飛梅滿天宮——賴慕芬東京美術館創作展

賴慕芬是現代女性的美好典範，她的人生並非完美無瑕，而是一段真實的旅程，途中充滿人性與社會的矛盾與挑戰。她演繹了現實與理想交織的高低起伏，始終以堅韌的態度迎接挑戰，她的奮鬥與成長展現了女性不屈不撓的力量，不但成為自己生命中的主角，也成為別人的助力，為弱勢團體與女性爭取平等與尊嚴。

不受束縛的色彩

生命中的駁坎往往在最黑暗的時刻顯現，它讓我們不得不直視人生的困難；每個人的課題不同，應對挑戰的方式也各異。當今世界變化劇烈，從君權到民主、父權到女權，這些問題始終引發著討論，走出傳統束縛看似簡單，但實際上充滿挑戰。雖然現代社會女性地位逐漸提升，但許多根深蒂固的傳統觀念，尤其是對女性的期待，仍在無形中成為束縛。

賴慕芬是位資深策展人，擅長透過跨界合作創造驚奇與感動，例如2021年協助「林懋陽故居文化嘉年華」攜手「西川淑敏舞踊知家」策畫精彩活動。她支持在地傑出藝術家不遺餘力，成立ART365線上線下美術館，舉辦了同志藝術家郭正參、馬來西亞新住民藝術家陳杰強、膠彩畫家張秀燕等多檔展覽。過去也曾爲已逝雕塑家許國峰辦理回顧展，並成功在港區藝術中心辦理建盞大師邵椋楊的展覽，爲中部地區的藝文活動增添亮麗色彩。

生命的經歷與使命都展現在賴慕芬歡快且充滿繽紛色調的花卉畫作當中：無論是綻放或枯萎的花朵，她都會以色鉛筆與粉蠟筆逐一細繪，每一個筆觸最終都在畫面上找到適得其所的歸屬。之後，她在畫作上疊加水彩或油畫顏料，以類「自動性」的技法製造出偶發的效果，創造出獨特的層次與空間感，使畫面中的線條與色塊相互交融，最終呈現出一個充滿喜樂與故事性的畫面。然而，對賴慕芬而言，畫中的花盆不僅僅是容器，更像是另一個垃圾桶，用來宣洩，甚至是療癒她內在的情感與心緒。

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這次因緣際會，在日籍李教授的鼓勵與推薦下，她鼓起勇氣攜帶十八幅精心創作的畫作，遠赴日本東京美術館參展。她雖然是未經學院訓練的素人，但更能展現獨特的風格與創造力。作品《飛梅滿天宮》源於日本同名傳說，色彩縱橫交錯，筆觸細膩堆疊，使畫面流動著生命的韻律，濃烈與柔和交織、張力與靜謐共鳴，使觀者彷彿能感受到風中飛梅的律動。《山空天籟靜》則是風格截然不同的水墨畫，以濃淡交織的墨色與筆法展現深邃的情感，彷彿訴說著新住民在台灣社會中的處境與心聲，賴慕芬對新住民同胞的情感在水墨的渲染間流動。我相信她自然而單純的畫作一定能觸動人心，對於這樣一位充滿人文關懷的實踐家與藝術家，謹以此文恭祝她在東京的展覽圓滿成功。