佔據著很大篇幅，尤其是1980年代之後，因為全球化的擴展與衝擊，越來越多的藝術家關注身體與性別的駁雜性（hybridity）與流動性（fluidity），鬆動原始的性別男女二元論的認知，解構對於性別的刻板印象，呼應著當下「後性別主義／postgenderism」的探論與梳理。而女權運動在當代藝術的創作主題，也從20世紀中期的女性主義（feminism）所指涉的女人（women），透過許多藝術家的創作積累，伴隨著社會運動與性別平權，推演至當下泛指具有「陰柔特質」（femininity）的對象與角色，著重於自我覺察與認同，而不僅僅只是先天的生理構造，或是社會性別的框架產物。
展覽標題「冬雨．遠山．近海」是透過策展人與藝術家問卷訪談，記錄藝術家個人生活與宜蘭記憶相關的文字組合。以藝術家自身的感知經驗，取代社會群體對於「女性」既有的觀看與閱讀方式。因此，本次的展覽重點，除了建構宜蘭當代女性藝術家的展覽平臺之外，也同時透過策展機制，嘗試將「女性」在藝術史上的角色重新定位，呼應當代藝術在21世紀初期對應性別與身份等議題的多元觀點。
展出藝術家：李雅雯、李瑋、李翡文、林思瑩、郭慧禪、梁曉勤、游幸姍、黃湘智、楊林、蔡旻芸、簡吟如、盧嬿宇（按姓名筆劃排序），有些在宜蘭出生長大，有些在宜蘭居住生活並從事創作。創作形式媒材多元，包括平面繪畫、水墨、雕塑、陶瓷、影像、綜合媒材、裝置等等，創作的主題也相當廣泛，從自身創作實踐到當代議題面向。宜蘭美術館冀望透過本次展覽，在後疫情時代，重新定義地方美術館對應當代藝術議題的重要性與歷史意涵。
冬雨．遠山．近海―宜蘭當代女性藝術家
展期│111.12.3-112.4.9
地點│宜蘭美術館
宜蘭美術館( 4篇 )宜蘭美術館以「純美術」為核心，連結舊城工藝能量，主題式的策展讓研究與展覽、典藏、推廣相互連結，進一步帶動地方美術風氣，具體發揮美術館的專業功能。前身為台灣銀行宜蘭分行的宜蘭美術館，位處舊城中心地帶，見證著宜蘭城市不同時代的歷史。窗牆歲月，生命再造，從金融機構到美學空間，宜蘭美術館傳承歷史記憶，再現舊城風華，以嶄新的藝術風貌與世人見面。